Podcasts about kreativit

Worum geht es beim Geschäft mit der Kreativität tatsächlich? Wie müssen in Zukunft Kunden und Kommunikationsagenturen in einer Welt zusammenarbeiten, die immer mehr durch Fragmentierung und Technologisierung geprägt wird? Sollten in einer solchen Welt die Tage des guten alten Briefings nicht besser gezählt sein? CMOs gelten inzwischen auf Vorstandsebene als vom Aussterben bedrohte Spezies. Zudem existieren mit dem Chief Revenue Officer, dem Chief Commercial Officer und dem Chief Growth Officer weitere Häuptlinge, die sich um Märkte und Kunden kümmern wollen. Wie sieht die zukünftige Rolle von CMOs aus?

Manche haben ein kreatives Hobby, andere verdienen mit Kreativität ihr Geld – aber was passiert, wenn es stockt? Heute gehts im Blue Moon um eure Kreativität. Habt ihr Rituale, Orte, eine Playlist oder kleine Tricks, die euch ins Machen bringen? Und wie schafft ihr es, Projekte nicht nur euphorisch zu starten, sondern auch wirklich durchzuziehen? Vor allem: Welche Tipps habt ihr für andere Zuhörende, die sich noch nicht trauen, ihr eigenes Herzensprojekt zu launchen, aus Angst zu scheitern oder nicht gut genug zu sein? Heute schaffen Melissa und Mik einen Safe Space zum Austauschen, Mutmachen und Loslegen. Ruft an unter der 0331 70 97 110 oder kommt in den TikTok-Livestream auf @fritz_live.

Was können wir heute von den Medici lernen?Unternehmer Cris Auditore Zimmermann verbindet persönliche Krise, Unternehmertum und die Geschichte der Medici zu vier zeitlosen Prinzipien über Ordnung, Verantwortung, Förderung von Kreativität und den bewussten Umgang mit Geld – überraschend relevant für unser Leben heute.| EDEN CULTURE EVENTS 2026 |~Modern Gentleman - 24.04. bis 26.04. in Augsburg: https://edenculture.de/modern-gentleman~Eden Culture Day (Community Fest) - 25.07.26 in Augsburg: https://edenculture.de/day~Eden Mover (Online Schulung für Culture-Shaper) - https://edenculture.de/mover~Eden Academy (Förderprogramm für High-Potentials) - https://edenculture.de/academyEden Culture ist eine Bewegung, die Kultur gestaltet und langfristig transformiert!https://linktr.ee/edenculture.de

Willkommen zu Home of Software – dem Podcast, der die Geschichten hinter der Software erzählt. Hier geht es nicht nur um Code und Algorithmen, sondern um die Menschen, die mit Leidenschaft, Kreativität und manchmal auch einer Portion Verrücktheit, die digitale Welt gestalten. Heute begrüße ich Aleksej Vasiljkovic, einen Pionier des Newsletter-Marketings und langjährigen Weggefährten. Wir sprechen über den Start von Cleverreach, die Herausforderungen eines Sabbatjahres und warum es manchmal gut ist, einfach mal rauszukommen. Also: Kopfhörer auf, entspannen und genießen – es wird persönlich! Mehr von uns: » Facebook: https://www.facebook.com/Ashampoo » Instagram: https://www.instagram.com/ashampoo/ » Podcast: https://podcast.ashampoo.com ______________________________________________________ Anfragen oder Feedback: podcast@ashampoo.com

In dieser Folge von Hot Seat in Cold Brews sitzen sich Dennis Stratmann und Tobias Woggon gegenüber – mit frischem Kaffee in der Hand und jeder Menge Gesprächsstoff aus der Bike-Welt. Gemeinsam tauchen sie ein in die aktuellen Themen der Szene: vom legendären Urban-Action-Spektakel beim City Downhill Race in Valparaíso bis hin zu der Frage, wie sich Messeformate verändern. Was bedeutet die wachsende Vielfalt an Events wie der Cycling World für die Branche? Und wohin entwickelt sich die Eurobike? Zwischen Community-Event, Business-Plattform und Festival – Dennis und Tobi diskutieren Trends, Chancen und Herausforderungen. Ein besonderer Fokus liegt auf Tobis neuester Videoserie Full Circle. Was steckt hinter dem Konzept? Warum dieser Titel? Und was macht das Format anders als klassische Bike-Filme? Tobi gibt persönliche Einblicke in die Idee hinter der Serie, die Motivation, neue Perspektiven zu zeigen, und erzählt, weshalb ausgerechnet Island den Auftakt macht. Was ist das Besondere an Island? Warum übt die raue, ursprüngliche Landschaft eine so starke Faszination aus – und wie beeinflusst sie das Biken, das Filmen und das gesamte Erlebnis vor Ort? Zwischen Wind, Weite und Vulkanlandschaft sprechen die beiden über Inspiration, Kreativität und den Reiz, an Orte zu gehen, die mehr sind als nur Kulisse. Eine Folge über Szene-Highlights, Medienwandel, Visionen – und die Leidenschaft fürs Radfahren. Jetzt reinhören in Hot Seats in Cold Brews.

Ja hallöchen, wunderschönen guten Morgen. Freitag, der 13., was für ein Datum. Viele haben total Panik vor Freitag, dem 13. Ich finde: ein Tag wie jeder andere. 13 ist doch ein Glückstag. Heute freue ich mich riesig: Bei mir im Podcastinterview mein Freund und für mich absoluter Star-Fotograf: Ronny Barthel. Lieber Ronny, für uns beide sehr früh, wir haben uns heute Morgen kurz nach 10 Uhr getroffen. Schön, dass du da bist. Wie habe ich Ronny kennengelernt? Auf einem Event. Da ist mir ein Mann mit Kamera aufgefallen, der von früh bis tief in die Nacht rumgerannt ist: Aus allen Richtungen fotografiert, auf die Knie gegangen, in den Pausen raus, Bilder eingefangen, O-Töne eingefangen. Ich dachte: Boah, was ist das für ein cooler Typ! Viele Fotografen machen „Chili-Vanilly" einer stellte hinten ein Stativ auf, hockte auf dem Hochstuhl und fotografierte von hinten. Du warst anders. Ich sprach dich an und so warst du auf vielen Events bei uns. Ronny, woher kommt diese Passion, diese Freude am Fotografieren? Ronny: Wenn es schön aussieht, macht es Spaß, das aufzunehmen und ein schönes Ergebnis daraus zu machen. Freude an Kreativität. Fotografie ist ein Ausschnitt, du nimmst nicht alles auf, sondern das, was du in deiner Kamera siehst. Wie beim Film: Dort wird alles gestaged. Im realen Leben passe ich Menschen nicht an, aber ich kann Umgebung und Ausschnitt ändern. Darauf fokussiere ich mich. Wow. Und woher nimmst du die Power, von früh bis tief in die Nacht zu fotografieren? Ronny: Du kennst den Spruch: Wenn man das macht, was man liebt, dann funktioniert es einfach. Bei dir ist es ja genauso, 3.000 Podcasts würde ich nie machen. Wichtig ist: Finde das, was du unendlich lange machen kannst, egal ob bezahlt oder nicht. Und trotzdem: Ich bin effektiv und mache nicht zu viel. Kreativität ist unendlich, man kann sich darin verlieren. Ich kenne Kreative, die machen viel und kommen zu keinem Ergebnis. Ich suche die Balance zwischen „mein Ding" und Ergebnis. Ich habe heute weniger Lust auf Speaking-Events mit 30 Speakern. Es ist oft immer das Gleiche. Du buchst VIP-Ticket wegen Ruhe und Raum, ich sage: Ich muss nicht 30 Leute am Tag fotografieren. Irgendwann leidet Kreativität. Wenn Energie und Spaß fehlen, musst du ändern. So bleibt Motivation erhalten. Ich gehe mehr in individuelle Fotografie: Wir waren in Nizza drehen, fotografieren, filmen, Bilder wie Bali, Wasserfall und das war vor einer Woche in Nizza. Kernbotschaft für alle: Mach das, was du liebst. Dann bist du frei. Und: immer wieder checken, macht es mir Freude? Wenn ja, super. Wenn weniger: Ändern, changen. Sich treu bleiben. Ronny, du hast ein starkes Team. Viele jammern: keine guten Mitarbeiter. Wie schaffst du das? Ronny: Die sind einfach da. Okay, aber wie passiert das? Ronny: Ich habe eine Vision, eine Idee und dann kommen die richtigen Leute. Ich glaube ans Gesetz der Anziehung. Ich bin 45, es war ein langer Weg, mich zu verstehen: Was kann ich gut, was nicht? Ich kann Netzwerke aufbauen und Leute anziehen. Bei anderen funktionieren andere Wege. Das muss jeder selbst erkennen. Wenn du weißt, was für dich leicht ist, machst du es immer wieder und baust es aus: Stärken ausbauen. Nicht jeder muss auf die Bühne, manche Visionen sind nicht ihr Weg. Und heute prasseln täglich tausend „ultimative" Angebote rein. Blödsinn. Weniger ist mehr. Konzentration auf sich selbst. Beim Fotografieren bist du eins mit der Kamera, wie ein Tänzer im Raum. Ronny: Ich blende Außen komplett aus. Vergleichen mit anderen tut meiner Energie nicht gut. Ich muss bei mir sein, sonst kann ich nichts erschaffen. Ich baue gerade wieder ein neues Netzwerk: Vor zwei Monaten gestartet, 35 Leute im Team. Das Ergebnis ist die Konsequenz meiner Veränderung. Menschen folgen deiner Energie, Frequenz, Vision, nicht nur Geld. Geld als Bindung ist das Schlimmste. Die neue Generation weiß sehr genau, was sie will. Unternehmen müssen sich verändern und Raum schaffen. Meine Metapher: Bewusstseinsveränderung ist wie Inflation. Wenn außen alles schneller wird und du dich nicht mitveränderst, gehst du ein. Das sieht man auch bei KI: Sie wächst extrem schnell. Die Frage ist: Kann dein Bewusstsein mithalten, sonst nutzt es dein 16- oder 13-jähriger Sohn und baut über Nacht ein Millionen-Business. Ich verbinde Dinge kreativ neu, auch in der Fotografie: Menschen bleiben wie sie sind, aber Blickwinkel und Umfeld verändern sich. Und nochmal: Wer nicht mit der Zeit geht, geht mit der Zeit. Vergleiche dich nicht, bleib bei dir. #Podcast #Interview #RonnyBarthel #Fotografie #Kreativität #Passion #Vision #Mindset #Erfolg #Motivation #Team #Netzwerk #GenZ #Wandel #KI #Fokus #Ergebnisorientiert #Ernstcrameri Hier findest du eine Übersicht aller aktuellen Seminare https://crameri.de/Seminare Bild: Speakercruise  Crameri-Akademie Wenn Du mehr über diesen Artikel erfahren möchtest, dann solltest Du Dich unbedingt an der folgenden Stelle in der Crameri-Akademie einschreiben. Ich begleite Dich sehr gerne ein Jahr lang als Dein Trainer. Du kannst es jetzt 14 Tage lang für nur € 1,00 testen. 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In dieser Podcastfolge nimmt uns Petutschnig Hons mit auf eine Reise durch seine Woche – von KI‑Agenten über Politik bis hin zu Landwirtschaft und Sport. Er startet mit einem Blick auf Peter Steinberger, den Entwickler hinter OpenClaw. Hons bleibt skeptisch, wenn es um Kreativität geht – besonders nachdem ChatGPT ihm eine eher missglückte Pointe geliefert hat. Dann wechselt er in gewohnt direkter Manier zu gesellschaftlichen Themen: Umweltpolitik und die scheinheilige Stadtplanung der letzten Jahrzehnte. Auch die Landwirtschaft bekommt ihren Platz – mit einem ernüchternden Blick auf die Schweinepreise, Importdruck aus Australien und die wirtschaftliche Realität kleiner Betriebe.

In dieser Folge geht es um die neuen ChatGPT Ads, die im Dialog der Nutzer mit ChatGPT als “Sponsored” bereits in den USA auftauchen, die Einführung von AI-gesteuerten Shopping Carousels bei Reddit als Conversion-Treiber für Unternehmen und die konträre Strategie von Perplexity Ads in den Suchergebnissen vorerst zu stoppen. Dabei steht die Balance zwischen nativer Integration von Werbung und Nutzerakzeptanz im Mittelpunkt. Diese Fragen behandelt die Kurzfolge: - Welche Chancen entstehen durch Werbung bei ChatGPT? - Wie funktionieren die Shopping Carousels auf Reddit? - Welchen Einfluss hat Werbefreiheit bei Perplexity auf die Monetarisierung von Suchplattformen? - Welche Strategie empfiehlt sich für Marketer? Das sagt Katharina: „Es geht nicht mehr nur um klassische Anzeigen, sondern darum Werbung nativer und kontextueller in das Nutzererlebnis zu integrieren. Das erfordert von uns im Marketing mehr Flexibilität und Kreativität, um diesen neuen Formaten gerecht zu werden.“ Mit: Katharina Knolle, Strategische Leitung Paid Media Marketing bei webnetz

Vom Silicon Valley mit zwei Exits im neunstelligen Bereich direkt in die Produktionshallen des deutschen Fleischerhandwerks: Dieser radikale Wechsel steht für die Suche nach echter unternehmerischer Substanz fernab von überromantisierten Start-up-Hypes. Es ist die bewusste Entscheidung für einen Markt, der durch gnadenlosen Preisdruck und komplexe Strukturen geprägt ist, aber gerade deshalb enorme Chancen für diejenigen bietet, die bereit sind, den sprichwörtlichen Schmerz im Prozess auszuhalten.Mein Gast ist Josef Brunner, Founder & CEO von NutriUnited. Wir sprechen darüber, wie man sich mit Premium-Nischen vom Diktat der großen Handelsketten löst, warum eine Buy & Build-Strategie im Handwerk eine völlig neue Logik erfordert und weshalb am Ende der echte Cashflow die einzige Kennzahl ist, die wirklich über die Wettbewerbsfähigkeit eines Unternehmens entscheidet.Wir beleuchten in dieser Episode:wie Buy & Build im Handwerk funktioniert,die Logik hinter dem Wechsel aus dem Silicon Valley,Vorteile privater Gesellschafter gegenüber großen Fonds,Strategien gegen den Preisdruck durch gezielte Nischenthemen,warum radikale Ehrlichkeit zu sich selbst der wichtigste Erfolgsfaktor ist,und vieles mehr...Viel Spaß beim Hören!***Timestamps:(00:00:00) Intro(00:03:57) Das handwerkliche Fundament in der Tech-Welt(00:05:17) Werte aus der elterlichen Backstube(00:06:41) Kritik an der überromantisierten Start-up-Welt(00:08:37) Meilenstein JouleX und der Exit an Cisco(00:11:50) Energiemanagement-Software für Rechenzentren(00:15:13) Erfahrungen als Investor nach den großen Exits(00:17:23) Herausforderungen ohne operative Verantwortung(00:19:14) Selbstreflektion beim Wandern und der Weg zum ersten Buch(00:20:44) Follow the Pain und Kreativität: Einblick in seine zwei Bücher(00:22:07) Kontakt zur Familie Obama und Charity-Impact(00:24:14) Kriterien für unternehmerische Wohltätigkeit(00:26:56) Einstieg in den Food-Markt und Portfoliocheck(00:31:47) Vorstellung und Geschäftsmodell von Nutri United(00:35:24) Eigenständigkeit vs. Synergien im Verbund(00:39:26) Strategischer Fokus auf Immobilien und Kontrolle(00:40:54) Fundraising und Auswahl der Investoren-Gruppe(00:43:21) Zielbild für Profitabilität und Marktwachstum(00:49:49) Warum so viele lokale Lebensmittelproduzenten scheitern(00:54:22) Wettbewerb mit Eigenmarken und Nischenbildung(01:00:17) Vorbilder wie Constellation Software und Danaher(01:04:02) Cashflow-Management und operative Agilität(01:08:56) Langfristige Perspektive ohne Exit-Druck***Alle Links zur Folge:Kai Hesselmann auf LinkedIn: https://www.linkedin.com/in/kai-hesselmann-dealcircle/CLOSE THE DEAL auf LinkedIn: https://www.linkedin.com/company/closethedeal-podcastJosef Brunner auf LinkedIn: https://www.linkedin.com/in/josef-brunner-85203915/NutriUnited auf LinkedIn: https://www.linkedin.com/company/nutriunited/Website CLOSE THE DEAL: https://dealcircle.com/ClosetheDeal/Folge 112 zum Thema Food M&A mit Investec: https://dealcircle.com/ClosetheDeal/episoden/112-food-beverage-ma-florian-ismer-juergen-schwarz-investec/***AMBER und DUB.de sind die Plattformen für sichere Unternehmensnachfolgen. Schaut vorbei, wenn ihr euer Unternehmen schnell, sicher und kostenfrei zum Verkauf inserieren wollt oder als Käufer auf der Suche nach passenden Deals seid:www.amber.dealswww.dub.de***Du bist M&A-Berater im Small- oder Midcap-Segment und suchst einen Überblick über alle relevanten Deals? Jetzt schnell den

Mehr als Bauwagen, Latzhose und Erfindertum: Das Leben von "Löwenzahn"‑Moderator Peter Lustig (gestorben am 23.2.2016) war geprägt von Kreativität, Traumata und Brüchen. Von Fritz Schaefer.

Im März 1976 setzt die kanadische Progressive-Rock-Band Rush alles auf eine Karte. Ihr viertes Studioalbum "2112" entsteht unter existentiellem Druck und wird zum Wendepunkt ihrer Geschichte. "2112" war die aller letzte Chance für Rush. Ihre beiden vorherigen Alben Caress Of Steel und Fly By Night blieben hinter den Erwartungen zurück und brachten die Band in finanzielle Schwierigkeiten, auch weil ihre komplexen Progressive-Rock-Songs kaum im Radio gespielt wurden. Eigentlich wollte ihr Label Mercury Records sie schon fallen lassen. Rush-Manager Ray Daniels schaffte es aber zum Glück, das Label mit einer kleinen Notlüge von einem weiteren Versuch zu überzeugen. Daniels schwärmte von den Ideen für "2112" , obwohl er die Musik noch gar nicht gehört hatte. Bei "2112" vertrauten Rush ganz auf ihre Intuition und kreative Freiheit und verweigerten sich bewusst den Vorgaben ihres Labels. Dieser letzte Alles-oder-nichts-Versuch ging auf und wurde zum Beweis dafür, wie weit man kommt, wenn man dem eigenen Bauchgefühl folgt. Die A-Seite des Albums erzählt eine epische Science-Fiction-Geschichte über den Widerstand des Einzelnen gegen ein übermächtiges Kollektiv. Dieses Thema passt perfekt zur Bandgeschichte, denn auch Geddy Lee, Alex Lifeson und Neil Peart galten als drei Individualisten, die erst zusammen eine einzigartige Einheit bildeten und sich bewusst gegen die kommerziellen Vorgaben der Plattenindustrie stellten. Vertont wurde die Geschichte in Form der siebenteiligen Suite "2112". Sie entwirft eine totalitäre Zukunft, in der ein Kollektiv aus Priestern und riesigen Computern die Macht übernommen hat. Als der namenlose Held der Geschichte eine Gitarre entdeckt, stellt er sich mit Musik, Kreativität und Individualität gegen das System. Der Konflikt gipfelt schließlich in einem epischen Finale – im Stück "Grand Final". Meilensteine-Redakteur Stephan Fahrig sieht in "2112" den Grundstein für den typischen Rush-Sound. Das Progressive-Rock-Album vereint viele ihrer Markenzeichen, von schnellen Taktwechseln über klar zugeordnete musikalische Motive bis zu komplexen, präzisen gespielten Arrangements. Gitarrist Alex Lifeson liefert die rhythmischen Elemente des Heldenmotivs, während die Priester durch markante Tom-Rolls im Schlagzeug gekennzeichnet sind. Gekrönt wird das Ganze vom unverwechselbaren und treffsicheren Gesang von Geddy Lee. __________ Über diese Songs vom Album "2112" sprechen wir im Podcast (12:30) – "Overture"(15:13) – "The Temples of Syrinx"(17:19) – "Discovery"(18:35) – "Presentation"(20:10) – "Oracle: The Dream"(21:25) – "Soliloquy"(22:00) – "Grand Final"(46:27) – "Something for Nothing(48:08) – "A Passage to Bangkok" __________ Alle Shownotes und weiterführenden Links zur Folge "2112" findet ihr hier: https://1.ard.de/rush2112 __________ Ihr wollt mehr Podcasts wie diesen? Abonniert die Meilensteine! Fragen, Kritik, Anregungen? Meldet euch gerne per WhatsApp-Sprachnachricht an die (06131) 92 93 94 95 oder schreibt uns an meilensteine@swr.de

Du hast eine spannende Idee, aber sie passt gerade nicht in dein Kapitel. Oder du hast einen Plan, der sich zu eng anfühlt. In dieser Episode zeige ich dir, wie Struktur und Kreativität zusammenarbeiten können. Du bekommst vier praktische Werkzeuge: den Schreib-Ziel-Plan als lebendiges Dokument, einen Ideenparkplatz für wertvolle Gedanken, die Trennung von Fokus- und Explorationszeiten, und Reflexionsfragen für deinen roten Faden. So bleibst du orientiert und kannst trotzdem Neues entdecken.

Was wäre, wenn die Qualität deiner Fragen bestimmt, wie tief du dein eigenes Leben verstehst?In dieser besonderen Folge der Flowgrade Show geht es nicht um Biohacks oder Optimierungsstrategien. Es geht um ehrliche Selbstreflexion. Um Fragen, die uns herausfordern. Und um Gespräche, die unter die Oberfläche gehen.Gemeinsam mit Maximilian Gierl ziehe ich Fragen aus dem Kartenset "Tacheles", ohne zu wissen, was kommt. Es entsteht ein spontaner, ungefilterter Dialog über Vergebung, Angst, Identität, Berufung, Beziehungen und die Momente, in denen wir uns wirklich lebendig fühlen.Diese Episode ist persönlicher als viele andere. Keine vorbereiteten Antworten. Kein Skript. Nur echte Gedanken im Hier und Jetzt.Wir sprechen darüber, warum bestimmte Fragen uns mehr über uns selbst verraten als jede Analyse. Warum Vergebung Freiheit bedeutet. Warum Lebendigkeit oft in der Reduktion entsteht. Und was passiert, wenn wir uns trauen, auch die unangenehmen Themen anzusprechen.► Über Maximilian GierlMax war viele Jahre als Arzt tätig, bevor er den mutigen Schritt gegangen ist, seiner Leidenschaft zu folgen und sich selbstständig zu machen. Heute arbeitet er als Fotograf und Videograf und begleitet Unternehmer, Athleten und Persönlichkeiten an außergewöhnliche Orte. Seine Arbeit verbindet Präzision, Kreativität und eine besondere Sensibilität für echte Momente.• Max Website • Max Instagram Bereit für ein ehrliches Gespräch, das zum Nachdenken anregt und vielleicht auch dich dazu inspiriert, bessere Fragen zu stellen? Dann ist diese Folge genau richtig für dich.Viel Spaß beim Zuhören und Go for Flow.

In dieser Folge besucht Miriam Seeland, die größte Insel Dänemarks. Gemeinsam mit Geologe Jesper Milàn steigt sie in den größten aktiven Kalksteinbruch des Landes hinab. Zwischen Millionen Jahre alten Fossilien und Spuren des Asteroideneinschlags, der einst die Dinosaurier auslöschte, erfährt sie, warum Seeland ein besonderes Fenster in die Erdgeschichte ist. Weiter nördlich verbringt sie eine Nacht im Shelter, kocht über dem Feuer und erlebt, warum diese Art des Übernachtens so tief in der dänischen Kultur verankert ist.Am nächsten Tag wandert Miriam mit Mads Bennedsen ein Stück des neuen Pilgerwegs Tisvildevejen, bevor sie in Lejre in die Welt der Wikinger eintaucht: Schiffssetzungen, Sagen und die rekonstruierte Königshalle zeigen, wie präsent diese Vergangenheit hier bis heute ist. Dort trifft sie Orsolya Petrity, die sich seit ihrer Kindheit leidenschaftlich mit nordischer Mythologie beschäftigt und hier ihren Traum lebt.Zum Abschluss besucht Miriam das Food on Fire Festival südlich von Sorø – ein Treffpunkt für Feuerküche, regionale Zutaten und gemeinsames Kochen im Freien. Dort spricht sie mit Urd Kornø Rasmussen, die erzählt, wie sehr die Natur das Zusammenleben in Dänemark prägt.Wenn ihr mehr Lust auf Dänemark habt: WW398: Küstenwind, Kitesurfen und Kreativität – unterwegs auf den dänischen Inseln Lolland-Falster mit Miriam MenzWW424: Das besondere Licht Nordjütlands – unterwegs in Dänemark mit Miriam MenzWW435: Von Salzsiedern, Seegrasdächern und starken Frauen – unterwegs auf der dänischen Insel Læsø mit Miriam Menz ----------------------------------Werbung: Diese Folge entstand mit freundlicher Unterstützung von Visit Denmark. Mehr Informationen gibt es unter www.visitdenmark.de.----------------------------------Redaktion & Postproduktion: Miriam Menz----------------------------------Dieser Podcast wird auch durch unsere Hörerschaft ermöglicht. Wenn du gern zuhörst, kannst du dazu beitragen, dass unsere Show auch weiterhin besteht und regelmäßig erscheint. Zum Dank erhältst du Zugriff auf unseren werbefreien Feed und auf unsere Bonusfolgen. Diese Möglichkeiten zur Unterstützung bestehen:Weltwach Supporters Club bei Steady. Du kannst ihn auch direkt über Spotify ansteuern. Alternativ kannst du bei Apple Podcasts UnterstützerIn werden.----------------------------------WERBEPARTNERhttps://linktr.ee/weltwach Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

In der neuen Folge „Music Made in Germany: Neu und Frisch“ spricht Julian Eckhartt mit Sophia über ihr frisch erschienenes Album „Durch die Blume“ – und über alles, was hinter den Songs steckt. Wie fühlt es sich an, nach anderthalb Jahren Arbeit das „Baby“ endlich zu releasen? Warum kommen Selbstzweifel oft genau dann, wenn eigentlich alles gut läuft? Und wieso ist es manchmal leichter, Gefühle in Musik zu verpacken, als sie im echten Leben auszusprechen? Sophia erzählt offen von Overthinking-Momenten, schlaflosen Nächten, kreativen Geistesblitzen in der Bahn, Writing-Sessions im Sauerland und der besonderen Entstehungsgeschichte ihres Albumcovers – inklusive selbstgebauter Blumenwiese. Außerdem sprechen wir über ihre neue Tour, ein Glücksrad auf der Bühne und die Herausforderung, aus drei Alben die perfekte Setlist zu bauen. Eine ehrliche, tiefgehende und gleichzeitig sehr entspannte Folge über Kreativität, Druck, Emotionen – und darüber, was passiert, wenn man Gefühle „durch die Blume“ sagt.

Dieser Text hätte mit KI geschrieben werden können. Warum das vielleicht keine gute Idee ist, hört ihr in dieser Folge. Denn je häufiger wir Chatbots Texte formulieren, Zusammenfassungen erstellen oder Probleme lösen lassen, desto weniger tun wir es selbst. Was bedeutet das für unser Denken? Für Kreativität, Gedächtnis und kritisches Urteilen? In dieser Folge sprechen wir darüber, wie KI unser Gehirn entlastet, und vielleicht auch verändert. Es geht um Schlagertexte, kognitive Schulden und die Frage, ob wir gerade dabei sind, das Denken auszulagern. 01:24 Neue MIT-Studie 06:06 Überraschende Ergebnisse 09:50 Gespräche nach Skript 17:15 Do's and Don'ts 20:05 Mit ChatGPT vor Gericht

Fünf Kernaussagen der EpisodeMario Stumpf verbindet Streetwear-Ästhetik mit professioneller Werbefotografie und schafft so eine eigenständige visuelle Handschrift.In der Werbefotografie entstehen 80–90 % der Kreativität vor dem ersten Auslösen – Planung ist entscheidend.Die Wahl des Werkzeugs beeinflusst Haltung und Arbeitsweise: Mittelformat für Präzision, Leica M für Nähe und Reduktion.Analoge Fotografie ist für Mario bewusster Gegenpol zur digitalen Produktionsrealität.KI ist ein Werkzeug – aber keine Bedrohung für echte kreative Vision.In dieser Episode des Leica Enthusiast Podcasts spricht Host Michel Birnbacher mit dem Creative Director und Fotografen Mario Stumpf über seinen Weg von der Agenturwelt zur eigenständigen Bildsprache zwischen Street Culture und Werbekampagne .Mario gibt Einblicke in seine Arbeit mit der Fujifilm GFX als professionellem „Arbeitstier“, erklärt, warum er selbst in kommerziellen Produktionen gelegentlich zur Leica M greift, und beschreibt, wie stark Planung, Teamarbeit und strategisches Denken moderne Werbefotografie prägen.Ein besonderer Schwerpunkt liegt auf der analogen Fotografie als kreatives Ventil: Warum die M6 auf Reisen oft den Vorzug vor der digitalen M11 bekommt, weshalb weniger Bilder manchmal mehr bedeuten – und was das bewusste Auslösen mit persönlichem Wert zu tun hat.Auch das Thema Künstliche Intelligenz wird differenziert beleuchtet: als präzises Planungswerkzeug, als Hilfe in der Postproduktion – aber nicht als Ersatz für kreative Autorschaft.Eine Episode über Werkzeuge, Haltung und die Frage, wie viel Reduktion kreative Freiheit wirklich braucht.Mario Instagram: https://www.instagram.com/sixnine/sixnine Instagram: https://www.instagram.com/sixninestudios/ Mario LinkedIn: https://www.linkedin.com/in/mario-stumpf-242b05148/sixnine LinkedIn: https://www.linkedin.com/company/sixnine/ Website sixnine: https://www.sixnine.de/

In dieser Episode sprechen die Finalistinnen der TV-Kochshow „The Taste“, Katja Baum und Helena Gouveia, über ihren gemeinsamen Auftritt beim Schleswig-Holstein Gourmet Festival im StrandGut Resort St. Peter-Ording – an der Nordsee, vor 120 Gästen pro Abend, in einer fremden Küche und mit einem Team, das sie erst vor Ort kennenlernen. Katja Baum ist klassisch ausgebildete Köchin mit Stationen in der Spitzen- und Sternegastronomie, unter anderem bei Drei-Sterne-Koch Juan Amador. 2024 gewann sie „The Taste“, gecoacht von Alexander Herrmann. Heute arbeitet sie freiberuflich als Privatköchin, Foodstylistin und Content Creatorin – flexibel, kreativ und mit kompromisslosem Fokus auf Aroma, Präzision und Spontanität. Helena Gouveia, Restaurantinhaberin der Flottbeker Schmiede in Hamburg, ist Quereinsteigerin mit portugiesischen Wurzeln und dreifache „The Taste“-Teilnehmerin. Ihre Küche verbindet Regionalität mit mediterranen Einflüssen, Nordseeprodukte mit portugiesischer Seele – klar im Produkt, emotional im Ausdruck und immer mit viel Bauchgefühl. Seit über zehn Jahren kennen und schätzen sich die beiden. Im Podcast sprechen sie über Wettbewerbsdruck und Spontanität bei „The Taste“, über legendäre Löffel, Zeitdruck, Kameras und intensive Momente am Herd – und darüber, wie sehr Coaching, Teamarbeit und Vertrauen im entscheidenden Augenblick zählen. Natürlich geht es auch um das Menü in St. Peter-Ording: um Katjas „Umami-Schelle“, um Helenas filigranen Hummer-Löffel, um Kürbis-Agnolotti mit Deichkäse, Seezunge mit portugiesischem Einschlag, Salzwiesenlamm mit Levante-Aromen – und um einen nordisch interpretierten Rumtopf als süßen Abschluss. Eine Episode über Freundschaft, Kreativität, Mut – und darüber, warum am Ende nicht die perfekte Optik entscheidet, sondern Geschmack, Haltung und Gefühl. Produziert und moderiert von Boris Rogosch Coverfoto: @A-C.Baßin Links zu dieser Episode: Schleswig-Holstein Gourmet Festival: https://www.gourmetfestival.de https://www.instagram.com/shgourmetfestival/ Katja Baum: https://www.katjabaum-foodstyling.com/ https://www.instagram.com/_katja.baum/ Helena Gouveia: http://zurflottbekerschmiede.de https://www.instagram.com/helenas_kitchentable/ StrandGut Resort St.Peter-Ording: https://www.strandgut-resort.de/

Von Daniel, Sven, Stefan und Nils: Manche Brettspiele sind wie gute Freunde: Man trifft sie nicht jeden Tag, aber wenn, dann fühlt es sich an, als wäre keine Zeit vergangen. In unserer neuen Podcast-Folge haben wir uns vier solcher „alten Lieben“ vorgeknöpft – Spiele, die vielleicht nicht mehr neu sind, aber trotzdem jedes Mal aufs Neue begeistern.Mystic Vale: Deckbuilding mit Durchblick„Das ist richtig genial!“ – Stefan über ein Spiel, das vor zehn Jahren mit einer revolutionären Idee kam: Card-Crafting.Statt Karten zu ziehen, baut ihr sie hier selbst – aus durchsichtigen Folien, die ihr übereinanderlegt. Als Druiden rettet ihr ein verfluchtes Tal, sammelt Mana und verbessert euer Deck Runde für Runde. „Die Mechanik ist so einfach wie genial“, sagt Sven. „Und die Erweiterungen bringen noch mehr Abwechslung ins Spiel.“Pictures: Kreativität mit Alltagsgegenständen„Das ist ein Mordspaß!“ – Daniel über ein Spiel, das mit Bauklötzen, Schnüren und kleinen Figuren Bilder nachbauen lässt.Keine komplizierten Regeln, nur pure Kreativität: Pictures fordert euch auf, Motive mit den seltsamsten Materialien nachzustellen. „Manchmal lachen wir uns kaputt, weil jemand ein Bild mit einer Socke und einem Löffel nachgebaut hat – und es trotzdem perfekt passt“, erzählt Stefan. Perfekt für gemütliche Spieleabende mit Freunden oderFamilie.Suburbia: Stadtplanung mit Strategie„Das ist ein Spiel, das man immer wieder spielen kann“ – Sven über einen Klassiker, der seit 2012 nichts von seinem Charme verloren hat.Hier baut ihr eure eigene Vorstadt – Plättchen für Plättchen, mit Einkommen, Einwohnern und Prestige. „Jede Entscheidung hat Konsequenzen“, erklärt Stefan. „Legt ihr ein Industriegebiet oder setzt ihr auf Wohnviertel?“ Besonders gelungen: der Aufholmechanismus, der dafür sorgt, dass niemand zu weit zurückfällt. Und die Erweiterungen bringen noch mehr Tiefe ins Spiel. Ein Vergleich mit Artengarten liegt nahe – doch während dieses Spiel auf Harmonie setzt, geht es in Suburbia um knallharte Strategie.Der Eiserne Thron: Machtkämpfe in Westeros„Das Spiel hat eine hohe Einstiegshürde – aber wenn man drin ist, will man nicht mehr aufhören“ – Nils über ein Spiel, das seit 2003 nichts von seiner politischen Brisanz verloren hat.Wer Game of Thrones liebt, wird hier fündig: Als Häuser Westeros' kämpft ihr um die Vorherrschaft – mit Diplomatie, List und, wenn nötig, mit dem Schwert. „Die Charaktere sind gut an die Serie angelehnt, und die Mechaniken spiegeln die Intrigen und Machtspiele wider“, sagt Nils. Die Erweiterungen machen das Spiel noch variabler – perfekt für alle, die komplexe Strategie und epische Machtkämpfe lieben.Warum wir diese Spiele immer wieder spielenDiese vier Klassiker zeigen: Ein gutes Brettspiel lebt nicht von seinem Erscheinungsdatum, sondern von den Momenten, die es schafft. Vielleicht habt auch ihr ein Spiel im Regal, das ihr schon lange nicht mehr gespielt habt – aber das eigentlich nur darauf wartet, wiederentdeckt zu werden.Habt ihr ein Brettspiel, das ihr immer wieder spielt? Schreibt uns in die Kommentare!

In unserer neuesten Diggytalk-Folge haben wir das große Vergnügen, Lutz Mackensy zu Gast zu haben – eine wahre Legende der deutschen Synchron- und Hörspielwelt.Mit seiner unverwechselbaren Stimme hat er Generationen von Zuschauern und Hörern begeistert und Figuren lebendig gemacht, die bis heute Kultstatus genießen.Wer kennt nicht Mr. Bean? Lutz Mackensy lieh ihm als deutsche Stimme von Rowan Atkinson die unverwechselbare Komik, die den weltberühmten Tollpatsch auszeichnet.Doch seine Stimme kennt man nicht nur aus humorvollen Rollen: Er ist der Erzähler der legendären Hörspielreihe Fünf Freunde – und begleitet die Abenteuer von Julian, Dick, Anne, George und Timmy seit Jahrzehnten. Auch die Fans der spannenden Geschichten von Die 3 Senioren kennen seine Stimme als Julian Parks, die jedem Charakter Tiefe und Persönlichkeit verleiht.Neben seinen Hörspiel-Erfolgen hat Lutz Mackensy auch in der Welt des Films Maßstäbe gesetzt. So war er als deutsche Stimme von Al Pacino in der Der Pate-Trilogie zu hören – eine Rolle, die in der deutschen Synchronisation ebenso legendär ist wie im Original. Und auch im Weltraum hat er Spuren hinterlassen: In 2001: Odyssee im Weltraum wirkte er mit und brachte die Vision von Kubricks Meisterwerk für das deutsche Publikum zum Leben.Seine Präsenz auf dem Bildschirm darf ebenfalls nicht fehlen: Viele erinnern sich an ihn aus der beliebten Serie Stubbe – Von Fall zu Fall, in der er eine seiner bekanntesten Rollen spielte. Dort bewies er einmal mehr, wie vielseitig er als Schauspieler ist – ob Krimi, Drama oder humorvolle Figuren, Lutz Mackensy schafft es immer, den Zuschauer zu fesseln.Im Gespräch mit uns erzählt Lutz Mackensy, wie er zum Schauspiel gekommen ist, welche Herausforderungen die Synchronarbeit mit sich bringt und welche Geschichten hinter den bekannten Stimmen stecken. Wir erfahren aus erster Hand, wie viel Leidenschaft, Disziplin und Kreativität notwendig sind, um Figuren zum Leben zu erwecken, die wir alle lieben – und warum seine Stimme Generationen begleitet hat.Diese Folge ist eine spannende Mischung aus Filmgeschichte, Hörspiel-Nostalgie und Einblicken in das Leben eines der bekanntesten Synchronsprecher Deutschlands. Egal, ob ihr die Abenteuer der Fünf Freunde geliebt habt, Mr. Bean zum Lachen gebracht hat oder Stubbe-Fälle mitgefiebert habt – Lutz Mackensy nimmt euch mit hinter die Kulissen und erzählt Geschichten, die ihr so noch nie gehört habt.Taucht ein in die Welt der Stimmen, Geschichten und Charaktere – und erlebt, warum Lutz Mackensy bis heute zu den unvergesslichen Stimmen gehört.Viel Freude beim Zuhören – und folgt uns auf Instagram (@diggytalk) für exklusive Einblicke aus den Bereichen Hörspiel, Synchron und Film.Impressum: www.diggytalk.de/impressum.html© 2026 Diggytalk – eingetragene Marke von Dominik Grote Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Diese Woche spreche ich mit dem Videografen Stefan Krenn über kreative Freiheit in einer Branche, die immer schneller wird. Es geht um Social Media, Reichweite und den ständigen Druck, sichtbar zu bleiben und darum, wie leicht dabei der eigentliche kreative Prozess verloren gehen kann. Stefan teilt offen, warum Bestätigung von außen trügerisch ist und weshalb persönliche Projekte heute wichtiger sind denn je.Außerdem sprechen wir über Zusammenarbeit statt Konkurrenz, über die Balance zwischen Festanstellung und Selbstständigkeit und darüber, was diese beiden Welten mit einem als Kreativen machen. Stefan erzählt von seiner Vision eines kreativen Raums ohne Zwang, von klaren Zielen und davon, wie man sich in all dem selbst treu bleibt.Infos zu Stefan findet ihr auf Instagram unter ⁠⁠@ste.krenn und seiner Website ⁠⁠www.stefankrenn.atFür Feedback, Wünsche oder Anderes findet ihr mich auf Instagram unter: ⁠⁠⁠⁠⁠⁠@ulrichaydt⁠ oder ⁠⁠⁠⁠⁠@gestatten.sie⁠⁠⁠⁠⁠ oder auf meiner Website: ⁠⁠⁠⁠⁠⁠www.ulrichaydt.com⁠⁠⁠⁠⁠⁠Danke an Mala für das Podcast-Cover (⁠⁠⁠@mala.kolumna⁠⁠⁠) und Belinda für das Produzieren des Jingles (⁠⁠⁠⁠⁠@Belinda Thaler⁠⁠⁠⁠⁠)Diese Folge wird unterstützt durch die Landesinnung Wien der Berufsfotografie.

Dedicated to beloved Naka

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0:09 Mental-Heart-Fusion1:47 Die Kraft der Herzensideen3:57 Die Herausforderung der Präsentationen5:21 Kreativität im Alltag7:19 Der Weg zur seelenverbundenen Arbeit9:37 Der Grace Integrity Mental Heart Fusion Code____⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Hier findest du immer alle Termine im Überblick⁠⁠⁠⁠Dein erster Schritt? Empfange das Grace Integrity Soul Embodiment by Patricia St. Clair für 369€ - ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠hier für Erwachsene⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ | ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠f⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ür Kinder⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Manchmal reicht eine kleine Frequenzverschiebung – und plötzlich verändert sich alles. In meiner Human Flow Begleitung tauchen wir tief ein in dein System, klären Blockaden und öffnen Räume für Klarheit, Freiheit und Leichtigkeit. Magst du herausfinden, wie sich das für dich anfühlt? ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Hier erfährst du mehr.⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Hier⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ geht's⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠zu den Infos und Buchung des 48h Grace Integrity Clearings by Patricia St. Clair am ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Fr., / Sa., 20./ 21.2.⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠zu dem Thema: ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Ode an die FREUDE – unverschämt glücklich und was davon abhält, erkennen⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Die Grace Integrity® Planetenübertragungen bei Patricia St. Clair sind hochfrequente Energieschlüssel, die kosmische Prinzipien in dir aktivieren und verschiedenen Lebensbereiche deines SEINs berühren – und dich in diesen in die Klarheit, Präsenz & innere Freiheit führen. Erfahre hier mehr zu den Planeten-Übertragungen⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠___

Ein Wochenende voller digitaler Kreativität

In dieser Folge ist Selina Hehl zu Gast – Speakerin, Psychologin, HR-Influencerin und leidenschaftliche Forscherin.Gemeinsam sprechen wir über Ambidextrous Leadership, den Führungsstil der Zukunft. Es geht darum, wie Führungskräfte den Spagat zwischen Stabilität und Veränderung meistern – und wie sie Mitarbeitenden Orientierung geben, ohne sie einzuengen. Selina erklärt, warum Kommunikation dabei enorm wichtig ist – und weshalb es nicht stressiger, sondern sogar entlastender sein kann, wenn Führung widersprüchlich wirkt.Wir diskutieren, wie „Beidhändigkeit“ funktioniert, was Führungskräfte oft daran hindert – und warum Ambiguitätstoleranz zur Schlüsselkompetenz unserer Zeit wird. Wer führen will, muss heute nicht nur entscheiden – sondern auch dosieren, erklären, aushalten.Eine Folge für alle, die Führung neu denken – und wirklich leben wollen.Profilingvalues Mediathek: https://podcast.profilingvalues.comLinkedIn-Profil von Selena Hehl: https://www.linkedin.com/in/selina-hehl-psychologin/Linkedin Profil Dr. Ulrich Vogel: https://de.linkedin.com/in/ulrich-vogel-profilingvaluesprofilingvalues Website: https://www.profilingvalues.comAutorenseite Dr. Uli Vogel: https://uli-vogel.com/Linkedin Profil profilingvalues: https://de.linkedin.com/company/profiling-values?trk=public_profile_topcard-current-companyprofilingvalues Blog: https://profilingvalues.com/ueber-uns/pv-blog/Keywords: Ambidextrous Leadership, Führung, Veränderung, Stabilität, Psychologie, Ambiguitätstoleranz, Selina Hehl

#42 Operating Model statt Buzzwords: Customer Love als StrategieStrategien gibt es viele. AI-Initiativen auch. Doch warum bleiben echte Durchbrüche in Unternehmen trotzdem oft aus?In dieser Folge von Customer Love spricht Host Dimitrios Haratsis mit Christer Björk, Founding Partner und Managing Director bei Eidra. Eidra ist ein internationales Consultancy Collective, das Consulting, Kreativität, Engineering und Data verbindet, um Führungskräfte dabei zu unterstützen, Transformation nicht nur zu planen, sondern wirksam umzusetzen. Christer bringt fast drei Jahrzehnte Erfahrung aus globalen Transformationsprojekten mit – von Strategie- und Operating-Model-Fragen bis hin zur strukturellen Verankerung von Customer Centricity in komplexen Organisationen. Im Gespräch wird deutlich: Das eigentliche Problem ist selten die Strategie selbst. Entscheidend ist das Operating System dahinter.

Wir stehen nicht am Anfang eines Tools. Wir stehen am Anfang einer neuen Exponentialität. In dieser Folge von AI or DIE spreche ich mit Tobi Nehren von areto.strategy über das, was viele gerade spüren, aber kaum jemand klar formuliert: KI ist kein Feature. KI ist ein Strukturbruch. Während einige noch Copilot-Lizenzen verteilen und hoffen, dass sich Produktivität von selbst ergibt, stellt sich die eigentliche Frage: Was passiert mit deinem Geschäftsmodell, wenn Intelligenz plötzlich unbegrenzt verfügbar wird? Wir sprechen über: • Warum der Mittelstand gerade zwischen Hype und Ernüchterung schwankt • Weshalb „Effizienzdenken“ zur größten Blockade wird • Ob Konzernstrukturen oder Mittelstand schneller transformieren • Welche Jobs wirklich gefährdet sind und welche nicht • Warum Nichtstun die riskanteste Strategie ist Dabei geht es nicht um Technikdetails. Es geht um Haltung. Um Mut. Und um die Bereitschaft, Zukunft aktiv zu gestalten. Denn eines ist klar: Die Transformation kommt, mit oder ohne dich. Und die Frage ist nicht, ob KI dein Unternehmen verändert. Sondern ob du die Veränderung steuerst oder von ihr überrollt wirst. ⸻ ⏱️ Timestamps 00:00 – Intro & technischer Fehlstart 04:10 – Wer ist Tobi Nehren & was macht areto? 05:50 – Warum „Zukunftsberatung“ mehr ist als KI-Beratung 07:20 – Ernüchterung im Mittelstand: Hype vs. Realität 09:30 – Warum Use-Case-Workshops oft scheitern 10:40 – Sind wir wirklich schon über dem KI-Hype? 12:00 – Intelligenz-Exponentialität: Was jetzt anders ist 14:10 – Angst oder Optimismus? Wie Transformation gelingt 17:20 – Individuum vs. Organisation: Wer passt sich schneller an? 20:00 – Arbeitsmarkt-Disruption: Was passiert mit Wissensarbeit? 23:00 – Kreativität vs. Prozessarbeit: Wer bleibt relevant? 26:00 – Demografie & KI: Problem oder Lösung? 28:00 – Mittelstand, Konzern & die große Verschiebung 32:00 – Warum Veränderung jetzt Pflicht ist 34:30 – KI als Chance für den Mittelstand 36:00 – Schlussgedanke: Zukunft ist zum Machen da

Was hat dein Liebesleben eigentlich mit deinem Business-Erfolg zu tun? In der heutigen Folge wird es feurig, ehrlich und radikal ungeschminkt. Ich habe die Sexologin und Bestseller-Autorin Sonja Ruess zu Gast. Wir sprechen über ein Tabuthema, das oft noch schambesetzter ist als Geld: Sexualität in Langzeitbeziehungen. Sonja nimmt kein Blatt vor den Mund und erklärt uns, warum so viele Paare im ‚Mitbewohner-Modus‘ landen und wie man den ‚Elefanten im Bett‘ – all das Ungesagte und Ungelebte – endlich vertreibt. Dabei ziehen wir faszinierende Parallelen zum Unternehmertum: von Sperrungen auf Social Media über den Mut zur Unperfektheit bis hin zur alles entscheidenden Rolle deines Nervensystems. Wenn du glaubst, dass Sexualität nur ‚Privatsache‘ ist, wird diese Folge dein Weltbild und deine Business-Energie revolutionieren. In dieser Folge lernst du: - Not macht erfinderisch: Sonjas unglaubliche Reise von Social-Media-Sperren bis hin zur viralen Handwerker-Metaphorik – und was du daraus für dein Marketing lernen kannst. - Der ‚Seestern-Modus‘ und Mental Load: Warum Seggs oft zum weiteren Punkt auf der To-Do-Liste verkommt und wie eine Beziehung auf Augenhöhe die Basis für echte Lust und geschäftliche Kreativität ist. - Nervensystem & Ekstase: Warum du im Überlebensmodus (Stress, Hustle, Druck) neurobiologisch gar keine Lust empfinden kannst – und wie du deinen Schalter von ‚Säbelzahntiger-Angst‘ auf ‚Flow und Genuss‘ umlegst. Hör jetzt rein und erfahre, warum radikale Ehrlichkeit zu dir selbst der erste Schritt zu mehr Lebensqualität und einem erfüllten Business nach deinen Regeln ist!

Heute wird zum Gegenangriff geblasen und der menschlichen Kreativität gehuldigt.

Viele sehen in der Langeweile etwas Negatives, das es möglichst schnell zu vertreiben gilt – mit dem Smartphone, mit Smalltalk, Spielen oder anderen Beschäftigungen. Doch Langeweile ist wichtig und kann auch eine Chance sein. Langeweile kann ein kostbarer Raum sein: ein Zwischenzustand, der Kreativität anregt, neue Ideen wachsen lässt oder uns zwingt, genauer hinzuschauen. Eine Ausstellung im Vögele Kulturzentrum Pfäffikon/SZ beschäftigt sich unter dem Titel: «Die Langeweile – ganz schön vielfältig!» mit diesem Thema und will aufzeigen, für was Langeweile alles gut ist. Im Treffpunkt beschäftigen wir uns mit der Ausstellung und fragen: Wie halten Sie Langeweile aus?

In dieser Folge von Hot Seats and Cold Brews spricht Tobias Woggon mit Christoph Wolf, Reportage- und Outdoor-Fotograf, über das Unterwegssein, über echte Geschichten – und darüber, warum man manchmal allein losziehen muss, um wirklich anzukommen. Christoph erzählt, wie er schon in früher Kindheit durch Naturerlebnisse und Abenteuer geprägt wurde und wie daraus seine Leidenschaft für das Draußensein entstanden ist. Wir sprechen darüber, warum uns frühe Erfahrungen stärker formen, als wir denken – und wie sie unseren Blick auf Risiko, Freiheit und Kreativität beeinflussen. Im Zentrum steht seine Art der Fotografie: Reportage als Haltung statt Inszenierung. Warum ist Reportage für ihn die Fotokunst der Zukunft? Was unterscheidet ein technisch perfektes Bild von einem wirklich guten Bild? Und was muss ein Foto mitbringen, damit es berührt, bleibt und eine Geschichte erzählt? Außerdem geht es um das Alleinreisen: Warum zieht es Christoph immer wieder solo in die Natur? Was lernt man über sich selbst, wenn niemand sonst da ist? Und wie plant man eigentlich solche Reisen zwischen Vorbereitung und bewusstem Kontrollverlust? Eine Folge über Abenteuerlust, Prägung, Mut und den Wert echter Momente. Jetzt reinhören.

Im tiefsten Inneren wie eine brandheiße Party oder ein Karnevalsumzug, die niemals enden wollen, fassen Elmar und Flo erstmal ihre letzten (verrückten und schmerzhaften) 48 Stunden zusammen. Während Luke Humphries weiterhin unter einem „Littler-Problem“ leidet, stellt sich bei Josh Rock noch kein Flow für die Premier League ein. Anders als Elmar, der als „Feuerwehrmann“ sogar einen Beitrag notfalls ohne laufendes Bild vertont! Außerdem übt sich Flo als künstlerischer Maler und Geschichtenerzähler mit einem Hang zur Abstraktheit und Kreativität. "Game on! Der Darts Podcast" ist eine Produktion der Podcastbande. Neue Folgen gibt's immer dienstags - überall, wo es Podcasts gibt

In dieser Folge nehmen wir dich mit auf eine außergewöhnliche Reise durch die polnische Bierwelt – von den ersten Hobbybrau-Erfahrungen im eigenen Keller bis zur spektakulären Wiedergeburt des legendären Grodziskie. Wir sprechen mit Marcin Osterjewski, der nicht nur seine Abneigung gegen Rauchbier überwunden, sondern einen beinahe ausgestorbenen Bierstil mit Mut, Kreativität und echter Leidenschaft zurück ins Rampenlicht gebracht hat. Du erfährst, wie nationale Identität, Traditionsbewusstsein und moderne Braukunst in Polen eine einzigartige Symbiose eingehen – und warum Offenheit manchmal der beste Wettbewerbsvorteil ist. Wir zeigen, wie ein offenes Rezept und geteilte Hefe einen weltweiten Trend lostreten können, und was das für die Zukunft vergessener Bierkulturen bedeutet. Lass dich inspirieren von einer Geschichte, die beweist: Bier ist viel mehr als nur ein Getränk – es ist gelebte Geschichte, Innovation und Gemeinschaft.

In dieser Episode spreche ich mit Dr. Sebastian Wolf über die größten Missverständnisse im Marketing – von Begriffswirrwarr bis zur Illusion des gemeinsamen Verständnisses. Wir gehen der Frage nach, warum die meisten Marken nicht an mangelnder Kreativität scheitern, sondern an unklaren Begriffen und schwacher Orientierung. Sebastian teilt seine Erfahrungen als Philosoph, Kreativer und Professor und erklärt, was evidenzbasierte Markenführung wirklich bedeutet und warum starke Marken weit mehr als nur Identität brauchen. Wir diskutieren, wie echte Kreativität entsteht, was sie von bloßer Originalität unterscheidet – und warum Schönheit in der Exekution oft der unterschätzte Erfolgsfaktor ist.

In dieser Folge spricht Robin Nehring mit André Pallinger, Geschäftsführer der S-Markt & Mehrwert, über die Kooperation zwischen Payback und den Sparkassen. Im Fokus: Warum das Projekt in seiner Tiefe und Größe besonders ist, wie die Integration bis ins Kernbankensystem gelungen ist und warum „Bezahlen und Sammeln“ künftig noch einfacher werden soll. André ordnet die Dimension ein: Payback als größtes deutsches Kundenbindungsprogramm trifft auf das regionale Händlernetzwerk der Sparkassen. Daraus entsteht ein Modell, das nationale Handelspartner und über 10.000 lokale Händler in einem Programm zusammenbringt und damit im Alltag der Kundinnen und Kunden deutlich relevanter werden soll. Ein zentrales Thema ist die Aktivierung: André nennt den Meilenstein von über einer Million verknüpfter und aktiv nutzender Kundinnen und Kunden innerhalb der ersten Monate nach dem Start. Außerdem gibt er Einblicke in die Kampagnenlogik von zentralen Medienmaßnahmen bis zur regionalen Kreativität einzelner Sparkassen. Spannend wird es beim „One-Step-Checkout“: Das Sammeln und Bezahlen in einem Schritt soll das klassische „Karte vergessen“-Problem lösen. Edeka/Netto sind bereits live, Aral und dm folgen als nächste große Partner. Intern lief dabei nicht alles „idealtypisch“ nach Projektplan: Die Koordination von Sparkassen, IT, Netzbetreibern, Händlern, Kassensystemen und Terminalherstellern war der eigentliche Kraftakt. Zum Schluss geht es um den Ausblick: „Bezammeln“ als Begriff soll in die Köpfe, Aktivierung wird dauerhaft gespielt und künftig sollen nicht mehr nur Kooperation und Punkte im Vordergrund stehen, sondern Sparkassenprodukte, deren Attraktivität über Payback-Incentives gesteigert wird. Viel Spaß beim Hören! Fragen, Anregungen und Feedback sehr gerne an mail@plaudertaschen-podcast.de Euer Plaudertaschen-Team Macht mit beim Sockenkalender 2025: Wie ihr einen der limitierten Sockenkalender bekommt: 1️⃣ Beim Gewinnspiel mitmachen: https://lnkd.in/e3XtUTXg 2️⃣ Und wer zusätzlich spenden möchte: https://lnkd.in/eSzPpBNG Ein großes Dankeschön an alle Partner, die wieder dabei sind – und an alle neuen, die dieses Jahr mitmachen: Dieser Podcast wird präsentiert von: => Sparkassen Personalberatung - Top-Talente finden, statt lange suchen => S Broker AG & Co. KG - Innovative und bedarfsorientierte Lösungen „as a Service“ für das Wertpapiergeschäft der Sparkassen. => Sparkassen Consulting GmbH - Wir. Beraten. Sparkassen. Folge direkt herunterladen

KI verändert auch die Werbebranche grundlegend. Der Kreativdirektor von RYSM, Alf Frommer, über algorithmische Medien, verlorene Gatekeeper und die Frage, warum echte Kreativität nicht automatisierbar ist. (00:00:00) Intro (00:01:59) KI und die Werbebranche? (00:03:13) Wie hat das den Agenturalltag verändert? (00:04:15) An welchen Stellen wird nur noch an KI outgesourced? (00:05:24) KI und Urheberrecht in der Agenturarbeit? (00:06:51) Erleben wir das Ende von Soziale Medien? (00:09:02) Zukunft der Werbebranche? (00:14:40) Dennoch zuversichtlich für die Werbebranche? (00:16:44) Warum werden Werbende zukünftig noch gebraucht? (00:17:59) Das Nein und die Werbebranche (00:21:10) Mehr Raum für differenzierten Inhalt Hier entlang geht's zu den Links unserer Werbepartner: https://detektor.fm/werbepartner/brand-eins-podcast Und hier entlang geht's zum aktuellen brand eins Magazin: https://www.brandeins.de/t/kategorie/einzelausgaben/brand-eins-magazin Hier findet ihr den Link zum Interview mit Alf Frommer: https://www.brandeins.de/magazine/brand-eins-wirtschaftsmagazin/2026/sichtbarkeit-in-zeiten-von-ki/wer-koennte-spontan-sagen-welchen-claim-media-markt-aktuell-hat ➡️ Artikel zum Nachlesen: https://detektor.fm/wirtschaft/brand-eins-podcast-alf-frommer-werbung

KI verändert auch die Werbebranche grundlegend. Der Kreativdirektor von RYSM, Alf Frommer, über algorithmische Medien, verlorene Gatekeeper und die Frage, warum echte Kreativität nicht automatisierbar ist. (00:00:00) Intro (00:01:59) KI und die Werbebranche? (00:03:13) Wie hat das den Agenturalltag verändert? (00:04:15) An welchen Stellen wird nur noch an KI outgesourced? (00:05:24) KI und Urheberrecht in der Agenturarbeit? (00:06:51) Erleben wir das Ende von Soziale Medien? (00:09:02) Zukunft der Werbebranche? (00:14:40) Dennoch zuversichtlich für die Werbebranche? (00:16:44) Warum werden Werbende zukünftig noch gebraucht? (00:17:59) Das Nein und die Werbebranche (00:21:10) Mehr Raum für differenzierten Inhalt Hier entlang geht's zu den Links unserer Werbepartner: https://detektor.fm/werbepartner/brand-eins-podcast Und hier entlang geht's zum aktuellen brand eins Magazin: https://www.brandeins.de/t/kategorie/einzelausgaben/brand-eins-magazin Hier findet ihr den Link zum Interview mit Alf Frommer: https://www.brandeins.de/magazine/brand-eins-wirtschaftsmagazin/2026/sichtbarkeit-in-zeiten-von-ki/wer-koennte-spontan-sagen-welchen-claim-media-markt-aktuell-hat ➡️ Artikel zum Nachlesen: https://detektor.fm/wirtschaft/brand-eins-podcast-alf-frommer-werbung

KI verändert auch die Werbebranche grundlegend. Der Kreativdirektor von RYSM, Alf Frommer, über algorithmische Medien, verlorene Gatekeeper und die Frage, warum echte Kreativität nicht automatisierbar ist. (00:00:00) Intro (00:01:59) KI und die Werbebranche? (00:03:13) Wie hat das den Agenturalltag verändert? (00:04:15) An welchen Stellen wird nur noch an KI outgesourced? (00:05:24) KI und Urheberrecht in der Agenturarbeit? (00:06:51) Erleben wir das Ende von Soziale Medien? (00:09:02) Zukunft der Werbebranche? (00:14:40) Dennoch zuversichtlich für die Werbebranche? (00:16:44) Warum werden Werbende zukünftig noch gebraucht? (00:17:59) Das Nein und die Werbebranche (00:21:10) Mehr Raum für differenzierten Inhalt Hier entlang geht's zu den Links unserer Werbepartner: https://detektor.fm/werbepartner/brand-eins-podcast Und hier entlang geht's zum aktuellen brand eins Magazin: https://www.brandeins.de/t/kategorie/einzelausgaben/brand-eins-magazin Hier findet ihr den Link zum Interview mit Alf Frommer: https://www.brandeins.de/magazine/brand-eins-wirtschaftsmagazin/2026/sichtbarkeit-in-zeiten-von-ki/wer-koennte-spontan-sagen-welchen-claim-media-markt-aktuell-hat ➡️ Artikel zum Nachlesen: https://detektor.fm/wirtschaft/brand-eins-podcast-alf-frommer-werbung

Astrid Lindgren trägt ihre Kindheit so fest in ihrem Herzen, dass sie nur die Augen schließen muss, um die Bilder jener glücklichen Tage heraufzubeschwören. Sie liebt Bücher – und die Kreativität, die aus ihnen sprüht. Aus dieser Liebe zur Kindheit entstehen später Figuren, die Millionen Kinder prägen und Erwachsenen bis heute Halt geben: Pippi Langstrumpf, Ronja Räubertochter, Michel aus Lönneberga. Astrid Lindgren und ihre Bücher erlauben uns, wieder Kind zu sein. Zu lernen, sich zu widersetzen, Verantwortung zu übernehmen, nach der eigenen Moral zu handeln – und die Welt selbst zu deuten. In dieser Folge nehmen wir euch mit in die wundervolle Welt der Astrid Lindgren. Eine Produktion von Auf Ex Productions. Hosts: Leonie Bartsch & Linn Schütze Recherche: Tanja Kachler, Antonia Faltermaier Redaktion: Antonia Fischer Produktion: Lorenz Schütze, Antonia Bolln Quellen (Auswahl) Buch "Das entschwundene Land" von Astrid Lindgren Buch "Astrid Lindgren. Bilder ihres Lebens" von Jacob Forsell, Johan Erséus und Margareta Strömstedt Buch "Astrid Lindgren. Ein Lebensbild" von Margareta Strömstedt Buch "Astrid Lindgren. Ihr Leben" von Jens Andersen Buch "Astrid Lindgren" von Sybil Gräfin Schönfeldt Website [Astrid Lindgren](https://www.astridlindgren.com/de) Hintergrundinformationen, Bilder und Videos findet ihr auf unserem Instagram- oder TikTok-Kanal @true.lovepodcast. Oder auf unseren privaten Profilen @leonie_bartsch und @linnschuetze. Wir würden uns riesig freuen, wenn ihr den Podcast bewertet und teilt. Haben euch lieb & bis nächste Woche! Du möchtest mehr über unsere Werbepartner erfahren? [**Hier findest du alle Infos & Rabatte!**](https://linktr.ee/truelove_podcast) Du möchtest Werbung in diesem Podcast schalten? [**Dann erfahre hier mehr über die Werbemöglichkeiten bei Seven.One Audio!**](https://www.seven.one/portfolio/sevenone-audio)

Was nach Glamour aussieht, ist oft harte Arbeit. Javier de la Fuente weiß, wovon er spricht. Der kreative Unternehmer, Mitinitiator der Icon League und Manager von Luciano erzählt bei How to Hack, warum Künstlermanagement kein romantischer Traumjob ist, sondern ein echter Knochenjob. Wie viel Zeit, Energie und Privatleben man opfert, wenn man Menschen aufbaut und keine Produkte. Und warum er diesen Weg heute kein zweites Mal gehen würde.Im Gespräch mit Carsten Puschmann geht es um Freiheit statt Sicherheit, um Netzwerke als wichtigstes Kapital in Zeiten von KI und Automatisierung und um die Frage, wie man Trends erkennt, bevor sie Mainstream werden. Von den ersten Partys in Berlin über Fehlversuche im Musikbusiness bis zu dem Moment, als er auf Luciano bei YouTube aufmerksam geworden ist und sofort wusste, dass das groß wird.Wir reden über

Was sind eigentlich die entscheidenden Vertriebsleiter Eigenschaften? Wenn ich diese Frage stelle, höre ich zwar oft die klassischen Antworten: „Er muss der beste Verkäufer sein", „Er muss ein harter Hund sein" oder „Er muss bei der Mannschaft beliebt sein". Doch ich sage dir heute ganz klar: Das ist nicht die Antwort. Denn die Realität ist deutlich komplexer – und wir können sie sogar mit Zahlen belegen. In dieser Ausgabe schauen wir uns dazu Daten aus einer massiven Studie mit 65 Unternehmen, 12.000 Verkäufern und 2.500 Vertriebsleitern an. Dabei entschlüsseln wir gemeinsam den Code, welche Vertriebsleiter Eigenschaften wirklich über Erfolg oder Misserfolg entscheiden. Schließlich haben viele Unternehmen genau hier einen riesigen blinden Fleck. Geschätzte Lesedauer: 12 Minuten Warum dein Bauchgefühl bei Vertriebsleiter Eigenschaften täuscht Grundsätzlich ist der Vertriebsleiter der Transmissionsriemen zwischen der Strategie des Managements und der Execution durch das Team. Egal ob Umsatzrekord oder Einbruch – in der Vertriebswelt hängt extrem viel von dieser einen Person ab, dem Frontline-Sales-Manager. Jedoch gaben damals erschreckende 63 Prozent der Unternehmen an, dass ihre Manager nicht die Skills haben, um das Vertriebsmodell weiterzuentwickeln. Zwar tappen viele Firmen im Dunkeln und befördern einfach den besten Verkäufer. Allerdings korreliert Beliebtheit beim Team oder beim Vorstand nicht zwangsläufig mit harten Ergebnissen. Hingegen zeigt die Datenanalyse aus dem Umfeld des „Challenger Sale" ein ganz anderes Bild und priorisiert die relevanten Vertriebsleiter Eigenschaften völlig neu. Die DNA erfolgreicher Vertriebsleiter Eigenschaften: Die 25/75-Regel Um Klarheit zu schaffen, hat die Studie diverse Variablen getestet und durch eine Regressionsanalyse gejagt. Folglich lässt sich das Ergebnis grob in zwei Blöcke aufteilen: Ca. 25 %: Management Fundamentals (Grundlegende Führungseigenschaften) Ca. 75 %: Sales Management Skills (Spezifische Vertriebsführungs-Kompetenzen) 1. Management Fundamentals: Das Fundament Konkret sprechen wir hier über Integrität, Verlässlichkeit und die Fähigkeit, wirklich zuzuhören. Dabei handelt es sich um binäre Vertriebsleiter Eigenschaften: Entweder du hast sie, oder du hast sie nicht. Denn du bist entweder integer, oder du bist es nicht. Leider kann man das nur sehr schwer trainieren. Dennoch achten viele Unternehmen bei der Beförderung nicht darauf. Somit lassen sie Leute durch, die zwar gut verkaufen, aber menschlich als Führungskraft ungeeignet sind. Das führt deshalb direkt zu unzufriedenen Teams. Mein Tipp lautet daher: Hier musst du im Recruiting und bei der Auswahl extrem streng sein. 2. Sales Management Skills: Der eigentliche Hebel Die restlichen drei Viertel des Erfolgs machen spezifische Skills aus. Diese unterteilen sich wiederum in drei Bereiche: Selling, Coaching und Owning. Vertriebsleiter Eigenschaften: Müssen Chefs selbst verkaufen können? Selling macht etwa 26 % der Performance aus. Häufig wird diskutiert: Zählt „Verkaufen können" zwingend zu den notwendigen Vertriebsleiter Eigenschaften? Dazu sagen die Daten: Ja, es hilft enorm. Allerdings nicht, damit der Chef für seine Mitarbeiter einspringt, wenn es brennt. Vielmehr geht es darum, exzellentes Verkaufen zu modellieren. Denn ein Top-Vertriebsleiter muss verstehen, wie man dem Kunden eine einzigartige Perspektive bietet (Challenger-Ansatz), Angebote maßschneidert und souverän über Geld verhandelt. Schließlich kannst du nicht coachen, was du selbst nicht beherrschst. Nur wer das verstanden hat, kann es auch glaubwürdig vermitteln. Owning & Innovation als unterschätzte Vertriebsleiter Eigenschaften Zusätzlich zum Coaching (ca. 28 %) ist der Bereich „Owning" der wohl spannendste Faktor. Dabei bedeutet Owning, den Vertriebsbereich so zu führen, als wäre es das eigene Unternehmen. Dieser Ansatz erinnert stark an das militärische Prinzip der Auftragstaktik (Commander's Intent): Das Ziel ist klar (Erobere den Hügel), aber der Weg dorthin bleibt dir überlassen. Genauer gesagt gibt es innerhalb von „Owning" zwei Unterpunkte: Resource Allocation: Ressourcen managen, Prozesse einhalten, Fehler abstellen. Das ist wichtig, aber eher Verwaltung. Sales Innovation: Und genau hier liegt das Gold. Was bedeutet Sales Innovation wirklich? Oft ist Sales Innovation der „Missing Link". Es geht nämlich nicht darum, neue Produkte zu erfinden. Stattdessen geht es darum, innovative Wege zu finden, um einen Deal, der feststeckt, wieder ins Rollen zu bringen. Da Kunden heute oft keine Entscheidungen treffen wollen („Keine Entscheidung ist besser als eine falsche"), muss der Vertriebsleiter hier kreativ werden. „Innovation ist nicht Deal-Inspection. Es geht nicht darum zu fragen: ‚Hast du angerufen?'. Es geht vielmehr darum zu fragen: ‚Was können wir tun, damit es weitergeht?'" Hierbei ist der Unterschied zum Coaching essenziell: Beim Coaching kenne ich die Antwort und bringe sie dem Mitarbeiter bei. Bei der Innovation hingegen kennt niemand die Antwort. Deshalb müssen wir uns zusammensetzen und gemeinsam einen neuen Pfad durch den Dschungel schlagen. Das SCAMPER-Framework: Kreativität auf Knopfdruck Sobald wir unter Druck stehen, neigen wir zu „Narrowing Thinking" – wir greifen auf bekannte Standardlösungen zurück (meistens Rabatte). Doch um innovativ zu sein, brauchen wir „Opening Thinking". Deswegen empfiehlt das Buch „Challenger Sale" hier das SCAMPER-Framework, um neue Optionen für blockierte Deals zu generieren. Nutze diese Fragen, wenn ein Deal feststeckt und du nicht weiterkommst, um neue Lösungsansätze zu finden: Substitute (Ersetzen) Was können wir austauschen? Beispielsweise Materialien, Personen oder Prozesse? Combine (Kombinieren) Können wir Funktionen oder Services verknüpfen, um den Wert zu steigern? Adapt (Anpassen) Welche Lösung aus einem anderen Kontext lässt sich hier übertragen? Modify (Modifizieren) Können wir Form, Haptik oder Zusammensetzung verändern? Put to another use (Anders nutzen) Kann das Produkt einen anderen Zweck erfüllen oder für eine andere Abteilung nützlich sein? Eliminate (Eliminieren) Was können wir weglassen oder vereinfachen, um Hürden abzubauen? Reverse (Umdrehen) Was passiert, wenn wir den Prozess umkehren oder neu anordnen? Effizienz vs. Effektivität: Den Zielkonflikt lösen Dabei entsteht oft ein Zielkonflikt. Einerseits wollen wir Effizienz: Saubere Prozesse und wiederholbare Ergebnisse. Andererseits brauchen wir für komplexe Deals („Nuggets") Effektivität durch Innovation. Folglich ist meine Lösung für dich: Die Prozesse sind die Basis (Pflicht). Denn sie sorgen dafür, dass das Standardgeschäft läuft. Aber um die wirklich großen Deals zu gewinnen, musst du als Führungskraft in den Innovations-Modus schalten (Kür). Somit sind saubere Prozesse die Voraussetzung für kreative Lösungen. Fazit: Vom Verwalter zum Gestalter Zusammenfassend zeigen die Daten: Gute Vertriebsleiter Eigenschaften basieren auf einem Fundament aus Integrität (schwer lernbar) und einem starken Mix aus Selling, Coaching und – ganz wichtig – Innovation. Weil die Welt komplexer wird, dauern auch Kundenentscheidungen länger. Daher brauchen wir Manager, die diese Veränderung nicht nur verwalten, sondern aktiv gestalten. Falls du merkst, dass dein Team in der Routine feststeckt, ist es Zeit, an deinen Vertriebsleiter Eigenschaften zu arbeiten und Innovation zu fördern. Willst du wissen, wo deine Blindenflecken sind oder wie du ein Sales Playbook aufbaust, das Effizienz und Innovation vereint? Dann melde dich gerne bei mir. Wir schauen uns in einem Erstgespräch an, wie wir deinen Vertrieb auf das nächste Level heben.