Podcasts about Pia Parolin

- Start - Einleitung zur Sendung - Zwischenjingle - Begrüßung durch Lois Lammerhuber - Brent Stirton begrüßt und erläutert den Hintergrund seiner Serie - Das Pantanal - Brent und Pia weisen auf die aktuelle Situation hin - Bildvorstellungen durch Brent - Bildkapitel Jaguar - Brent fragt Pia - Wie sieht es jetzt aus? - Brent und Pia sprechen über Veränderungen und deren Konsequenzen entlang der Bilder - Dankeschön und Tschüss

https://weekly52.de/weekly/405 In diesem Gespräch geht es um die Herausforderungen und Chancen von Musikschulen, insbesondere im Kontext des Musikschulsterbens. Tomasz Pancewicz, Geschäftsführer der Rendsburger Musikschule, teilt seine persönlichen Erfahrungen und die Bedeutung von Musikschulen für die Gesellschaft. Die Musikschule ist ein Kulturort und bietet Integrationsarbeit durch kulturelle Vielfalt. ⓦ Kapitelmarken und Links (00:00) Einführung und persönliche Hintergründe (02:31) Die Struktur der Musikschulen in Schleswig-Holstein (11:53) Die Bedeutung von Musikunterricht für Kinder (17:35) Musikschule ist ein Standortfaktor und ein Kulturzentrum (22:03) Von der IT über den Handel zur Musikschule (24:40) Eine neue Welt tat sich auf (28:29) Motivation und private / berufliche Veränderungen (36:00) Pädagogische Ansätze in der Musikschule (41:56) Akquise von Schülern und Projekte in Schulen (48:23) Die Bedeutung von Auftritten (53:13) Der Unterschied zwischen Online- und Präsenzunterricht (59:54) Lieber Saxophon als Alphorn (01:01:09) Die Rendsburger Musikschule und ihre Künstler (01:07:40) Ankündigung: Unschärfe mit Pia Parolin (01:10:50) Outro ⓦ weekly52 Blog, Podcast & Artwork ⁠https://www.weekly52.de⁠ ⁠https://anchor.fm/weekly52⁠ ⁠https://open.spotify.com/show/5dcxplgYqorBM19rDGr2xm⁠ ⁠https://podcasts.apple.com/us/podcast/weekly52/id1602894305⁠ ⁠https://www.instagram.com/weekly52.de⁠ ⁠https://www.facebook.com/weekly52⁠ ⁠https://www.facebook.com/thomas.fuengerlings⁠ ⁠https://www.youtube.com/@weekly52⁠ ⓦ weekly52 Signup Newsletter ⁠https://dashboard.mailerlite.com/forms/434333/87863711890408956/share⁠ ⓦ PayPal Link ⁠https://www.paypal.com/donate/?hosted_button_id=DMS3EEKCCU3T4⁠ Das Hosting, Webseite, Videos und Clouddienste kosten echtes Geld. Mit Spenden zeigt ihr eure Wertschätzung und haltet uns motiviert. Danke  ♥️ . . . . . . . . . . . . . . . . . 47126Ob4k3h3hyr5r5wxobfpw24wfLcg7s5np7f

https://weekly52.de/weekly/405 In diesem Gespräch geht es um die Herausforderungen und Chancen von Musikschulen, insbesondere im Kontext des Musikschulsterbens. Tomasz Pancewicz, Geschäftsführer der Rendsburger Musikschule, teilt seine persönlichen Erfahrungen und die Bedeutung von Musikschulen für die Gesellschaft.  Er spricht über die strukturellen Veränderungen, die durch das Herrenberg-Urteil des Bundessozialgerichts ausgelöst wurden, und die Notwendigkeit, Lehrkräfte fest einzustellen. Zudem wird die Rolle der Musikschule als Kulturort und Integrationsstätte hervorgehoben.  Das Gespräch beleuchtet auch die persönliche Entwicklung von Tomasz und seine Motivation, in der Musikschule zu arbeiten. In dieser Episode wird die Bedeutung der Musikpädagogik und die Herausforderungen, die Schüler beim Erlernen von Instrumenten haben, diskutiert. Tomasz Pancewicz spricht über die Notwendigkeit, die Angst vor Noten zu überwinden und die richtige Motivation für Schüler zu finden.  Die Rolle der Lehrkräfte und die verschiedenen Wege, wie Schüler zur Musikschule kommen, werden ebenfalls thematisiert. Zudem wird die Vielfalt der Musikschulen und die Bedeutung von Auftritten für die Schüler hervorgehoben. Abschließend wird die Einladung ausgesprochen, die Musikschulen zu erkunden und deren Angebote wahrzunehmen. ⓦ Kapitelmarken und Links (00:00) Einführung und persönliche Hintergründe (02:31) Die Struktur der Musikschulen in Schleswig-Holstein (11:53) Die Bedeutung von Musikunterricht für Kinder (17:35) Musikschule ist ein Standortfaktor und ein Kulturzentrum (22:03) Von der IT über den Handel zur Musikschule (24:40) Eine neue Welt tat sich auf (28:29) Motivation und private / berufliche Veränderungen (36:00) Pädagogische Ansätze in der Musikschule (41:56) Akquise von Schülern und Projekte in Schulen (48:23) Die Bedeutung von Auftritten (53:13) Der Unterschied zwischen Online- und Präsenzunterricht (59:54) Lieber Saxophon als Alphorn (01:01:09) Die Rendsburger Musikschule und ihre Künstler (01:07:40) Ankündigung: Unschärfe mit Pia Parolin (01:10:50) Outro KeywordsMusikschule, Schleswig-Holstein, Musikschulsterben, Kultur, Bildung, Integration, Musikpädagogik, Rendsburg, Honorarkräfte, gesellschaftliche Bedeutung, Musikschule, Musikpädagogik, Noten, Motivation, Instrumentalunterricht, Schüler, Lehrkräfte, Auftritte, Saxophon, Gemeinschaft ⓦ weekly52 Blog, Podcast & Artwork ⁠https://www.weekly52.de⁠ ⁠https://anchor.fm/weekly52⁠ ⁠https://open.spotify.com/show/5dcxplgYqorBM19rDGr2xm⁠ ⁠https://podcasts.apple.com/us/podcast/weekly52/id1602894305⁠ ⁠https://www.instagram.com/weekly52.de⁠ ⁠https://www.facebook.com/weekly52⁠ ⁠https://www.facebook.com/thomas.fuengerlings⁠ ⁠https://www.youtube.com/@weekly52⁠ ⓦ weekly52 Signup Newsletter ⁠https://dashboard.mailerlite.com/forms/434333/87863711890408956/share⁠ ⓦ PayPal Link ⁠https://www.paypal.com/donate/?hosted_button_id=DMS3EEKCCU3T4⁠ Das Hosting, Webseite, Videos und Clouddienste kosten echtes Geld. Mit Spenden zeigt ihr eure Wertschätzung und haltet uns motiviert. Danke  ♥️ . . . . . . . . . . . . . . . . . 47126Ob4k3h3hyr5r5wxobfpw24wfLcg7s5np7f

Pia Parolin war nach längerer Zeit mal wieder Gesprächspartnerin im Podcast. Neben ihrem aktuell veröffentlichten Buch „Praxisbuch Streetfotografie“ sprechen wir auch über ihre anderen Projekte, wie zum Beispiel: water.people.stories Links: Blogbeitrag Website Pia Parolin Instagram Pia Parolin Instagram water.people.stories Website Siegfried Hansen Verlagswebsite Amazon * Empfehlungen: Nina Welch-Kling - Duologues (Amazon *) Den Blog findest Du unter https://fotobuch-ecke.de/ Folgen kannst Du mir auch auf: Instagram * Bei den gekennzeichneten Links handelt es sich um sogenannte Affiliate-Links. Wenn Du die verlinkten Produkte kaufst, nachdem Du auf den Link geklickt hast, erhalte ich eine Provision direkt vom Händler dafür. Du zahlst bei Deinem Einkauf nicht mehr als sonst, hilfst mir aber dabei, den Podcast und den Blog zu betreiben. Vielen Dank für Deine Unterstützung!

Street-Fotografie und kreative Techniken: Ein Gespräch mit Pia Parolin und Siegfried HansenDer Podcast-Gastgeber Michel Birnbacher begrüßt die renommierten Streetfotografen Pia Parolin und Siegfried Hansen, um über ihr neues Buch und die Essenz der Streetfotografie zu sprechen. Die Diskussion dreht sich um die oft kontroverse Frage, ob Streetfotografie schwarz-weiß sein muss, und erörtert dabei verschiedene künstlerische Ansätze. Technische Aspekte wie Blende und Brennweite sowie die Veränderungen des Genres durch soziale Medien werden angesprochen. Abschließend debattieren die Gäste über die Relevanz von gedruckten Büchern in der digitalen Ära und betonen deren einzigartigen Wert für Lernende und Liebhaber. Vorschläge für das perfekte Weihnachtsgeschenk runden das informative Gespräch ab.

https://weekly52.de/weekly/400 Wir wünschen einen geruhsamen Advent. ❤️ Danke an Luna Fox für ihre gelungene Illustration zur Jubiläumsfolge Heute habe ich das erste Mal wirklich ALLE weekly52-Hosts: Jana Reulecke, Dominika Pancewicz, Gregor Nick, Ralf Scherer ans Mikrofon bekommen. Sogar Thomas Leuthard und Alex Hesse senden Grüße und Updates. Freut euch auf Neuigkeiten aus der Runde, unsere wieder aufgelebte Liebe zum Vinyl und wir klären die Frage, ob markante Brillen wirklich intelligenter machen. Ich danke euch für die langjährige Treue, den Zuspruch und eure Themen- und Gästenvorschläge - auch die speziell von meinen lieben Co-Hosts. Mein Anspruch ist, jede Woche mit interessanten und gut recherchierten Themen zu überraschen. Das kostet echt Zeit, aber auch echtes Geld. Ich ziehe meinen Hut und bin sehr erfreut, dass ihr dem Blog und Podcast auch finanziell unter die Arme greift. Mit den Spenden zeigt ihr eure Wertschätzung und haltet uns motiviert.

- Introduction - Welcome - What do you think of the audio podcast medium? - What does your living room look like? - Tell us about your collecting gene - The postcard surprise - What are your strangest collectibles? - Where do you put all the stuff? - Photography is just another form of collecting - What role does collecting play in your photography? - How does your knowledge of milieus influence your photography? - Martin's “Germany photography” - The roots of Martin's photography in England - The move towards color photography - Exotic locations or would you rather photograph in the “backyard”? - Martin Parr Foundation - What are your thoughts on respect? - Martin doesn't take propaganda pictures - Martin on the subject of authenticity - Martin's love of flaws and idiosyncracies - why´s that? - Topic: Publishing photo books - The “new” street photography trend - For example: Eamonn Doyle - Is it harder to be “original” today? - Has Insta democratized photography? - For example: Alec Soth - On teaching photography - How it all began (and why) - Martin and social media - Martin's rant about “film snobs” - Martin asks about the analog scene in Germany - About smartphone photography - How Martin reacts to defensive reactions - Martin's analog archive - What do you like best about the photography process? - Do you have a direct sense of whether a picture is a good one? - About undiscovered treasures in the archive - How was the yield in Baden? - About the Foundation's goal with regard to to aspiring photographers - What´s your message for next generation photogs? - A piece of advice for future photographers - How do you feel about “Martin Parr clones”? - About inspiration from other photographers - What was your inspiration to switch from B&W to color? - Are you still growing as a photographer? - The people behind the foundation - Looking back, what do you wish you had done differently? - Was the Queen a Martin Parr fan? - Do you have any favorite pictures? - Why does it still make sense to take up photography today?

Siegfried ist eine Schlüsselfigur in der Streetfotografie und bekannt für seinen einzigartigen Stil. Ich habe nicht nur das Vergnügen, mit Siegfried über seine Arbeit zu sprechen, sondern auch die  Möglichkeit, sein neues Werk, das Praxisbuch Streetfotografie, welches er zusammen mit Pia Parolin geschrieben hat, kennenzulernen. Dieses Buch richtet sich an alle, die tiefer in die Welt der Streetfotografie eintauchen möchten. Die beiden geben praxisnahe Tipps und teilen ihre bewährten Techniken, die Ihnen geholfen haben, ihren unverwechselbaren Stil zu entwickeln. Im Gespräch erfahren wir mehr über den Entstehungsprozess des Buches. Freut euch auf ein Gespräch voller Inspiration und tiefer Einblicke in die Welt eines der großen Namen der Street-Fotografie direkt aus erster Hand!

Festival La Gacilly Baden Photo Teil 03 Andy Scholz berichtet von dem internationalen »La Gacilly Baden Photo Festival« in Baden bei Wien, das jedes Jahr von Juni bis Oktober stattfindet. Mit dabei Sebastiao Salgado, Brent Stirton, Pia Parolin, Lorraine Turci, David Turnley. Sebastiao Salgado schreibt selber über seine Arbeit: AMAZÔNIA. »Für mich ist Amazonien die letzte Grenze. Ein mysteriöses eigenes Universum, in dem die immense Kraft der Natur wie nirgendwo sonst auf der Erde zu spüren ist.« https://www.instagram.com/sebastiaosalgadooficial/ In dem Gespräch zwischen Pia Parolin und Brent Stirton geht es um das Gebiet mit dem Namen »Pantanal« in Brasilien. Pia Parolin hat lange dort gelebt und geforscht als Biologin. Brent Stirton sagt selber über seine fotografische Arbeit mit dem Titel: PANTANAL: EIN BEDROHTES EDEN: »In diesem Essay wollte ich die unterschiedlichen Elemente untersuchen, die das Ökosystem des Pantanal bilden. Insbesondere die Wechselwirkung mit dem Amazonasbecken, das seinerseits durch Entwaldung und Landwirtschaft bedroht ist.« https://www.piaparolin.com https://www.instagram.com/piaparolinphoto/ http://www.brentstirton.com/bio/ https://www.instagram.com/brentstirton/ Um das Leben auf einem Trawler zu dokumentieren, hat sich Lorraine Turci an Bord zweier Schiffe begeben. Indem sie viel Zeit Seite an Seite mit diesen Seeleuten verbrachte, bis sie fast Teil der Besatzung wurde, hat sie Bilder geschaffen, die so nah an ihrem Motiv sind, dass man die Gischt des Meeres, die Dieselabgase, das rostende Metall, den frischen Fisch und den Zigarettenrauch fast riechen kann. https://lorraineturci.com https://www.instagram.com/lorraineturci/ David Turnley erhielt 1990 den Pulitzer-Preis für seine fotografische Arbeit und schreibt selber: »Seit meinen Anfängen habe ich gelernt, wie wesentlich es ist, das Vertrauen der Fotografierten zu gewinnen, um vollständig in ihre Existenz einzutauchen und so echte intime Augenblicke festzuhalten.« http://www.davidturnley.com https://www.instagram.com/davidturnley/ - - - Fotopodcast Episode mit Andy Scholz als Interviewpartner https://fotopodcast.de/fpc422/ - - - Der Deutsche Fotobuchpreis ist wieder dabei in Frankfurt auf der Buchmesse vom 16. bis 20. Oktober 2024, Halle 3.1. https://www.buchmesse.de https://www.instagram.com/buchmesse/ ​- - - Episoden-Cover-Gestaltung: Andy Scholz Episoden-Cover-Foto/Grafik: Festival La Gacilly Baden Photo Idee, Produktion, Redaktion, Moderation, Schnitt, Ton, Musik: Andy Scholz Der Podcast ist eine Produktion von STUDIO ANDY SCHOLZ 2020-2024. Andy Scholz wurde 1971 in Varel geboren. Er studierte Philosophie und Medienwissenschaften an der Universität Düsseldorf, Kunst und Design an der HBK Braunschweig und Fotografie/Fototheorie an der Folkwang Universität der Künste in Essen. Er ist freier Künstler, Autor und Dozent. Seit 2012 unterrichtet er an verschiedenen Instituten, u.a.: Universität Regensburg, Fachhochschule Würzburg, North Dakota State University in Fargo (USA), Philipps-Universität Marburg, Ruhr Universität Bochum, Pädagogische Hochschule Ludwigsburg. Seit 2016 ist er künstlerischer Leiter und Kurator vom INTERNATIONALEN FESTIVAL FOTOGRAFISCHER BILDER, das er gemeinsam mit Martin Rosner gründete. Im ersten Lockdown im Juni 2020 begann er mit dem Podcast und seit 2022 ist er Organisationsleiter vom Deutschen Fotobuchpreis, der ins INTERNATIONALE FESTIVAL FOTOGRAFISCHER BILDER in Regensburg integriert wurde. Er lebt und arbeitet in Essen (Ruhrgebiet). http://fotografieneudenken.de/ https://www.instagram.com/fotografieneudenken/ https://festival-fotografischer-bilder.de/ https://www.instagram.com/festivalfotografischerbilder/ https://deutscherfotobuchpreis.de/ https://www.instagram.com/deutscher_fotobuchpreis/ http://andyscholz.com/ https://www.instagram.com/scholzandy/

Die Idee zu diesem Projekt entstand bereits vor einigen Jahren mit der zunehmenden Vernetzung der deutschen Street-Community. Warum das Ganze nicht über unsere Landesgrenzen hinweg erweitern und, analog der Nürnberger Städtepartnerschaften, Streetkollektive im Ausland suchen und finden, um mit ihnen einen Austausch und gemeinsame Aktionen im Sinne einer echten Partnerschaft zu realisieren. Man muss sich fragen, ob das Nürnberg Unposed Collective jetzt nicht noch in den Betten liegen würden, gäbe es da nicht ausgerechnet in Nürnbergs ältester Partnerstadt Nizza das Collectif Photon mit Pia Parolin.

https://weekly52.de/weekly/236 . Alle ZEIT OHNE ENDE Episoden sind nicht mehr bei Apple verfügbar. Daher ergänze ich die 150 Folgen, die ich zusammen mit Thomas Leuthard von 2019 bis 2022 veröffentlicht habe. . Der Weg vom Einsteiger zum künstlerischen Fotografen, ist manchmal steinig, aber er lohnt sich. Die Biologin Dr. Pia Parolin berichtet über ihre Entwicklung vom zufälligen Knipsen, über die Freuden und Ergebnisse der zielgerichtete Fotografie bis hin zur Kunst, mit der du Emotionen weckst und Neues schaffst. Sie gibt Tipps, wie du Themen findest, für die du brennst und deine Begeisterung sich in den Bildern spiegelt.  00:00 Nizza: Angst mit Lebensfreude bekämpfen  09:00 Mehr Aussage, Emotion und Qualität 13:00 Geschichten und Interpretationen 22:00 Vom Knipsen, zur Fotografie, zur Kunst  27:00 Vom Konzept zum Bild 32:00 Warum dieser Ehrgeiz? 37:00 Wie hält man die Motivation langfristig? 44:00 Laufenden Projekte: Plastik und #notafraid

Alexa Becker, Olaf Unverzart, Dr. Pia Parolin, Prof. Dr. Volker Jansen, Thomas Seelig, Prof. Beate Gütschow, Florian Jänicke. Andy Scholz präsentiert Kommentare und Gedanken aus den vergangenen 200 Episoden zum Thema fotografische Bilder und Fotografie in der Bildung und in der Schule. Darüber hinaus gehören Bilder, die nach Fotografie aussehen genauso zu unserem Alltag, sind aber noch nicht wirklich im Bildungssystem angekommen. Warum ist das so? Und wie sehen das aktuell schaffende Künstler*innen, Theoretiker*innen, Museumsmacher*innen, Hochschulgründer*innen, Sammlungsleiter*innen, Vermittler*innen usw. Alexa Becker wird als Fotobuchexpertin seit 2008 zu internationalen Portfolio-Reviews wie dem »Houston Fotofest« eingeladen. https://www.alexabecker.de/ https://www.instagram.com/alexa.beckr/ Olaf Unverzart studierte Fotografie an der Hochschule für Grafik und Buchkunst in Leipzig und lebt in München. http://www.unverzart.de/ https://www.instagram.com/unverzart/ https://festival-fotografischer-bilder.de/portfolio/olaf-unverzart/ Dr. Pia Parolin ist Biologin, Autorin und Fotografin und lebt in Nizza und Hamburg. https://www.piaparolin.com/ https://www.instagram.com/piaparolinphoto/ Prof. Dr. Volker Jansen ist seit 2012 Professor an der Hochschule der Medien in Stuttgart. https://www.hdm-stuttgart.de https://www.instagram.com/hdm.stuttgart/ https://www.instagram.com/hdm.iw/ Thomas Seelig übernahm 2018 die Leitung der fotografischen Sammlung vom Museum Folkwang in Essen. https://www.instagram.com/tee64see/ https://www.instagram.com/museum_folkwang/?img_index=1 https://www.museum-folkwang.de Prof. Beate Gütschow ist seit 2011 Professorin für künstlerische Fotografie an der Kunsthochschule für Medien Köln. https://beateguetschow.de/ https://www.instagram.com/beateguetschow/ Florian Jänicke studierte Fotografie an der Fachhochschule Dortmund und lebt als freischaffender Fotograf in München. https://www.florianjaenicke.de https://www.instagram.com/florianjaenicke/ - - - Episoden-Cover-Gestaltung: Andy Scholz Episoden-Cover-Foto: privat Idee, Produktion, Redaktion, Moderation, Schnitt, Ton, Musik: Andy Scholz Der Podcast ist eine Produktion von STUDIO ANDY SCHOLZ 2020-2024. Andy Scholz wurde 1971 in Varel am Jadebusen geboren. Er studierte Philosophie und Medienwissenschaften in Düsseldorf, Kunst und Design an der HBK Braunschweig und Fotografie/Fototheorie in Essen an der Folkwang Universität der Künste. Seit 2005 ist er freier Künstler, Autor sowie seit 2016 künstlerischer Leiter und Kurator vom INTERNATIONALEN FESTIVAL FOTOGRAFISCHER BILDER, das er gemeinsam mit Martin Rosner 2016 in Regensburg gründete. Seit 2012 unterrichtet er an verschiedenen Instituten, u.a. Universität Regensburg, Fachhochschule Würzburg, North Dakota State University in Fargo (USA), Philipps-Universität Marburg, Ruhr Universität Bochum, seit 2022 auch an der Pädagogischen Hochschule Ludwigsburg. Im ersten Lockdown, im Juni 2020, begann er mit dem Podcast. Er lebt und arbeitet in Essen. http://fotografieneudenken.de/ https://www.instagram.com/fotografieneudenken/ https://festival-fotografischer-bilder.de/ https://www.instagram.com/festivalfotografischerbilder/ https://deutscherfotobuchpreis.de/ https://www.instagram.com/deutscher_fotobuchpreis/ http://andyscholz.com/ https://www.instagram.com/scholzandy/

Straßenfotografie: Spaß am Spiel mit Geometrie, Schatten und grellen Farben - oder Dokumentation von Zeitgeschichte mit Tiefgang und Bedeutung? Über diese beiden Ansätze diskutiere ich mit Pia Parolin und dem Schweizer Fotografen Jens Krauer. Pia im Internet: Webseite Instagram YouTube Jens im Internet: Webseite Instagram // Werbung // Street und Reportage-Workshop in Helsinki & Lissabon Informationen und Buchung: Street und Reportage-Workshop in Helsinki (24. bis 28. Juli 2024) und Lissabon (06. bis 10. November 2024) Anmeldung zum GATE7-Newsletter  

Maik Kroner ist bekannt für seine stimmungsvollen Schwarz-Weiß-Fotografien. Seinen Stil nennt er “Moments & Atmosphere”. Mit ihm spreche ich über die Kunst & Faszination des Monochromen. Aber auch über seinen steilen Weg nicht nur zum erfolgreichen YouTuber und Podcaster, sondern auch zum gefragten Workshopleiter und Vortragsredner. Für mich ist es ein Ausflug in unbekanntes Terrain. Ich liebe zwar die Schwarzweißfotografie. In meiner eigenen Arbeit spielt sie aber so gut wie keine Rolle. Insofern war der Blick über den Tellerrand für mich sehr bereichernd.  Das gilt auch für die ganze Folge, in der wir auch ausführlich über den Weg zum eigenen Stil sprechen - und welche Rolle es dabei spielt, ganz bei sich zu bleiben.   Das Interview mit dem Publikum haben wir live über Zoom aufgezeichnet. Im Anschluss hatten die Anwesenden die Möglichkeit, Maik ihre Fragen zu stellen.  Maik Kroner im Internet Webseite: https://www.maikkroner.com/ Instagram: https://www.instagram.com/maikkroner_photography/ YouTube: https://www.youtube.com/c/MaikKronerPhotography Podcast: https://podcasters.spotify.com/pod/show/maik-kroner // Live-Aufnahmen für GATE7 mit Q&A // Wenn du auch an einer Aufnahme für den GATE7-Podcast live bei Zoom teilnehmen möchtest, dann hast du am 26. und 28. März 2024 jeweils ab 19 Uhr die Möglichkeit dazu. Dann sind Martin Buschmann sowie Pia Parolin und der Schweizer Streetfotograf Jens Krauer zu Gast. Martin erzählt von der letzten Etappe seiner abenteuerlichen Roadtrips durch seine Heimat Italien mit Luigi, einem Fiat 500. Mit Pia und Jens spreche ich über das Thema: "Street Photograohy – mehr als ästhetisch-ansprechende Bilder"? Die Links zu den Zoom-Räumen findest du hier: https://www.abenteuer-reportagefotografie.de/terminuebersicht Natürlich kannst du mir auch jederzeit direkt schreiben: info@gatesieben.de Als Abonnent meines Newsletters wirst du immer automatisch über anstehende Termine informiert. // Weitere Termine // Thomas B. Jones und ich bringen das beliebte Format der Bildbesprechungen aus "Abenteuer Reportagefotografie", unserem gemeinsamen interaktiven Online-Kurs zum visuellen Geschichtenerzählen, auf YouTube - und dafür brauchen wir deine Bilder!   Am Mittwoch, den 27. März 2024, um 19.30 Uhr, reden wir über Bilder und geben Feedback!  Link zum YouTube-Live: https://www.youtube.com/watch?v=kh7gFiaZv0Y Unterhaltsam, praktisch und lehrreich.  Wir freuen uns, wenn du uns ein Bild zur Verfügung stellst, über das wir live auf YouTube diskutieren. Hier geht's zum Upload auf Dropbox: https://www.dropbox.com/request/9DWtCFeWFcQWGShXxvzu Du kannst frei wählen, ob du anonym bleiben oder wir deinen Namen nennen sollen. Die Bilder sollten maximal 2000px an der langen Kante haben. // Werbung: Workshops in Helsinki und Lissabon // Vom 24. bis 28. Juli 2024 geht es wieder nach Helsinki. Die ersten Anmeldungen sind da - und wenn du auch Lust hast, Finnlands Hauptstadt mit der Kamera zu entdecken, dann lass es mich wissen.  Einen visuellen Eindruck von dem, was dich erwartet, gebe ich dir am Dienstag, 02. April 2024, ab 19 Uhr live bei Zoom. Dann kannst du auch alle Fragen stellen, die dir noch unter den Nägeln brennen. Link zum Zoom-Raum: https://us02web.zoom.us/j/88465038644?pwd=NWJUbzFsQVU4dzBDLytHbzZvVkFqdz09 Für den Lissabon-Workshop gibt es einen ähnlichen Zoom-Abend. Dieser findet am Mittwoch, 10. April 2024, ab 19 Uhr statt.  Link zum Zoom-Raum: https://us02web.zoom.us/j/88465038644?pwd=NWJUbzFsQVU4dzBDLytHbzZvVkFqdz09 // Herzlichen Dank // Ich bedanke mich ganz herzlich bei dem Hörer:in, die meinen Amazon-Wunschzettel entdeckt und mir davon das Buch „Forever Saul Leiter“ geschickt hat! Es war eine tolle Überraschung, als das Paket ankam. Leider war kein Name dabei, so dass ich mich nicht direkt bedanken kann, sondern dies über den Umweg des Podcasts tun muss. Ich hoffe, du hörst ihn! Vielen Dank für deine Aufmerksamkeit!  Es steckt viel Zeit und auch Geld in der Produktion dieses Podcasts - umso schöner ist es, wenn du mir deine Wertschätzung und Freude an den Inhalten über den Amazon-Wunschzettel ausdrückst.

Mit Andrea Holzherr, Ausstellungsmanagerin und Kuratorin bei der Fotoagentur Magnum und Behnam Attar-Hamedani, Bruder von Abbas, tauchen wir ein in das Werk dieses legendären Fotografens.  (Interview in English) Abbas Attar, besser bekannt als Abbas, war ein renommierter Fotograf und Mitglied der legendären Fotoagentur Magnum. Der gebürtige Iraner begann seine Karriere als Fotograf in den 1970er Jahren und wurde bekannt für seine eindringlichen und sensiblen Dokumentationen von Konflikten, Religionen und sozialen Veränderungen auf der ganzen Welt.  Abbas' Arbeiten spiegeln sein tiefes Verständnis der menschlichen Natur und seine Fähigkeit wider, komplexe Geschichten in Bildern zu erzählen.  Denn ein Mann der großen Worte war er nicht, wie er 2009 in einem Interview deutlich machte:  „Ich stelle Fragen, ich gebe keine Antworten. Die Menschen sollen eigene Antworten finden. Ich gebe ihnen dazu Mosaiksteinchen; sie sind nicht objektiv, denn auch meine Arbeit ist nicht objektiv. Aber ich bemühe mich, gerecht zu sein.“ Abbas Fotografien wurden in renommierten Publikationen veröffentlicht und international ausgestellt.  Abbas starb 2018, hinterließ jedoch ein beeindruckendes Vermächtnis und inspirierte Generationen von Fotografen auf der ganzen Welt.  In dieser Podcast-Episode tauchen wir in das Leben und Werk des Ausnahmekünstlers ein - gemeinsam mit Abbas' Bruder Behnam Attar-Hamedani und Andrea Holzherr, Ausstellungsleiterin und Kuratorin bei der Fotoagentur Magnum.   Aufgezeichnet haben wir das Gespräch im August 2023 während der Medientage des letztjährigen Festivals „La Gacilly - Baden Photo“. Wir - das sind Pia Parolin und ich. Pia hat wieder einmal ein Gespräch mit ihren Fragen bereichert. Ich freue mich schon auf die Fortsetzung beim diesjährigen Festival, das vom 13. Juni bis 13. Oktober 2024 stattfindet.  Ich zehre noch lange von den ereignisreichen Tagen in Baden mit vielen Begegnungen. Dass noch heute Aufnahmen vom letzten Jahr im Archiv schlummern, ist der beste Beweis dafür.  // Werbung // Wenn du bei den Aufnahmen für den GATE7-Podcast live im Zoom dabei sein und am Ende den Gästen deine Fragen stellen möchtest, dann komm zu unserem Projekt „Abenteuer Reportagefotografie“, das ich zusammen mit Thomas B. Jones mache. Dort hast du nicht nur die Möglichkeit, dem GATE7-Podcast noch näher zu kommen, sondern auch in vielen anderen Formaten wie Videos, Webinaren, Aufgaben & Feedbackrunden und einem exklusiven Podcast mit Thomas und mir tief in die Welt des visuellen Geschichtenerzählens einzutauchen. Apropos exklusiver Podcast: In der Serie „Lernen von Meister:innen“ sprechen Thomas und ich darin regelmäßig über legendäre Fotograf:innen und geben dir Tipps, was du von ihnen für deine eigene Fotografie lernen kannst. In den bisherigen Folgen haben wir unter anderem über William Eggleston, Saul Leiter, Joel Meyerowitz, Robert Frank, Nan Goldin und William Klein gesprochen. Eine Folge über Abbas wird sicher bald folgen.  Was dich sonst noch konkret in diesem interaktiven Projekt erwartet, das, wenn man so will, der verlängerte Arm von GATE7 ist, in dem die Themen des Podcasts vertieft und praxisnah aufbereitet werden, erfährst du unter: www.abenteuer-reportagefotografie.de  Solltest du schon davon gehört haben - vielleicht auch schon auf der Seite warst - aber trotzdem noch offene Fragen hast, dann melde dich gerne direkt bei uns unter: mail@abenteuer-reportagefotografie.de  Wenn du Street Photography live mit uns erleben möchtest, dann komm doch zu einem unserer Workshops. In diesem Jahr stehen Helsinki im Juli, Hamburg im Oktober und Lissabon im November an.

In seinem Projekt „Feed the Planet“ beschäftigt sich George Steinmetz mit den globalen Nahrungsketten, ihren Auswirkungen auf Mensch und Umwelt und den Herausforderungen, eine rasant wachsende Weltbevölkerung nachhaltig zu ernähren. Seit Beginn der Domestizierung von Pflanzen vor rund 11.000 Jahren hat der Mensch bereits 40 Prozent der Erdoberfläche in Ackerland umgewandelt. Bei einer prognostizierten Weltbevölkerung von 9,7 Milliarden Menschen im Jahr 2050 und einem steigenden Lebensstandard in den schnell wachsenden Nationen müssen wir die weltweite Nahrungsmittelproduktion um schätzungsweise 60 Prozent steigern. Die meisten von uns kommen mit rohen Lebensmitteln nur im Supermarkt in Berührung und sind sich der Produktionsmethoden oft nicht bewusst.  In vielen Fällen unternimmt die Lebensmittelindustrie große Anstrengungen, um zu verhindern, dass wir sehen, wie unsere Lebensmittel hergestellt werden.  Der Zugang zu diesen Informationen ist wichtig für unsere persönlichen Entscheidungen, was wir essen, und hat kumulativ enorme Auswirkungen auf die Umwelt.  Dieses Projekt soll zeigen, wie unsere Lebensmittel hergestellt werden, damit wir besser informierte Entscheidungen treffen können. Wie er zu diesem ehrgeizigen Projekt kam, wie er es umsetzt und wie es seinen Blick auf Lebensmittel verändert hat - darüber sprechen Pia Parolin und ich im Interview mit George Steinmetz.  Aufgezeichnet haben wir dieses Gespräch im September 2023 im Rahmen der Medientage des Open-Air-Fotofestivals „Open Your Eyes“ in Zürich. Das von Lois Lammerhuber und seinem Team initiierte Festival will Wissenschaft und Fotografie zusammenbringen, um die drängendsten Herausforderungen unserer Zeit sichtbarer und verständlicher zu machen. Wenn du mehr über das Festival erfahren möchtest, kannst du dir die vorherige Podcast-Episode über „Open Your Eyes“ anhören: "Open Your Eyes – Weltklasse-Doppel von Wissenschaft und Fotografie" Über George Steinmetz: George ist bekannt für seine atemberaubenden Luftaufnahmen und seinen einzigartigen Blick auf die Welt.  Seit mehr als drei Jahrzehnten erkundet er unseren Planeten – anfangs aus der Vogelperspektive mit einem motorisierten Paraglider – und hat dabei einige der faszinierendsten Orte und Kulturen eingefangen.  Seine Arbeiten werden regelmäßig in führenden Publikationen wie National Geographic, The New York Times und GEO veröffentlicht.  Webseite Instagram // Werbung // Unter dem Motto "Post aus Buenos Aires" habe ich dir zuletzt berichtet, was ich in meiner zweiten Heimat Argentinien erlebt, fotografiert - und gefilmt habe. Die Videos kannst du hier sehen: Tango Argentino unter freiem Himmel in San Telmo Fußballkultur in Buenos Aires Außerdem: Auf meinem neuen YouTube-Kanal nehme ich dich mit auf einen Streetfoto-Walk durch Buenos Aires: https://www.youtube.com/watch?v=gZ9-IxPEKEQ&t=2s Alle weiteren Termine in den kommenden Wochen – darunter viele offene Webinare zu den Themen Street Photography und Reportage: https://www.abenteuer-reportagefotografie.de/terminuebersicht

Brent Stirton zählt zu den renommiertesten Fotojournalisten weltweit – und wurde für seine beeindruckende Arbeit bis dato allein 13 Mal mit dem "World Press Photo Award" ausgezeichnet. Doch der Weg dahin war lang – und keinesfalls geradlinig. Wie er es geschafft hat, einer der besten visuellen Geschichtenerzähler der Welt zu werden, verrät Brent Stirton in diesem Interview, das ich letztes Jahr zusammen mit Pia Parolin im Rahmen der Medientage von Europas größtem Fotofestival „La Gacilly - Baden Photo“ geführt habe. Seit ich den Podcast Ende 2016 gestartet habe, sind mehr als 380 Folgen erschienen. Im Laufe der Zeit hatte ich das Privileg, mit vielen fantastischen Fotografen:innen zu sprechen - aber das Gespräch mit Brent sticht heraus.  Brent Stirton. Dieser Name ist untrennbar verbunden mit einer leidenschaftlichen Hingabe an die Fotografie und die drängendsten Fragen unserer Zeit. Mit zahlreichen Auszeichnungen und Veröffentlichungen in renommierten Magazinen wie National Geographic hat Brent nicht nur die Welt bereist, sondern sie auch ein wenig verändert. Seine die Themenpalette seiner Arbeit reicht von Umweltschutz bis zu Menschenrechten. In diesem Interview erzählt Brent von seiner faszinierenden Reise durch die Welt der Fotografie. Er verrät, was ihn antreibt, welche Herausforderungen er auf seinen Reisen meistern muss und wie er es schafft, mit seinen Bildern zu berühren und tiefe Botschaften zu vermitteln.  // Werbung // Unter dem Motto „Post aus Buenos Aires“ berichte ich live bei Zoom, was ich gerade in meiner zweiten Heimat Argentinien erlebe, fotografiere - und filme. Nach der Premiere vor zwei Wochen geht es am Dienstag, 20. Februar 2024, ab 19 Uhr (Zoom-Link) in die nächste Runde. Ich nehme dich mit auf meine Fotowalks durch Buenos Aires.  Wie das aussieht, kannst du auf YouTube sehen: https://www.youtube.com/watch?v=gZ9-IxPEKEQ&t=2s Zum Start meines Kanals habe ich ein erstes Video zusammengeschnitten. Vielen Dank an dieser Stelle an Thomas Jones für den Crashkurs im Videoschnitt! Alle weiteren Termine in den kommenden Wochen – darunter viele offene Webinare zu den Themen Street Photography und Reportage: https://www.abenteuer-reportagefotografie.de/terminuebersicht  

Wenn die Biologin Pia Parolin auf Forschungsreise geht, ist die Kamera immer mit dabei. Wie auch bei ihrem jüngsten Trip nach Brasilien. In diesem Interview berichtet sie, was sie im Amazonas erlebt hat und was hinter ihrem Langzeitprojekt "Water People" steckt. // Werbung // Wenn du dich im visuellen Storytelling mit der Kamera weiterentwickeln möchtest, dann ist „Abenteuer Reportagefotografie“ genau das Richtige für dich. Ob als interaktive Lernplattform oder als kompakter Videokurs - Thomas B. Jones und ich nehmen dich mit auf die Reise in die Welt des visuellen Geschichtenerzählens.  Reportage oder Streetfotografie - lerne, wie du mit deinen Bildern spannende Geschichten erzählst.  Alle Informationen findest du unter: www.abenteuer-reportagefotografie.de Und wenn du Lust hast, kannst du das Ganze auch gleich mit uns in die Praxis umsetzen - in unseren Workshops. Bereits fest geplant und buchbar für 2024 sind die Workshops in Helsinki und Lissabon sowie unser Street-Photography-Workshop in Hamburg im Vorfeld der PHOTOPIA (09. Oktober 2024). Last but not least: Die Inhalte rund um das Thema visuelles Storytelling gibt es auch in Buchform: „Mit Bildern Geschichten erzählen. Wie du Storytelling gezielt in deiner Fotografie einsetzt" (dPunkt-Verlag)

https://weekly52.de/weekly/352 . Moin Leute, zum Jahresbeginn gibt es gleich eine Neuheit im weekly52. Denn, wir werden von Zeit zu Zeit ein kleines "Blinkist" erstellen. Blinkist? Blinkist ist eine App, in der dir die wichtigsten Inhalte und Kernaussagen eines Buches kurz zusammenfasst werden. Das ist KEINE Werbung oder Kooperation. Ich finde die Idee einfach gut und nutze die App. Beginnen möchten wir mit dem Buch von Kai Behrmann und Thomas B. Jones "Mit Bildern Geschichten erzählen" vom Dpunkt Verlag. Wir hatten die beiden schon mal vor ca. 1,5 Jahren im Podcast (s.u.). In ihrem Werk geht es um Reportagefotografie, also der Art von Fotografie, in der mit wenigen Bildern eine/deine Geschichte erzählt wird. Die Autoren zeigen, wie gefühlvolle und spannende Geschichten sowohl mit Einzelbildern als auch mit Bildstrecken erzählt werden können. Es geht um Sichtung der gemachten Bilder und das Editiieren, um am Ende zu einer packenden Bilderstrecke zu gelangen. Im Podcast kommen zuerst Kai und Thomas zu Wort. Sie berichten von der Buch-Idee, also vom Zettelkasten bis zum eben gewonnen Fotobuchpreis in Bronze. Dann fassen Gregor, Alex und ich die Kernaussagen der Kapitel eins, zwei und drei zusammen. Es geht um die verschiedenen Arten der Reportage, um das sog. Storytelling und um die Methodik der Reportagefotografie. Viel Spaß bei unserem "Blinkist"-Debut. Und gebt Feedback, was ihr von der Idee haltet und macht gern Vorschläge für künftige Folgen. . (00:00) Vorstellung vom weekly "Blinkist" (01:50) Kai Behrmann und Thomas B. Jones stellen das Buch vor (03:30) The heavy lifting mit Pia Parolin (05:00) Was macht Reportage-Fotografie so wertvoll? (07:00) Meilensteine und Ausblicke (10:10) Kapitel 1: Was ist Reportage-Fotografie? (11:30) Wer? Wo? Was? (13:10) Kapitel 2: Storytelling - Warum erzählen wir Geschichten? (15:00) Werkzeuge der Kommunikation (16:10) Kapitel 3: Methodik in der Reportagefotografie (17:30) Establisher - Body - Closer . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 47126Ob4k3h3hyr5r5wxobfpw24wfLcg7s5np7f

In dieser Folge sprechen Pia Parolin und ich mit Véronique de Vigeurie, einer französischen Fotojournalistin, die seit 20 Jahren die Realitäten zwischen Alltag und Konflikt in Afghanistan dokumentiert. Einer meiner persönlichen Höhepunkte war auch in 2024 wieder das Fotofestival „La Gacilly - Baden Photo“ vor den Toren Wiens. Bei den Medientagen von Europas größter Open-Air-Fotoausstellung hatte ich wieder die Gelegenheit, mit vielen herausragenden Fotojournalistinnen und Fotojournalisten zu sprechen. Einige dieser Interviews sind bereits veröffentlicht - so das Gespräch mit der im Pariser Exil lebenden afghanischen Fotografin Fatimah Hossaini, dem Leiter der Fotojournalismus-Ausbildung an der renommierten Danish School of Media and Journalism in Aarhus - Søren Pagter sowie Festivaldirektor Lois Lammerhuber. Weitere Interviews mit führenden Köpfen des visuellen Storytellings folgen in den kommenden Wochen - darunter der achtfache World Press Photo"-Gewinner Brent Stirton, National Geographic"-Legende George Steinmetz und der Bruder des Magnum-Fotografen Abbas.  In dieser Folge ist die französische Fotojournalistin Véronique de Viguerie zu hören. Obwohl sie schon über die ganze Welt berichtet hat, gibt es eine Konstante in ihrem bewegten Fotografenleben: Afghanistan. Seit mehr als 20 Jahren berichtet sie regelmäßig aus diesem Land. Sie sagt, sie sei dort als Fotografin geboren worden.  Bei diesem Interview wurde ich von Pia Parolin unterstützt. Pia ist mittlerweile nicht nur Stammgast vor dem Mikrofon des GATE7-Podcasts, sondern hat auch schon mehrfach Interviews an meiner Seite geführt. Ich finde, dass Pias Fragen und Gedanken eine große Bereicherung sind. Demnächst wird Pia auch wieder Gast in unserer "Visual Storytelling Academy" sein, die ich gemeinsam mit Thomas Jones leite. Am 4. Januar 2024 wird sie ab 19 Uhr über ihre jüngste Reise nach Brasilien und den Stand ihres fotografischen Langzeitprojekts „Water People“ berichten. Wenn du dabei sein möchtest, dann schau doch mal bei "Abenteuer Reportagefotografie" vorbei.  // Werbung // Wenn du dich im visuellen Storytelling mit der Kamera weiterentwickeln möchtest, dann ist „Abenteuer Reportagefotografie“ genau das Richtige für dich. Ob als interaktive Lernplattform oder als kompakter Videokurs - Thomas B. Jones und ich nehmen dich mit auf die Reise in die Welt des visuellen Geschichtenerzählens.  Reportage oder Streetfotografie - lerne, wie du mit deinen Bildern spannende Geschichten erzählst.  Alle Informationen findest du unter: www.abenteuer-reportagefotografie.de Und wenn du Lust hast, kannst du das Ganze auch gleich mit uns in die Praxis umsetzen - in unseren Workshops. Bereits fest geplant und buchbar für 2024 sind die Workshops in Helsinki und Lissabon sowie unser Street-Photography-Workshop in Hamburg im Vorfeld der PHOTOPIA (09. Oktober 2024). Last but not least: Die Inhalte rund um das Thema visuelles Storytelling gibt es auch in Buchform: „Mit Bildern Geschichten erzählen. Wie du Storytelling gezielt in deiner Fotografie einsetzt" (dPunkt-Verlag)  

Nach der Rückkehr der Taliban an die Macht im August 2021 ist das Leid der Frauen in Afghanistan wieder groß. Sie werden aus dem öffentlichen Leben zurückgedrängt, müssen sich unter der Burka verstecken und haben keinen Zugang mehr zu Bildung. Mit ihren Bildern kämpft Fatimah Hossaini für den Stolz, die Würde und die Rechte der Frauen in ihrem Heimatland. Sie selbst musste ihre Heimat verlassen und lebt aktuell im Exil in Frankreich. Fatimah Hossaini im Internet: Webseite: https://fatimahosaini.com/ Instagram: https://www.instagram.com/fatimahhossaini Dieses Interview habe ich gemeinsam mit Ulrike Schumann und Thomas Pöhler vom "Fotopodcast" sowie mit Pia Parolin im Rahmen der Medientage des Fotofestivals "La Gacilly – Baden Photo" im August 2023 geführt.  // Werbung // Wenn du mehr über das visuelle Geschichtenerzählen erfahren möchtest, dann schau gerne bei "Abenteuer Reportagefotografie" vorbei. Das ist das Projekt, an dem ich zusammen mit Thomas B. Jones arbeite. Neben einer interaktiven Online-Komponente gibt es unser Buch "Mit Bildern Geschichten erzählen" (gerade nominiert für den "Deutschen Fotobuchpreis 2023") und seit kurzem auch alle Inhalte in einem 6,5-stündigen Videokurs, unserer "Visual Storytelling Masterclass". Alle Informationen unter: www.abenteuer-reporttagefotografie.de Viele weitere Interviews zum Thema Fotojournalismus und Reportage findest du auf GATE7. Es lohnt sich, in deiner Podcast-App oder auf der Website von GATE7 im Archiv zu stöbern. Dort kannst du die Podcast-Episoden nach Genres wie Fotojournalismus oder Reportagefotografie filtern.  Wenn du Reportage und Street Photography in der Praxis erleben möchten, würden wir uns sehr freuen, dich auf einem unserer Workshops zu begrüßen. Der Terminkalender für 2024 füllt sich. 

Auch in diesem Jahr fand unser inzwischen traditioneller Fotopodcast-Gipfel in großer und einzigartiger Runde statt: Ulrike Schumann, Andreas Neufahrt (Neufi), Michael Eloy Werthmüller, Thomas Pöhler, Pia Parolin, Kai Behrmann, Thomas B. Jones, Jürgen Baur und wir zwei Podcaster der fotophonie tauschen uns über die Eindrücke auf der Photopia 2023 aus.

Themen: - Begrüßung - Unsere Eindrücke der Photopia 2023 - Und tschüss...

In dieser Folge blicken wir auf eine ereignisreiche Woche in Hamburg zurück. Wir haben erfolgreiche Streetfotografie-Workshops veranstaltet und die dritte Auflage der Photopia erlebt. Nach zwei Jahren, in denen die Pademie noch dominiert hatte, war davon diesmal nichts mehr zu spüren. Die Hallen waren deutlich voller und überall war die Freude am größten Treffen der Fotografiebranche in Deutschland spürbar. Die Photopia bot eine spannende Mischung aus Messe, Vorträgen, Ausstellungen und der Möglichkeit, verschiedene Produkte auszuprobieren. Gemeinsam mit den Kollegen vom Fotopodcast, der Fotophonie und Pia Parolin sprechen wir über unsere Eindrücke und Erlebnisse. Weitere Themen in dieser Episode: Die Teilnehmer:innen unseres Buchworkshops stellen ihre Ergebnisse vor und berichten, was sie über die Erstellung eines eigenen Fotobuches gelernt haben. Während Eva und Stefan private Erinnerungen an ihre Reise nach Tansania bzw. Island festhalten wollten, wendet sich Florian Renz mit seinem Buch “Dear India – A Love Letter in Photographs” an ein breites Publikum. Mit dem Erlös aus dem Verkauf unterstützt er ein Kinderheim in Indien. Aufgrund des positiven Feedbacks und großen Interesses bieten wir den Buchworkshop gemeinsam mit Sebastian H. Schroeder erneut an. Bist du dabei? Hier gibt's alle Informationen und die Möglichkeit zur Buchung: https://shop.abenteuer-reportagefotografie.de/produkt/wir-machen-ein-buch/ Außerdem berichten Thomas B. Jones und ich von den Neuerungen rund um unser Projekt “Abenteuer Reportagefotografie”. Der interaktive Online-Kurs wird zur Akademie. Und für alle diejenigen, die sich lieber alleine mit dem Thema “Visuelles Storytelling in der Reportage und Street Photography” beschäftigen, haben wir alle Inhalte in einen kompakten Videokurs zum Selbststudium im eigenen Tempo erstellt – unsere “Visual Storytelling Masterclass”. Shownotes mit Bildern und allen Links: https://www.gatesieben.de/podcast/photopia-2023 Link zum Webinar "So wirst du zum visuellen Storyteller vor der eigenen Haustür" am 05. Oktober 2023 (20 Uhr) bei Zoom: https://us02web.zoom.us/j/87841072755?pwd=aGxaem1rd0NVb0o3T0U4dHpTa2FMdz09 Themenüberblick (00:00:00) Schnack an der Hafenkante: Thomas und ich ziehen unsere persönliche Photopia-Bilanz (00:24:00) Wir stellen die "Visual Storytelling Masterclass" vor (00:43:00) "Wir machen ein Fotobuch": Eva, Stefan und Florian berichten von ihren Erfahrungen und präsentieren ihre Ergebnisse (01:11:00) "Podcast-Gipfel" von Fotopodcast, Fotophonie & Friends (Thomas B. Jones, Pia Parolin und Kai Behrmann) (01:24:00) Highlight "German Street Photography Festival" // WERBUNG // Falls du den GATE7-Podcast heute zum ersten Mal hörst, schau dich gerne auch mal im Archiv um. Mittlerweile findest du da über 350 Folgen – darunter viele Interviews, in denen es um Reportage, Storytelling und Street Photography geht. Zu diesen Themen haben Thomas B. Jones und ich auch ein Buch geschrieben: „Mit Bildern Geschichten erzählen: Wie du Storytelling gezielt in deiner Fotografie einsetzt"* (dpunkt-Verlag) Herzlichen Dank an alle, die sich bereits ein Exemplar besorgt haben! Schau bei der Gelegenheit auch gerne mal in unserem interaktiven Online-Kurs "Abenteuer Reportagefotografie" vorbei, in dem es um visuelles Storytelling in der Street- und Reportagefotografie geht. Ein Projekt, dass ich ebenfalls gemeinsam mit Thomas B. Jones mache.  Neben dem interkativen Kurs, gibt es die Inhalte auch kompakt als Videokurs in unserer "Visual Storytelling Masterclass".  In unseren Erlebnis-Workshops kannst du mit uns in der Praxis in die Reportage und Street Photography eintauchen. In 2024 sind wir unter anderem auch wieder in Helsinki (24. bis 28. Juli 2024) und Lissabon (06. bis 10. November 2024). * Hierbei handelt es sich um einen sogenannten Amazon-Affiliate-Link. Wenn du die verlinkten Produkte kaufst, nachdem du auf den Link geklickt hast, erhalte ich eine kleine Provision direkt vom Händler dafür. Du zahlst bei deinem Einkauf nicht mehr als sonst, hilfst mir aber dabei, den Podcast und diese Webseite für dich weiter zu betreiben. Herzlichen Dank für deine Unterstützung!

https://weekly52.de/weekly/337 . Heute reden Pia Parolin und ich über unsere ganz persönlichen Eindrücke und Highlights vom Festival La Gacilly-Baden Photo. Es geht um tolle Gespräche und die große Kraft der Bilder. Im Blog zeigen wir auch, wie wir das Gesehene künstlerisch verarbeiten. Ich freue mich, wenn ihr “Lust auf Baden” bekommt. Bilder, Videos und Infos gibt es im Blog. (00:00) Pias Premiere in Baden (03:30) Oberthema Orient und der weibliche Blick (05:30) Bewegende Geschichten mit eindrucksvollen Bildern (08:50) Künstlerische Reportage-Fotos von Alisa Martynova, Maryam Firuzi und Fatimah Hossaini (14:30) Film von Maryam Firuzi mit Metaphern, Zensur und Willkür der Herrschenden (17:00) Abbas Bilder mit Licht und Schatten (18:30) Gohar Dashti: (Über-)Leben und Alltag im Krieg (21:00) Hashem Shakeri und Ebrahim Noroozis grell-blendende Dystopien (23:50) Meine fließenden Impressionen und Pias Kontraste (27:00) Gabriele Ceccone Auswirkungen der Massenmigration auf die Umwelt (28:00) Stephan Galdieu: Wir versinken im Müll (29:30) Pablo Corral Vega: Fotos mit KI und schriller Musik (31:50) Hut ab für Lois Lammerhuber (34:00) Nehmt euch für die Ausstellung Zeit (36:50) Save the Date 2024: Oberthema "Natur" (42:00) Die Kraft des Atems und Lach-Yoga (44:20) Outtakes: Die Kraft der Bilder und Bildtitel . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 47126Ob4k3h3hyr5r5wxobfpw24wfLcg7s5np7f

OPEN YOUR EYES in Zürich: Ein Festival kreativer Fotografie – als Plädoyer zum Verständnis der 17 Nachhaltigen Entwicklungsziele der UN. Die Fotografien werden in den Strassen, Plätzen und Parks von Zürich ausgestellt, um die Grenzen zu den Betrachtern zu durchbrechen und sie in den Prozess der Reflexion dieser Werke einzubeziehen, die rund um den Globus entstanden sind und die soziale, politische, wissenschaftliche und kulturelle Vielfalt unserer Welt aus einem anderen Blickwinkel zeigen. Ein Bericht über ein einzgartiges Festival-Konzept mit Stimmen vom künstlerischen Leiter Lois Lammerhuber sowie einigen der ausstellenden Fotograf:innen. Darunter George Steinmetz, Chris de Bode, Ana María Arévalo Gosen und Esther Haase. Außerdem ziehen Thomas Pöhler und Ulrike Schumann vom "Fotopodcast" und ich ein Fazit zur Eröffnung. Pia Parolin berichtet ebenfalls, wie sie die Premiere von "Open Your Eyes" erlebt hat. Die Ausstellung läuft noch bis zum 15. Oktober 2023. // WERBUNG // Ende September sind Thomas B. Jones und ich wieder in Hamburg auf der PHOTOPIA (21. bis 24. September 2023) Neben einigen Vorträgen freuen wir uns darauf, möglichst viele von euch persönlich zu treffen und uns auszutauschen.  Außerdem veranstalten wir im Rahmen der PHOTOPIA wieder zwei "Street-Photography"-Workshops. Der erste am 20. September ist bereits ausgebucht. Für den zweiten am 25. September sind aber noch einige Plätze frei.  Falls du den GATE7-Podcast heute zum ersten Mal hörst, schau dich gerne auch mal im Archiv um. Mittlerweile findest du da über 350 Folgen – darunter viele Interviews, in denen es um Reportage, Storytelling und Street Photography geht. Zu diesen Themen haben Thomas B. Jones und ich auch ein Buch geschrieben: „Mit Bildern Geschichten erzählen: Wie du Storytelling gezielt in deiner Fotografie einsetzt"* (dpunkt-Verlag) Herzlichen Dank an alle, die sich bereits ein Exemplar besorgt haben! Schau bei der Gelegenheit auch gerne mal in unserem interaktiven Online-Kurs "Abenteuer Reportagefotografie" vorbei, in dem es um visuelles Storytelling in der Street- und Reportagefotografie geht. Ein Projekt, dass ich ebenfalls gemeinsam mit Thomas B. Jones mache.  * Hierbei handelt es sich um einen sogenannten Amazon-Affiliate-Link. Wenn du die verlinkten Produkte kaufst, nachdem du auf den Link geklickt hast, erhalte ich eine kleine Provision direkt vom Händler dafür. Du zahlst bei deinem Einkauf nicht mehr als sonst, hilfst mir aber dabei, den Podcast und diese Webseite für dich weiter zu betreiben. Herzlichen Dank für deine Unterstützung!  

Das "German Street Photography Festival" geht in seine dritte Runde: Eingebettet in die PHOTOPIA in Hamburg (21. bis 24. September 2023) liegt der Fokus auf "Dokumentation & Wandel". Wie sich das genau im Programm ausdrückt und was die Besucher sonst noch alles erwartet, verrät Organisator Marco Larousse. Beim "Meet & Street"-Treffen Anfang Juli in Nürnberg war die Nachricht noch ganz frisch: Das „German Street Photography Festival“ geht in die dritte Runde. Damals habe ich mich kurz mit den Organisatoren Marco Larousse, Siegfried Hansen und Martin U Waltz unterhalten, wie es gelungen ist, das Streetfotografie-Festival wieder in die PHOTOPIA zu integrieren. Nun, ein paar Wochen später, habe ich mit Marco Larousse darüber gesprochen, was sich seitdem in der Bühnen- und Programmplanung getan hat.  Wir sprechen über den Fokus des 3. GSPF, der auf "Wandel und Dokumentation" liegt. Darüber hinaus erklärt Marco, welche Rolle das Festival im Konzert mit vielen anderen Veranstaltungen & Treffen in der deutschen Stereofotografie-Szene spielt - denn eines ist klar:  Seit Marco, Siegfried und Martin 2019 im Goldbekhaus (Hamburg) der Streetfotografie in Deutschland zum ersten Mal eine große Bühne gaben, hat sich viel getan.  Mittlerweile gibt es in fast allen deutschen Großstädten aktive Kollektive. Auch die Vernetzung untereinander wächst – wie man zuletzt beim 3. "Meet & Street" in Nürnberg eindrucksvoll sehen konnte.  Ich persönlich freue mich sehr, dass die Street Photography auch auf der PHOTOPIA wieder prominent vertreten sein wird.  Thomas Jones und ich dürfen mit einem Vortrag zum Programm beitragen. Im Rahmen der PHOTOPIA veranstalten wir auch wieder unsere "Street Photography"-Workshops in Hamburg. Der Termin am 20. September ist schon ausgebucht. Für den 25. September sind aber noch ein paar Plätze frei. Wenn du Lust hast, mit uns Street Photography in der Praxis zu erleben, würden wir uns sehr freuen, dich dabei zu haben.  Street Photography spielt auch im GATE7 Podcast immer wieder eine wichtige Rolle. Stöbert doch einfach mal im Archiv und schaut, wen ich schon alles als Gast begrüßen durfte - unter anderem Sean Tucker, Marco Larousse, Valerie Jardin, Martin U Waltz, Siegfried Hansen, Pia Parolin, Gustavo Minas, Samuel Lintaro Hopf und so weiter - dazu ausführliche Features über Street Collective in Deutschland. Alles unter: www.gatesieben.de/street-photography Viel Spaß beim Entdecken und Hören. Und wenn du auf der Photopia 2023 bist, dann sag bitte "Hallo"!  Marco Larousse im Internet Webseite: https://www.marcolarousse.com/ Instagram: https://www.instagram.com/marco.larousse/ Podcast: "Photo Podcast Network (PPN)" Podcast "Eigen Energie Wende" "German Street Photography Festival" im Internet Webseite: https://www.germanstreetphotographyfestival.com/ Instagram: https://www.instagram.com/germanstreetphotofestival/ // Werbung // Falls du den Podcast heute zum ersten Mal hörst, schau dich gerne auch mal im Archiv um. Mittlerweile findest du da über 350 Folgen – darunter viele Interviews, in denen es um Reportage, Storytelling und Street Photography geht. Zu diesen Themen haben Thomas B. Jones und ich auch ein Buch geschrieben: „Mit Bildern Geschichten erzählen: Wie du Storytelling gezielt in deiner Fotografie einsetzt"* (dpunkt-Verlag) Herzlichen Dank an alle, die sich bereits ein Exemplar besorgt haben! Wenn du Lust hast, kannst du die Buchinhalte in diesem Jahr auch gleich praktisch mit ins umsetzen. Im September 2023 veranstalten wir rund um die PHOTOPIA wieder zwei Street-Photography-Workshops in Hamburg – am 20. und 25. September. Wir würden uns sehr freuen, dich bei einem unserer Workshops persönlich kennenzulernen. Schau bei der Gelegenheit auch gerne mal in unserem interaktiven Online-Kurs "Abenteuer Reportagefotografie" vorbei – dein Netflix für visuelles Storytelling in der Street- und Reportagefotografie. Ein Projekt, dass ich ebenfalls gemeinsam mit Thomas B. Jones mache.  * Hierbei handelt es sich um einen sogenannten Amazon-Affiliate-Link. Wenn du die verlinkten Produkte kaufst, nachdem du auf den Link geklickt hast, erhalte ich eine kleine Provision direkt vom Händler dafür. Du zahlst bei deinem Einkauf nicht mehr als sonst, hilfst mir aber dabei, den Podcast und diese Webseite für dich weiter zu betreiben. Herzlichen Dank für deine Unterstützung!

Dr. Pia Parolin ist Biologin, Fotografin und Buchautorin. Sie hat mehrere Foto- und Textbücher herausgegeben. Sie wurde 2021 in die Deutsche Gesellschaft für Photographie (DGPh) berufen, und in den Female Photo Club (Support Member). 40% Biologin auf Projekt-Basis60% Fotografin, Buchautorin, Workshopleiterin Leica Stores, Redakteurin c‘t Fotografie Magazin

Blick zurück, Blick voraus: Bevor die Interviews vom diesjährigen Foto-Festival "La Gacilly – Baden Photo" in den kommenden Wochen nach und nach erscheinen, lassen wir die vergangene Ausgabe noch einmal Revue passieren. Das Motto 2022: Norden. Die Medientage bei Europas größtem Open-Air-Festivals "La Gacilly – Baden Photo" sind gerade vorbei. Unterstützt von Thomas B. Jones und Pia Parolin habe ich viele Interviews mit den anwesenden Fotograf*innen geführt. Das Motto in diesem Jahr: Orient Die Ausstellung in Baden vor den Toren Wiens läuft noch bis zum 15. Oktober 2023. Es wird noch einige Zeit dauern, die vielen Gespräche aufzubereiten.  Hier aber schon einmal die Namen, auf die du dich freuen kannst: Alisa Martynova Andrea Holzherr und Benham Attar–Hamedani Brent Stirton Fatimah Hossaini Pascal Maitre Sarah Caron Søren Pagter Véronique de Viguerie Georg Steinmetz Bis die ersten Episoden aus Baden 2023 erscheinen, blicken wir noch einmal zurück auf das vergangene Jahr. Auch dort waren Thomas und ich fleissig und haben jede Menge spannender Gespräche mit Weltklasse-Fotograf*innen geführt.  Viel Freude beim Entdecken und noch einmal hören der Gespräche.  Die Worte der Fotograf*innen zu ihren Werken im Rahmen des gemeinsamen Rundgangs durch die Ausstellung dienen als Ausgangspunkt, dich näher mit ihnen zu beschäftigen: Ragnar Axelsson Gerd Ludwig Nick Brandt Erik Johannsson Tiina Itkonen Mathias Depardon Jonathan Näckstrand Sanna Kannisto // Werbung // Falls du den Podcast heute zum ersten Mal hörst, schau dich gerne auch mal im Archiv um. Mittlerweile findest du da über 350 Folgen – darunter viele Interviews, in denen es um Reportage, Storytelling und Street Photography geht. Zu diesen Themen haben Thomas B. Jones und ich auch ein Buch geschrieben: „Mit Bildern Geschichten erzählen: Wie du Storytelling gezielt in deiner Fotografie einsetzt"* (dpunkt-Verlag) Herzlichen Dank an alle, die sich bereits ein Exemplar besorgt haben! Wenn du Lust hast, kannst du die Buchinhalte in diesem Jahr auch gleich praktisch mit ins umsetzen. Im September 2023 veranstalten wir rund um die PHOTOPIA wieder zwei Street-Photography-Workshops in Hamburg – am 20. und 25. September. Wir würden uns sehr freuen, dich bei einem unserer Workshops persönlich kennenzulernen. Schau bei der Gelegenheit auch gerne mal in unserem interaktiven Online-Kurs "Abenteuer Reportagefotografie" vorbei – dein Netflix für visuelles Storytelling in der Street- und Reportagefotografie. Ein Projekt, dass ich ebenfalls gemeinsam mit Thomas B. Jones mache.  * Hierbei handelt es sich um einen sogenannten Amazon-Affiliate-Link. Wenn du die verlinkten Produkte kaufst, nachdem du auf den Link geklickt hast, erhalte ich eine kleine Provision direkt vom Händler dafür. Du zahlst bei deinem Einkauf nicht mehr als sonst, hilfst mir aber dabei, den Podcast und diese Webseite für dich weiter zu betreiben. Herzlichen Dank für deine Unterstützung!

On this PPN Camera and Inspiration episode, Marco interviewed the biologist, photographer, and author Dr. Pia Parolin on the show. Pia has published different books in the field of biology and in the field of photography. With her latest photo project “Water People Stories”, she uses the access and skills that she has in both professions, to make her scientific work more accessible to the broad public.   This show is sponsored by MPB.com: www.MPB.com   Inspirational Photographer of the Month: Pia picked Russian-born American photographer Anastasia Samoylova. Anastasia's work revolves around environmentalism, consumerism, and the picturesque. She has exhibited her work in many museums worldwide. She has also published several photo books with some of the finest publishers in the industry. You can find out more about Anastasia Samoylova's work by visiting her website: https://www.anasamoylova.com/ Water People Stories - The creation process for meaningful photo projects: In the main segment of this show, Pia shared how she started her latest photo project “Water People Stories” - the project combines her work and skills as a scientist in wetland ecology and as a photographer for street- and documentary photography. Pia realized that scientists are often good at communicating their results amongst themselves. But they are usually not that good at communicating it outside the scientific world. Pia wants to change that with her new photo project, where she combines her scientific experience and access with her photography. In this project, she wants to tell individual stories about people all around the world, and how water impacts their daily lives. For those people who live in urban spaces, access to water is taken for granted. But that is not the case for people all around the world, and climate change and global warming may have a negative impact on the water supply for many more people in the future.  Inspirational Photo Book Pick of the Month: Pia's pick: “Floridas by Anastasia Samoylova". From the publisher's description: “Evans witnessed modern Florida emerging in the 1930s, with its blend of cultures, waves of tourism, stark beauty, and blatant vulgarity. He photographed there until the 1970s, making Polaroids that still feel contemporary. Samoylova inherits what Evans saw coming. With intelligence and humor, she picks her way through the seductions and disappointments of a place that symbolizes the contradictions of the United States today. In Floridas, photographs by Samoylova and Evans are presented in parallel, weaving past and present, switching between black-and-white and color imagery…” The book is published by Steidel and has 192 pages Amazon: https://amzn.to/471qfwR Photo Festivals that Marco and Pia mentioned:   German Street Photography Festival is a part of PHOTOPIA 21. - 24. September 2023 (Hamburg, Germany) https://www.photopia-hamburg.com/en/   Regensburg Festival of Photography 23. - 26. November 2023 (Regensburg, Germany) https://festival-fotografischer-bilder.de/   Open Your Eyes Zurich from September 8. - October 15. 2023 (Zurich, Switzerland) https://openyoureyesfestival.photo/de/ Links to Pia Parolin: Web: https://www.piaparolin.com/ Instagram: @piaparolinphoto YouTube:https://www.youtube.com/channel/UCha1UoRqcGOud_W_cyJCFjQ Facebook: pia.parolin   Links to Marco Larousse: Web: www.MarcoLarousse.com  Twitter: @HamburgCam Instagram: https://www.instagram.com/marco.larousse/  Facebook: https://www.facebook.com/MarcoLarousse1  Workshops: https://www.marcolarousse.com/street-photography-workshops/  Eigen Energie Wende: https://www.eigenenergiewende.de   Links to PPN: Web: www.PhotoPodcasts.com or PPN.fm Twitter: @Photopodcasts Facebook: https://www.facebook.com/photopodcasts/ YouTube: http://www.youtube.com/c/PPNPhotoPodcastNetwork  Apple Podcasts: http://bit.ly/ppn-apple-podcasts  Google Podcasts: http://bit.ly/PPN-GooglePodcast Spotify: http://bit.ly/PPN-fm Please support our show by using our B&H affiliate link (click here) or Amazon Germany link (click here) which will not cost you a penny more than when you are buying at B&H or Amazon without our link. 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https://weekly52.de/weekly/324 . Wie steht es um die Straßenfotografie? Wie kann die Popularität als Motor für kreative Ideen dienen? Womit zeichnen sich einzelne Kollektive aus? Wir plaudern über Foto-Walks, einzelne Projekte und über Community- und Charity-Treffen. Es geht um Inspiration und Spaß mit Gleichgesinnten und Anfängern.  . (00:00) Wann ist ein Mann ein Mann? (03:00) Fotowalks als soziales Event (08:00) Ohne Social Media geht es nicht? (12:00) Vor- und Nachteile von Community-Treffen (17:50) Street Photography being destroyed by its own popularity? (21:30) Street Collective in Deutschland (27:00) Dackelzüchter-Dachverband (32:00) Charity-Events: Learn & Give, Meet & Street (36:30) Termine Termine Termine (40:00) Pias neuer Job (46:00) Am Ende findet dich der Stil . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 47126Ob4k3h3hyr5r5wxobfpw24wfLcg7s5np7f

Das Streetcollective Hamburg präsentiert im Rahmen der Ausstellung "Between Worlds" eindrucksvolle Werke seiner elf Mitglieder:innen. Die Gruppe zeigt dabei, wie die Welt der Straße als Quelle der Inspiration dienen kann, um alltägliche Geschichten mit der Kamera zu erzählen. Ein Highlight waren auch die Vorträge von Sean Tucker und Siegfried Hansen zu Eröffnung. Podiumsdiskussion Im Rahmen der Ausstellungseröffnung fanden auch verschiedene Vorträge statt, die sich mit dem Thema Streetfotografie beschäftigten. Die Vorträge boten den Besuchern die Möglichkeit, die Fotografen kennenzulernen und ihre Gedanken und Techniken zu erfahren. In einer Podiumsdiskussion sprachen Britta Kohl-Boas und Oliver Jockers mit den YouTuber und Podcaster Maik Kroner über ihre Herangehensweise an die Street Photography. U.a. ging es dabei um folgende Themen: Schwarz & Weiß oder Farbe? Bildlooks und Bildbearbeitung Bildauswahl und Datenorganisation Umgang mit Social Media Candid oder “in your face” à la Bruce Gilden Was ist zeitlose Streetfotografie? “The Meaning in the Making”: Vortrag von Sean Tucker Sean Tucker ist ein britischer Fotograf und Filmemacher. Er ist bekannt für seine Arbeiten in den Bereichen Porträt-, Straßen- und Dokumentarfotografie. Tucker hat eine große Online-Präsenz und teilt seine Arbeit und sein Wissen durch Videos auf YouTube und andere soziale Medien. Er ist für seinen einfühlsamen und philosophischen Ansatz zur Fotografie bekannt und spricht oft über die kreative Praxis, das Finden von Bedeutung in der Kunst und die persönliche Entwicklung als Künstler. Davon handelt auch sein Buch “The Meaning in the Making”*. Sean Tucker begann seine Karriere als Musiker, bevor er seine Leidenschaft für die Fotografie entdeckte. Er nutzt seine Plattform, um Fotografie nicht nur als ästhetisches Handwerk zu betrachten, sondern auch als Mittel zur Selbstreflexion und Selbstentwicklung. Durch seine Videos und Workshops vermittelt er nicht nur technische Fähigkeiten, sondern ermutigt auch andere, ihre kreative Stimme zu finden und ihre eigene Geschichte durch die Fotografie zu erzählen. * Die komplette Keynote kannst du in unserem exklusvien Podcast von “Abenteuer Reportagefotografie” hören. Wahrnehmung schärfen mit Siegfried Hansen Siegfried Hansen, einer der renommiertesten deutschen Streetfotografen und Autor des Buches “Mit offenen Augen”* (gemeinsam mit Pia Parolin), sprach darüber, wie man seine Wahrnehmung mit Hilfe von “Triggern” trainieren kann, um so neue und spannende Motive zu finden. Dabei betonte er die Wichtigkeit, sich auf die eigenen Interessen zu konzentrieren und diese klar zu benennen. Siegfried Hansen verriet, wie er seine Motive findet und welche Tricks er dabei anwendet. Über diese Themen habe ich mit Siegfried auch schon mehrfach im GATE7-Podcast gesprochen: “Mit offenen Augen”: Siegfried Hansen und Pia Parolin über Wahrnehmung in der Street Photography Siegfried Hansen: Street Photography mit System Die Vorträge waren eine tolle Ergänzung zur Ausstellung und boten spannende Einblicke in die Welt der Streetfotografie. Die Fotografen teilten ihre Erfahrungen und Techniken und boten den Besuchern die Möglichkeit, mehr über die Straßenfotografie zu erfahren und ausführich Fragen zu stellen. Kapitelmarken in dieser Episode: (00:00:00) Street-Photography-Walk in Hamburg (00:01:20) Interview mit Axel Schmidt vom Streetcollective Hamburg (00:09:15) Interview mit Britta Kohl-Boas vom Streetcollective Hamburg über die Ausstellung "Between Worlds" (00:27:00) Interview mit Oliver Jockers vom Streetcollective Hamburg über die Ausstellung "Between Worlds" (00:34:25) Podiumsdiskussion über Stile und Herangehensweisen in der Street Photography mit Britta Kohl-Boas, Oliver Jockers und Maik Kroner (00:52:10) Keynote von Sean Tucker über sein Buch "Sinn in der Kreativität finden" (01:19:50) Keynote von Siegfried Hansen über Wahrnehmung in der Street Photography Weitere Informationen, Links und Fotos findest du in den Shownotes unter: https://www.gatesieben.de/podcast/streetcollective-hamburg // Werbung // Falls du den Podcast heute zum ersten Mal hörst, schau dich gerne auch mal im Archiv um. Mittlerweile findest du da über 350 Folgen – darunter viele Interviews, in denen es um Reportage, Storytelling und Street Photography geht. Zu diesen Themen haben Thomas B. Jones und ich auch ein Buch geschrieben: „Mit Bildern Geschichten erzählen: Wie du Storytelling gezielt in deiner Fotografie einsetzt"* (dpunkt-Verlag) Herzlichen Dank an alle, die sich bereits ein Exemplar besorgt haben! Wenn du Lust hast, kannst du die Buchinhalte in diesem Jahr auch gleich praktisch mit ins umsetzen. Im September 2023 veranstalten wir rund um die PHOTOPIA wieder zwei Street-Photography-Workshops in Hamburg – am 20. und 25. September. Außerdem geht's Ende Juli nach Helsinki (26. bis 30. Juli 2023) und im November nach Portugal (08. bis 12. November 2023). Bei der Premiere des PHOTON-Festivals im Saarland (23. bis 25. Juni 2023) sind wir ebenfalls mit dabei. Wir würden uns sehr freuen, dich bei einem unserer Workshops persönlich kennenzulernen. Schau bei der Gelegenheit auch gerne mal in unserem interaktiven Online-Kurs "Abenteuer Reportagefotografie" vorbei – dein Netflix für visuelles Storytelling in der Street- und Reportagefotografie. Ein Projekt, dass ich ebenfalls gemeinsam mit Thomas B. Jones mache.  * Hierbei handelt es sich um einen sogenannten Amazon-Affiliate-Link. Wenn du die verlinkten Produkte kaufst, nachdem du auf den Link geklickt hast, erhalte ich eine kleine Provision direkt vom Händler dafür. Du zahlst bei deinem Einkauf nicht mehr als sonst, hilfst mir aber dabei, den Podcast und diese Webseite für dich weiter zu betreiben. Herzlichen Dank für deine Unterstützung!

https://weekly52.de/weekly/318 . Heute ist es Quick, Klick & Dirty: Martin U Waltz ist ein bekannter Berliner Streetfotograf, der die Sehnsucht nach der Großstadt in seinen Bildern einfängt. Er zeigt uns die Schönheit und das Chaos des urbanen Lebens, die Menschen und die Architektur, die Kontraste und die Harmonien. Seine Fotos sind mal humorvoll, mal melancholisch, mal provokant, aber immer authentisch. Sein neues Buch “Berlin Unseen” ist eine Einladung, Berlin mit anderen Augen zu sehen und zu erleben. Wir plaudern in diesem kurzen Podcast über sein offenes Auge für Veränderungen und er gibt Tipps für deine lebendige Streetfotografie. (00:00) 2. Auflage “STREETFOTOGRAFIE - made in Germany” mit Pia Parolin s.u. (02:30) Nach dem Buch ist vor dem Buch (04:45) Quadratisch Praktisch Gut (07:00) Unseen London und New York (09:00) Was ist Unseen in Berlin? (12:00) Wie behält man ein offenes Auge für die eigene Stadt? (16:00) Tipps für unsere Home-Towns und Monty Maybe in Iserlohn (20:00) Was ist diese Sehnsucht nach Großstadt? (26:30) Besondere Kunstwelten in Berlin (30:00) Tipps für deine Streetfotografie (34:00) Trailer - Holy Sheep Neuseeland . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 47126Ob4k3h3hyr5r5wxobfpw24wfLcg7s5np7f

Einen Sommer lang hat Dennis Freischlad auf Kuba verbracht. Seine Erlebnisse im Alltag auf der Karibikinsel hat er in einem faszinierenden Buch aufgeschrieben, das zu einem vielschichtigen Porträt eines Landes in der Schwebe geworden ist. Dieses Interview erschien erstmals am 21. Juni 2018 Weitere Informationen und Bilder zu dieser Episode unter: https://www.gatesieben.de/podcast/dennis-freischlad-diesseits-der-tage-ein-sommer-auf-kuba ---------- Kreativpause in Kuba Was im vergangenen Jahr hervorragend in unserer „Kreativkommune“ bei Pia Parolin in Nizza geklappt hat, wollen Thomas Jones und ich diesmal in Kuba versuchen. Von der Reise an die Côte d'Azur sind wir im Sommer 2022 mit reichlich Geschichten und Bildern zurückgekehrt, die es in Webinare, Podcasts, und YouTube-Videos geschafft haben ("Der Barbiere von Ventimiglia", "Die Kartenspieler in der Bar Kristal", "Die Glasbläser von Biot", etc.) – und nicht zuletzt auch in unserer Buch "Mit Bildern Geschichtem erzählen", dass nun mit einem Monat Verzögerung Ende März 2023 erscheinen soll. Nun werfen wir im Februar die "Themenangel" am und um den Malecón herum aus. Kreativklausur in Kubas Hauptstadt Havanna. Wir sind schon sehr gespannt auf die Begegnungen und Bilder. Da Kuba für vieles, aber nicht für sein rasend-schnelles Internet, bekannt ist, habe ich mich dafür entschieden, tief ins Archiv zu tauchen, damit hier im Podcast keine Funkstille herrscht. Mittlerweile gibt es weit über 300 Episoden bei GATE7. Neben dem Fokus auf die aktuellen Interviews lohnt sich daher immer auch ein Blick zurück. Mein Anspruch ist es, dir zeitlose Inhalte und Gedanken zu bieten. Das bedeutet, dass du die vielen Gespräche gut auch ein weiteres Mal hören kannst und dabei immer wieder neue Dinge entdecken wirst. Außerdem: Die Hörer:innen-Zahlen in den vergangenen Monaten haben sich fast verdoppelt. Dafür herzichen Dank! Falls du dazugehörst und GATE7 erst kürzlich entdeckt hast, wirst viele ältere Folgen noch nicht gehört haben. Aber zurück zu unserer Kreativpause auf Kuba. Wir werden natürlich nicht faul in der Sonne liegen und Rum trinken, sondern fleißig fotografieren. Versprochen. Du kannst dich auf spannende, neue Geschichten freuen – hier im Podcast und auch bei "Abenteuer Reportagefotografie". Und wer weiß: Vielleicht gibt es irgendwann auch mal eine gemeinsame Fotoreise nach Kuba. Street und Reportage: Workshops 2023 Bevor wir gleich den großen Sprung wagen, geht's in 2023 aber erst mal ins europäische Ausland. Neben unserem Hamburg-Street-Workshop stehen Helsinki und Lissabon auf dem Programm. Für Lissabon gibt es nur noch zwei Plätze. Aber unterschätzt auch Helsinki nicht ;-) Wir nehmen großen Anlauf, um dir in den kommenden Monaten wieder ein abwechslungsreiches, unterhaltsames – und natürlich lehrreiches – Programm rund um Reportage, Street und Storytelling zu liefern! Und Kolumbien und Argentinien haben wir neben Kuba auch noch im Köcher. // Werbung // "Abenteuer Reportagefotografie": Welche Geschichte möchtest du erzählen? Falls du unseren interaktiven Online-Kurs noch nicht kennst, ist jetzt ein guter Zeitpunkt zum Einsteigen. Während wir an neuen Inhalten arbeiten, kannst du in aller Ruhe die bisherigen Inhalte genießen. Entdecke den visuellen Storyteller in dir: Tauche mit uns ein in die faszinierende Welt der Reportagefotografie. Hier geht's zur Webseite: https://www.abenteuer-reportagefotografie.de/ Melde dich für den Newsletter an und bleibe immer auf dem Laufenden.

Er fotografiert für renommierte Magazine wie National Geographic, Stern und GEO – dennoch sieht sich Éric Valli nicht als Fotograf, sondern als Abenteurer mit Kamera. Ein Gespräch darüber, was es bedeutet, ein intensives Leben voller Erlebnisse und Erfahrungen zu führen. Weitere Informationen und Bilder zu dieser Episode unter: https://gatesieben.de/eric-valli Diese Folge erschien erstmals am 22. September 2022 ---------- Kreativpause in Kuba Was im vergangenen Jahr hervorragend in unserer „Kreativkommune“ bei Pia Parolin in Nizza geklappt hat, wollen Thomas Jones und ich diesmal in Kuba versuchen. Von der Reise an die Côte d'Azur sind wir im Sommer 2022 mit reichlich Geschichten und Bildern zurückgekehrt, die es in Webinare, Podcasts, und YouTube-Videos geschafft haben ("Der Barbiere von Ventimiglia", "Die Kartenspieler in der Bar Kristal", "Die Glasbläser von Biot", etc.) – und nicht zuletzt auch in unserer Buch "Mit Bildern Geschichtem erzählen", dass nun mit einem Monat Verzögerung Ende März 2023 erscheinen soll. Nun werfen wir im Februar die "Themenangel" am und um den Malecón herum aus. Kreativklausur in Kubas Hauptstadt Havanna. Wir sind schon sehr gespannt auf die Begegnungen und Bilder. Da Kuba für vieles, aber nicht für sein rasend-schnelles Internet, bekannt ist, habe ich mich dafür entschieden, tief ins Archiv zu tauchen, damit hier im Podcast keine Funkstille herrscht. Mittlerweile gibt es weit über 300 Episoden bei GATE7. Neben dem Fokus auf die aktuellen Interviews lohnt sich daher immer auch ein Blick zurück. Mein Anspruch ist es, dir zeitlose Inhalte und Gedanken zu bieten. Das bedeutet, dass du die vielen Gespräche gut auch ein weiteres Mal hören kannst und dabei immer wieder neue Dinge entdecken wirst. Außerdem: Die Hörer:innen-Zahlen in den vergangenen Monaten haben sich fast verdoppelt. Dafür herzichen Dank! Falls du dazugehörst und GATE7 erst kürzlich entdeckt hast, wirst viele ältere Folgen noch nicht gehört haben. Aber zurück zu unserer Kreativpause auf Kuba. Wir werden natürlich nicht faul in der Sonne liegen und Rum trinken, sondern fleißig fotografieren. Versprochen. Du kannst dich auf spannende, neue Geschichten freuen – hier im Podcast und auch bei "Abenteuer Reportagefotografie". Und wer weiß: Vielleicht gibt es irgendwann auch mal eine gemeinsame Fotoreise nach Kuba. Street und Reportage: Workshops 2023 Bevor wir gleich den großen Sprung wagen, geht's in 2023 aber erst mal ins europäische Ausland. Neben unserem Hamburg-Street-Workshop stehen Helsinki und Lissabon auf dem Programm. Für Lissabon gibt es nur noch zwei Plätze. Aber unterschätzt auch Helsinki nicht ;-) Wir nehmen großen Anlauf, um dir in den kommenden Monaten wieder ein abwechslungsreiches, unterhaltsames – und natürlich lehrreiches – Programm rund um Reportage, Street und Storytelling zu liefern! Und Kolumbien und Argentinien haben wir neben Kuba auch noch im Köcher. // Werbung // "Abenteuer Reportagefotografie": Welche Geschichte möchtest du erzählen? Falls du unseren interaktiven Online-Kurs noch nicht kennst, ist jetzt ein guter Zeitpunkt zum Einsteigen. Während wir an neuen Inhalten arbeiten, kannst du in aller Ruhe die bisherigen Inhalte genießen. Entdecke den visuellen Storyteller in dir: Tauche mit uns ein in die faszinierende Welt der Reportagefotografie. Hier geht's zur Webseite: https://www.abenteuer-reportagefotografie.de/ Melde dich für den Newsletter an und bleibe immer auf dem Laufenden.

Mit seiner Leica-Kamera hat Volker Figueredo Véliz den Alltag der Menschen auf Kuba in sensiblen Schwarz-Weiß-Bildern eingefangen. Blick hinter die Fassade: Nicht nur auf unzähligen Reisen hat Volker Figueredo Véliz Kuba intensiv kennengelernt. Auch durch die Liebe zu einer Kubanerin hat er Einblicke in Bereiche der Karibikinsel gewonnen, die Besuchern normalerweise verborgen bleiben. In seinem Bildband "Los Cubanos" zeigt er genau diese Momente und zeichnet so ein authentisches Bild von Land und Leuten. Die Begeisterung für Kuba hat Volker Figueredo Véliz seit seiner ersten Reise nie wieder losgelassen: Immer wieder kehrte er auf die Insel zurück und fand dort schließlich auch seine große Liebe. Mit seiner Leica-Kamera hat er über Jahre den Wandel auf Kuba dokumentiert und den Alltag der Menschen festgehalten. Er ist einer feiner Beobachter, der es versteht, in berührenden Schwarz-Weiß-Fotografien visuell Geschichten zu erzählen. Dieses Interview erschien erstmals am 17. April 2022 Weitere Informationen und Bilder zu dieser Episode unter: https://www.gatesieben.de/podcast/los-cubanos ---------- Kreativpause in Kuba Was im vergangenen Jahr hervorragend in unserer „Kreativkommune“ bei Pia Parolin in Nizza geklappt hat, wollen Thomas Jones und ich diesmal in Kuba versuchen. Von der Reise an die Côte d'Azur sind wir im Sommer 2022 mit reichlich Geschichten und Bildern zurückgekehrt, die es in Webinare, Podcasts, und YouTube-Videos geschafft haben ("Der Barbiere von Ventimiglia", "Die Kartenspieler in der Bar Kristal", "Die Glasbläser von Biot", etc.) – und nicht zuletzt auch in unserer Buch "Mit Bildern Geschichtem erzählen", dass nun mit einem Monat Verzögerung Ende März 2023 erscheinen soll. Nun werfen wir im Februar die "Themenangel" am und um den Malecón herum aus. Kreativklausur in Kubas Hauptstadt Havanna. Wir sind schon sehr gespannt auf die Begegnungen und Bilder. Da Kuba für vieles, aber nicht für sein rasend-schnelles Internet, bekannt ist, habe ich mich dafür entschieden, tief ins Archiv zu tauchen, damit hier im Podcast keine Funkstille herrscht. Mittlerweile gibt es weit über 300 Episoden bei GATE7. Neben dem Fokus auf die aktuellen Interviews lohnt sich daher immer auch ein Blick zurück. Mein Anspruch ist es, dir zeitlose Inhalte und Gedanken zu bieten. Das bedeutet, dass du die vielen Gespräche gut auch ein weiteres Mal hören kannst und dabei immer wieder neue Dinge entdecken wirst. Außerdem: Die Hörer:innen-Zahlen in den vergangenen Monaten haben sich fast verdoppelt. Dafür herzichen Dank! Falls du dazugehörst und GATE7 erst kürzlich entdeckt hast, wirst viele ältere Folgen noch nicht gehört haben. Aber zurück zu unserer Kreativpause auf Kuba. Wir werden natürlich nicht faul in der Sonne liegen und Rum trinken, sondern fleißig fotografieren. Versprochen. Du kannst dich auf spannende, neue Geschichten freuen – hier im Podcast und auch bei "Abenteuer Reportagefotografie". Und wer weiß: Vielleicht gibt es irgendwann auch mal eine gemeinsame Fotoreise nach Kuba. Street und Reportage: Workshops 2023 Bevor wir gleich den großen Sprung wagen, geht's in 2023 aber erst mal ins europäische Ausland. Neben unserem Hamburg-Street-Workshop stehen Helsinki und Lissabon auf dem Programm. Für Lissabon gibt es nur noch zwei Plätze. Aber unterschätzt auch Helsinki nicht ;-) Wir nehmen großen Anlauf, um dir in den kommenden Monaten wieder ein abwechslungsreiches, unterhaltsames – und natürlich lehrreiches – Programm rund um Reportage, Street und Storytelling zu liefern! Und Kolumbien und Argentinien haben wir neben Kuba auch noch im Köcher. // Werbung // "Abenteuer Reportagefotografie": Welche Geschichte möchtest du erzählen? Falls du unseren interaktiven Online-Kurs noch nicht kennst, ist jetzt ein guter Zeitpunkt zum Einsteigen. Während wir an neuen Inhalten arbeiten, kannst du in aller Ruhe die bisherigen Inhalte genießen. Entdecke den visuellen Storyteller in dir: Tauche mit uns ein in die faszinierende Welt der Reportagefotografie. Hier geht's zur Webseite: https://www.abenteuer-reportagefotografie.de/ Melde dich für den Newsletter an und bleibe immer auf dem Laufenden.

Was bedeutet Kreativität? Welche Rahmenbedingungen braucht sie? Und warum lohnt es überhaupt, nach ihr zu streben? Mit diesen Fragen beschäftigt sich Frank Berzbach. Sein Buch "Die Kunst ein kreatives Leben zu führen" ist ein zeitloser Klassiker, der den Weg zu Achtsamkeit, Spiritualität und Relevanz fernab von lauten Trends aufzeigt. „Meine Bücher versuchen Mut zu machen, das bürgerliche Leben ein bisschen zu verlassen und kreative Lebensformen zu wählen. Nicht weil sie besser sind – sondern weil sie heilsam sind. Der Kreative tritt an, die Welt zu verschönern.“ Frank Berzbach Dieses Interview erschien erstmals am 09. Mai 2021 Weitere Informationen und Bilder zu dieser Episode unter: https://gatesieben.de/frank-berzbach ---------- Kreativpause in Kuba Was im vergangenen Jahr hervorragend in unserer „Kreativkommune“ bei Pia Parolin in Nizza geklappt hat, wollen Thomas Jones und ich diesmal in Kuba versuchen. Von der Reise an die Côte d'Azur sind wir im Sommer 2022 mit reichlich Geschichten und Bildern zurückgekehrt, die es in Webinare, Podcasts, und YouTube-Videos geschafft haben ("Der Barbiere von Ventimiglia", "Die Kartenspieler in der Bar Kristal", "Die Glasbläser von Biot", etc.) – und nicht zuletzt auch in unserer Buch "Mit Bildern Geschichtem erzählen", dass nun mit einem Monat Verzögerung Ende März 2023 erscheinen soll. Nun werfen wir im Februar die "Themenangel" am und um den Malecón herum aus. Kreativklausur in Kubas Hauptstadt Havanna. Wir sind schon sehr gespannt auf die Begegnungen und Bilder. Da Kuba für vieles, aber nicht für sein rasend-schnelles Internet, bekannt ist, habe ich mich dafür entschieden, tief ins Archiv zu tauchen, damit hier im Podcast keine Funkstille herrscht. Mittlerweile gibt es weit über 300 Episoden bei GATE7. Neben dem Fokus auf die aktuellen Interviews lohnt sich daher immer auch ein Blick zurück. Mein Anspruch ist es, dir zeitlose Inhalte und Gedanken zu bieten. Das bedeutet, dass du die vielen Gespräche gut auch ein weiteres Mal hören kannst und dabei immer wieder neue Dinge entdecken wirst. Außerdem: Die Hörer:innen-Zahlen in den vergangenen Monaten haben sich fast verdoppelt. Dafür herzichen Dank! Falls du dazugehörst und GATE7 erst kürzlich entdeckt hast, wirst viele ältere Folgen noch nicht gehört haben. Aber zurück zu unserer Kreativpause auf Kuba. Wir werden natürlich nicht faul in der Sonne liegen und Rum trinken, sondern fleißig fotografieren. Versprochen. Du kannst dich auf spannende, neue Geschichten freuen – hier im Podcast und auch bei "Abenteuer Reportagefotografie". Und wer weiß: Vielleicht gibt es irgendwann auch mal eine gemeinsame Fotoreise nach Kuba. Street und Reportage: Workshops 2023 Bevor wir gleich den großen Sprung wagen, geht's in 2023 aber erst mal ins europäische Ausland. Neben unserem Hamburg-Street-Workshop stehen Helsinki und Lissabon auf dem Programm. Für Lissabon gibt es nur noch zwei Plätze. Aber unterschätzt auch Helsinki nicht ;-) Wir nehmen großen Anlauf, um dir in den kommenden Monaten wieder ein abwechslungsreiches, unterhaltsames – und natürlich lehrreiches – Programm rund um Reportage, Street und Storytelling zu liefern! Und Kolumbien und Argentinien haben wir neben Kuba auch noch im Köcher. // Werbung // "Abenteuer Reportagefotografie": Welche Geschichte möchtest du erzählen? Falls du unseren interaktiven Online-Kurs noch nicht kennst, ist jetzt ein guter Zeitpunkt zum Einsteigen. Während wir an neuen Inhalten arbeiten, kannst du in aller Ruhe die bisherigen Inhalte genießen. Entdecke den visuellen Storyteller in dir: Tauche mit uns ein in die faszinierende Welt der Reportagefotografie. Hier geht's zur Webseite: https://www.abenteuer-reportagefotografie.de/ Melde dich für den Newsletter an und bleibe immer auf dem Laufenden.

https://weekly52.de/weekly/304 Moin Leute, wir bekommen immer wieder Nachfragen, ob wir mal ein Update zu Themen oder Gästen machen. Jetzt ist der Moment. Ich möchte mit euch Rückmeldungen teilen, wo meine Podcast-Gäste kurz spiegeln, was ihnen passiert ist und was sie gerade beschäftigt. Alles weitere gibt es im Blog. Hier die Kapitel und die Links aus dem Podcast (00:00) Annika Hüsken: Anmeldung zum Rundbrief (09:00) Amon Thein Facebook-Post (12:30) Beate Knappe: Bildsprache und Nippelgate im Blog n-a-c-k-t (13:30) Philipp Meiners WPP Spotlight am 28.3.2023 in Oldenburg und sein Youtube-Kanal (15:30) Frank Fischer ist live auf Instagram und YouTube (18:30) Pia Parolin neuer YouTube Kanal Pia's Journey . . . . . . . . . . . . . . . 47126Ob4k3h3hyr5r5wxobfpw24wfLcg7s5np7f

https://weekly52.de/weekly/300 Am 2. Mai 2017 startete weekly #1 über meinen Trip nach Madrid. Seit dem ist jede Woche ein neuer Blog und ab #100 auch der ZEIT OHNE ENDE Podcast mit Thomas Leuthard und ab #250 der weekly52-Podcast mit den fünf Co-Hosts erschienen. Heute reden wir über eure und unsere Lieblingsfolgen, freuen uns über eurer zahlreiches Feedback zum Jubiläum und stolpern über die Zeitform des Futur 2. (00:00) Dreihundert Wochen jeden Samstag ein Blog und Podcast (05:30) Quo vadis Thomas Leuthard Part II —> #63 Quo Vadis Thomas Leuthard? (09:00) Neue Themen und Ideen für 2023 (12:00) Was haltet ihr von einem vier Stunden Podcast-Marathon? (16:30) Liebe Grüße von Kai Behrmann von Gate7 (18:00) Unsere Lieblingspodcasts (23:30) Der Abend von Ralle mit Tim Prittlove in Madrid (26:30) Andrea Nitsche sagt Huhuhu aus Wien (31:30) Was haltet ihr von einem weekly52 Stammtisch? (39:00) Kuriose Gäste und schwierige Themen (44:30) Moin aus Hamburg von Frank Fischer FF-Fotoschule (47:00) Was tun wir in die “100 Jahre Zeitkapsel”? (55:00) Pia Parolin liebt die spannenden Gespräche mit interessanten Gästen (58:00) Inside weekly52: Podcast-Vorbereitung, -Recherche und technische Details im Hintergrund (1:07:00) Glückwunsch von Thomas B. Jones von Abenteuer Reportagefotografie (1:10:00) Habt ihr Lust auf Bildbesprechnung, Portfolio-Review oder Hausaufgaben? (1:15:00) Volle Frauenpower von Britta Kohl-Boas und Anna Lohmann (1:17:00) Podcatcher: Spotify, Apple, Anchor, Pocket Casts, Player FM, TuneIn, Deezer, Stitcher (1:23:00) Meine SlowTravelTour bei Antje, Mona, Alex, Ralle, Chris, Martin und Hugo (1:27:00) 1000 Dankeschöns von mir an euch alle (1:29:00) One more thing von Jana Reulecke, Andre May, Ludger Staudinger (Blende Null) --> Ich freue mich über eine Spende für meinen weekly52 Podcast . . . . . . . . . . 47126Ob4k3h3hyr5r5wxobfpw24wfLcg7s5np7f

Wer sich mit deutschen Fotografen im Genre der Streetphotography beschäftigt, stößt früher oder später auf den Namen "Pia Parolin". Sei es mit fast 4.000 Followern auf Instagram und mehreren Buchveröffentlichungen - Pia ist meiner Meinung nach aus der Community der deutschen Straßenfotografen nicht mehr wegzudenken. Als "social documentary photographer", wie sie sich auf ihrer Website selbst bezeichnet, widmet sie sich nicht nur sozialkritischen Themen. Als promovierte Biologin verbindet sie auch immer wieder Unerwartetes mit der Fotografie, sei es in ihren Bildern oder auch den Buchveröffentlichungen. Ich muss zugeben: Ich hatte Pia als potentiellen Interview-Gast bei Momente Deiner Geschichte schon länger auf dem Radar, habe aber dann schlussendlich durch ihren Vortrag auf der Photopia zum Thema der Nachhaltigkeit im Kontext der Fotografie den entscheidenden Anstoß zu einer Einladung verspürt. Und was soll ich sagen - sie hat sofort zugesagt =) Liebe Pia, an dieser Stelle noch einmal ganz herzlichen Dank für das tolle und inspirierende Gespräch hier im Podcast. Deine lebensfrohe und motivierende Art hat mich nachhaltig beeindruckt und ich habe viele Denkanstöße für meine fotografische Herangehensweise in der Zukunft mitgenommen! Und Dir lieber Zuhörer wünsche ich ganz viel Spaß bei dieser Plauderecke von Momente Deiner Geschichte. ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- Die Website von Pia Parolin: https://www.piaparolin.com Pia bei Instagram: https://www.instagram.com/piaparolinphoto/ Pias YouTube-Kanal: https://www.youtube.com/@piaparolin Linktree: https://linktr.ee/piaparolinphoto Behance: https://www.behance.net/piaparolin LinkedIn: https://www.linkedin.com/in/piaparolin/ Ihre Bücher bei Amazon: https://www.amazon.de/s?k=pia+parolin&__mk_de_DE=ÅMÅŽÕÑ&crid=28JI6V68JM0D7&sprefix=pia+parolin%2Caps%2C87&ref=nb_sb_noss_1 ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- Du möchtest meinen Bildband "Moments of Damp" bestellen? Dann bitte hier entlang: https://www.benediktbrecht.de/shop/moments-of-damp/ Abonniere mich doch gerne auch auf Instagram: https://www.instagram.com/momentedeinergeschichte/

Bilder und alle Links hier im Blog: https://weekly52.de/weekly/297 Wir nehmen uns Zeit und fassen uns kurz. Es geht um den Spaß, Inspiration und deine persönliche Entwicklung in der Fotografie. Wir haben keine Angst vor Perfektion, reden über Padawan, Shifu und die absoluten Höhepunkte im Leben. Licht ist auch in Iserlohn der entscheidende Faktor, Fortschritt findet oft im Widerstand statt und Pia sucht ihr ikonisches Bild. Mehr über gute Serien und wertvolle Tipps für eure Vermarktung erfahrt ihr im munteren Talk mit Pia Parolin und Martin U Waltz. Kapitelmarken zum Podcast (00:00) Nachdenken über die Streetfotografie (04:30) Die Kraft des positiven Bildes (10:00) Wahrheit und Widerspruch in der Streetfotografie (16:00) Ruhe und Zeit ist wichtiger als Gehalt (19:00) Wieviel Levels gibt es und wo steht ihr? (23:30) Ziele: Was ist dein Warum? (30:00) Erbsen- oder Tomatensuppe, was ist dein Stil? (39:00) Wären deine Bilder im Harz anders? (42:30) Bilder in Ebenen ist die hohe Kunst (46:00) Rezepte für gute Serien (52:30) Ausstellungen, Wettbewerbe und Vermarktung (1:01:30) Ist Street-Videografie die Zukunft? (1:07:00) Back to the roots (1:10:00) Buchcover mit den Männern am Holocaust-Mahnmal (1:16:00) Outtakes: Gendern und das generische Femininum

Wer sich intensiv mit der Streetfotografie beschäftigt, kennt das: Die eigenen Bildern haben ein gewisses Niveau erreicht – aber richtig voran geht es nicht mehr. Wie du den nächsten Schritt in deiner Entwicklung machst, darüber haben Pia Parolin und Martin U Waltz ein Buch geschrieben: "Next Level Streetfotografie". “Einfach nur in die Stadt zu fahren und zu knipsen – das genügt mir nicht. Ich möchte mich weiterentwicklen.” – Pia Parolin “Fotografie kann nur interessant sein, wenn die Sichtweise des Fotografierenden spannend ist.” – Martin U Waltz In diesem Interview mit Pia Parolin und Martin U Waltz geht es darum, wie du deine Streetfotografie auf das nächste Level hebst. Die beiden Autoren geben praktische Tipps, wie du wegkommst von einer rein reaktiven Art des Fotografierens, hin zu einer bewussteren Auseindersetzung mit dem menschlichen Verhalten im öffentlichen Raum. Es geht um die Frage, sein eigenes Potenzial zu erkennen, zu entwickeln und bestmöglich auszuschöpfen. Pia und Martin ermutigen jeden, über sich und den Status Quo in der eigenen Fotografie nachzudenken: Habe ich mehr in mir, als eine Wiederholung dessen, was ich schon gemacht habe? Weitere Themen in diesem Interview Darüber hinaus geht es um viele weitere Aspekte, die die Street Photography zu einem der faszinierendsten Genres in der Fotografie macht: Was macht ein gutes Streetbild aus? Praktische Tipps für bessere Streetbilder Wie ist die Streetfotografie entstanden und welchen Stellenwert besitzt sie als Kunstform? Was steckt hinter Pias und Martins Definition von Streetfotografie, wonach es um die Erforschung des menschlichen Elements im öffentlichen Raum geht. Was bedeutet es, in Serien zu arbeiten? Wie ist der Status Quo in der deutschen Streetfotografie-Szene? Welche Medien, Festivals, Publikationen und Street-Kollektive gibt es? Und: Was hat ein Streetwalk mit Pilze sammeln gemein. Weitere Episoden mit Pia Parolin und Martin U Waltz Sowohl Pia als auch Martin waren bereits mehrfach zu Gast im GATE7-Podcast. Hier findest du die Links zu vorherigen Gesprächen über Streetfotografie, Kreativität und persönliche Weiterentwicklung: Podcast-Gipfel auf der PHOTOPIA: Thomas B. Jones als Außenreporter mit Pia Parolin Kreativkommune Nizza: Katze aus dem Sack, Esel in der Küche Pia Parolin: FLOW – Fotografieren als Glückserlebnis Pia Parolin: Von der Hobbyfotografin zur Künstlerin und “Wie du kreative Blockaden löst und deine Fotopersönlichkeit entwickelst” Pia Parolin: In Fotoserien denken – Von der Idee bis zur Umsetzung Vom Amateur zum Künstler: Entwickle deine Fotografie “Mit offenen Augen”: Siegfried Hansen und Pia Parolin über Wahrnehmung in der Street Photography Martin U Waltz: "Streetfotografie Made In Germany" Martin U Waltz: Streets Of Berlin "German Street Photography Festival": Premiere mit viel Applaus Zu den Shownotes dieser Episode: https://www.gatesieben.de/podcast/next-level-streetfotografie --- Das Gespräch mit Pia Parolin und Martin U Waltz wurde bei Zoom mit Publikum aufgenommen. Als Teilnehmer:in unseres interaktiven Online-Kurses “Abenteuer Reportagefotografie”, in dem Thomas B. Jones und ich mit dir gemeinsam in die Welt des visuellen Storytellings eintauchen, hast du auch die Gelegenheit, noch näher an den GATE7-Podcast ranzurücken. Du bist live via Zoom bei den Aufanhmen dabei und kannst den Gästen im Anschluss deine Fragen stellen. In diesem Format sind auch schon weitere spannende Extrarunden mit viel Mehrwert entstanden – unter anderem mit Valérie Jardin, Sean Tucker oder Gustavo Minas. Hier geht es zum Bonusteil des Interviews mit Pia und Martin: https://steadyhq.com/de/abenteuer-reportagefotografie/posts/3756fdff-2e98-4383-a00a-80b147f8c4b7 --- Street Photography Workshop 2023 in Hamburg Street Photography ist nicht nur eines der abwechslungsreichsten Genres in der Fotografie – sondern auch eines der faszinierendsten. Auf der "Spielwiese der Reportage", wie wir sie gerne nennen, kann man sich herrlich austoben. Und Spaß haben. Das haben nicht zuletzt die beiden Street-Photography-Workshops am Rande der PHOTOPIA 2022 in Hamburg gezeigt.  Grund genug, auch im kommenden Jahr wieder auf Streetfoto-Jagd rund um Elbe und Alster zu gehen. Der Termin: 20. September 2023.  Die Premiere war wunderbar und dementsprechend groß ist auch schon die Vorfreude auf neue Motive und Erlebnisse.  Bist du mit dabei? Dann kannst du dir hier deinen Platz sichern: https://shop.abenteuer-reportagefotografie.de/produkt/street-photography-workshop-in-hamburg-20-september-2023/ Wir freuen uns auf ein Wiedersehen (oder Kennenlernen) mit dir in Hamburg! --- Unser Buch: "Mit Bildern Geschichten erzählen: Wie du Storytelling gezielt in deiner Fotografie einsetzt"

Pia Parolin möchte, dass der Podcast weiblicher wird und schon haben wir sie am und im Ohr. Gerne plaudern wir über ihr Art und Weise, wie sie Wege findet, um Stress und Sorgen zu lindern. Die aktuellen Nachrichten bereiten vielen Menschen Kummer. Sie fürchten sich um die Umwelt, Corona, der Krieg oder Preissteigerungen. Heute reden wir darüber, was uns belastet und wie kann wir unsere Sorgen lindern können? Statt aufzugeben oder den Problemen aus dem Weg zu gehen, führt sie eine kreative Auseinandersetzung damit. https://weekly52.de/weekly/291 (00:00) Mehr Weiblichkeit wagen ;-) (03:00) Wie kann ich Sorgen oder Stress abschütteln? (04:30) #notafraid: Promenade Moments (09:30) Es gibt immer dunkle Momente (13:00) Gedankenkreisen in der Kreativitätsblase (15:00) Wissenschaft ist echt speziell (19:00) #plastic.habit: Folgen der Gewohnheit (23:30) Solastalgie berührt unsere Identität (29:30) Völlig losgelöst von der Natur (37:00) #womenartists: Resilienz von Frauen (46:00) Dran bleiben ist der Schlüssel (52:00) Tolle Frauen

- Begrüßung und Selbstvorstellung Pia - Was ist Nachhaltigkeit? - Enkeltauglichkeit - Wo ist das Problem? - Fotografie ist per se kein umweltfreundliches Medium - Jedes Pixel verbraucht Energie - Fotografie wertschätzt alte Geräte - Größtes Vorurteil in Bezug auf Nachhaltigkeit - Warum brauche ich als Fotograf Nachhaltigkeit? - Sustainable development goals - EU Taxonomy - Vorteile jetzt schon mit EU Taxonomie zu starten - Wer zum Leuchtturm wird hat Vorteile - Der Begriff Nachhaltigkeit ist mehr als Umweltschutz - Nichtnachhaltigkeit wird langfristig kosten - Drei Säulen - Planet, People, Profit - Planet - People - Profit - Zwischenfazit - Wie geht das? - Definition von Simon Veith - Kein Schema F - Drei Punktevorschlag der EU - Simon Veith - Mindset - 20-80-Prinzip - IST Zustand - Beipiele für Ressourcenschonung - Fotografische Arbeitsweise - Insta Hotspots - Wir sind Multiplikatoren - Ein paar Gedanken zu Kosten - Kommunikation - Warum kaufen Menschen nicht nachhaltig? - Zertifizierungen - Ablauf für Umstellung und Kommunikation - Triple Bottom Line - Quantifizierung von Nachhaltigkeit - Beispiel aus der Fotobranche - Zusammenfassung zum WIE - Wohin? Die Zukunft - Und nun? - Vorbereitet sein - Professionelle Beratung - Nachhaltigkeit als Chance begreifen - Fazit - Danke fürs Zuhören - Danke an Pia

Markus Lanz ist nicht nur einer der bekanntesten Journalisten im deutschen Fernsehen. Was viele nicht wissen – er ist auch ein hervorragender Fotograf. Das wurde auf der PHOTOPIA 2022 einmal mehr deutlich.   Markus Lanz ist nicht nur einer der bekanntesten Journalisten im deutschen Fernsehen. Was viele nicht wissen – er ist auch ein hervorragender Fotograf. Das wurde einmal mehr deutlich auf der PHOTOPIA 2022.   Wenn er für Dreharbeiten von Dokumentationen in der Welt unterwegs ist, ist seine Kamera stets dabei.   So auch bei der Reise in die USA für die Recherchen zur Dokumentation „Amerika ungeschminkt“.   Über die dabei entstandenen Bilder und die Geschichten dahinter hat Markus Lanz auf der PHOTOPIA 2022 mit Kurator Christian Popkes gesprochen. Sie zeigen mit viel Feingefühl und Empathie, wie gespalten die USA sind – und dass es keine einfachen Wahrheiten gibt.   Für mich war das Gespräch auf der Main-Stage ein Höhepunkt der diesjährigen PHOTOPIA. Umso mehr freue ich mich darüber, dass ich das Interview im Rahmen des GATE7-Podcasts veröffentlichen darf. Einen herzlichen Dank dafür an Markus Lanz, sein Management und die Messe Hamburg.   Bitte entschuldige die Umgebungsgeräusche. Direkt neben der Bühne war der Drohnenpark. Aber hier steht eindeutig der Inhalt im Vordergrund und nicht perfekte Audio-Qualität.   Im zweiten Teil dieser Episode im Anschluss an das Gespräch zwischen Markus Lanz und Christian Popkes folgt ein Fazit der zweiten Auflage der PHOTOPIA. Die Kolleginnen und Kollegen vom Fotopodcast hatten in ihr gläsernes Studio geladen. Dort haben Ulrike, Thomas, Neufi und Michael im Akkord Interviews mit Ausstellern, Künstlern und Besuchern aufgenommen und von der Messe in allen Facetten berichtet. Ein bemerkenswertes Projekt! Schau auf jeden Fall im Fotopodcast vorbei. Viele Episoden sind bereits online – und weitere werden sicherlich in den kommenden Wochen folgen.   Außerdem in dieser Runde mit dabei waren Pia Parolin sowie Dieter Bethke von der Fotophonie. Wir knüpfen mit dieser Aufnahme an die Tradition an, uns in dieser Konstellation bei Messen und Festivals zusammen vors Mikrofon zu setzen. Herzlichen Dank an alle für den wunderbar freundschaftlichen Austausch! Das gilt auch für die vielen Begegnungen mit Hörer:innen. Sich persönlich kennenzulernen und zu plauschen habe ich sehr genossen!   Ausdrücklich ein herzliches Dankeschön auch an alle, die sich bereits ihr Exemplar von Thomas und meinem Buch „Mit Bildern Geschichten erzählen: Wie du Storytelling gezielt in deiner Fotografie einsetzt“* gesichert haben – bzw. dies noch tun wollen! Das freut uns wahnsinnig.   In dem Buch, das Anfang 2023 im dPunkt-Verlag erscheint, steckt viel Arbeit und Herzblut. Über ein Jahr haben wir intensiv geschrieben, diskutiert, fotografiert und editiert. Dass ihr euch genauso auf das gedruckte Werk freut wie wir, macht uns unheimlich glücklich. Für den Erfolg sind eure Vorbestellungen und Empfehlungen im Freundeskreis enorm wichtig. Wir wissen eure Unterstützung sehr zu schätzen!   In diesem Herbst und Winter legen wir in unserem interaktiven Online-Kurs “Abenteuer Reportagefotografie” den Fokus auf das Buchmachen. In einem einem gemeinsamen Workshop mit Sebastian H. Schroeder, Podcaster, Fotograf und Autor von „Eins reicht“*, führen wir dich durch alle Stufen – von der Idee bis zum eigenen Buch. Am 7. November 2022 (20 Uhr) stellen wir dir den Workshop in einem Webinar bei Zoom noch genauer vor.   Zu den Shownotes dieser Episode auf GATE7: https://www.gatesieben.de/podcast/markus-lanz

- Vorstellung der Runde - Rückblick auf die Photopia - Pias Gesamteindruck - Kais Eindrücke - Podcast Bier Bombe Frank - Erlebnis Feedback durch Hörer? - Ticketkauf Baden - Dieters Zusammenfassung - Soundcheck Gewitter - Glückwünsche von Dieter - Dieters Bewertung der Messe - Ulrikes Eindruck - Neufis Rückschau - Rankin Ausstellung - Ausstellung Schlabber Ian Budiman - Genesungswünsche für Thomas - Michael im Anflug - Pia weist auf die Vorträge hin - Pia weist auf NFT hin - Thomas weist auf die NFT Folgen hin - Thomas' NFT - Dieter bohrt in NFT - what's the deal? - Kai und NFT - Michael angekommen - Michaels Rückblick - Dieter ist geflasht von Røde - Teledisco - Photopia keine Veranstaltung für nur 1 Tag - echter Rasen zum Golfen - Der Stand von Fotopodcast - Tschüß

Street Photography durch die Brille einer Anthropologin. Darum geht es in diesem Gespräch mit Annette Lang.   Um Street Photography dreht es sich regelmäßig im GATE7-Podcast. Aber die Art und Weise, wie Annette an die Fotografie im öffentlichen Raum herangeht, eröffnet ganz neue Perspektiven.   Annette sagt:   „Der anthropologische Ansatz ist die Suche nach Mustern und nach ordnenden Prinzipien: wer, wann, wo und warum? Dadurch entsteht für mich eine gewisse Vorhersehbarkeit von Situationen, die sich ergeben könnten. Ein anderer Aspekt ist, wie sich Menschen im öffentlichen Raum verteilen und von ihm Besitz ergreifen."   Neben der Frage, wie sich der anthropologische Ansatz dafür eignet, unsere Umgebung bewusster wahrzunehmen und Motive zu entdecken, sprechen wir über die ethische Seite der Street Photography – und wie wir als Fotograf:innen (oft ohne es zu wissen) dazu beitragen, dass sich kulturelle Klischees verfestigen und unseren Blick auf die Welt verzerren.   Das Gespräch haben wir im Rahmen unseres interaktiven Online-Kurses "Abenteuer Reportagefotografie" aufgenommen. Die Teilnehmer:innen haben da u.a. die Möglichkeit, bei den Aufnahmen für den GATE7-Podcast live bei Zoom mit dabei zu sein und können den Gästen im Anschluss ihre Fragen stellen. Wenn du künftig auch ganz nah dran sein möchtest, dann schau dich gerne mal auf www.abenteuer-reportagefotografie.de und entdecke, was dich noch alles erwartet.   An dieser Stelle ganz herzlichen Dank an Pia Parolin, die mich auf Annettes wunderbare Fotografie aufmerksam gemacht hat. Ich freue mich jedes Mal darüber, über Empfehlungen andere Fotograf:innen zu entdecken. Wenn auch du jemanden kennst, der oder die unbedingt hier in den Podcast gehört, dann melde dich gerne bei mir. Entweder per Nachricht bei Instagram, per Mail an info@gatesieben.de oder über das Kontaktformular auf der Webseite.   Apropos Webseite: Die strahlt seit kurzem in einem neuen Design. Ich habe viel Zeit investiert, um dem Podcast eine neue Heimat zu geben. Ein Ort, an dem alle Fäden zusammenlaufen und wo du Links, Bilder und weiterführende Information zu den Gästen findest. Auch zu dieser Folge gibt es die so genannten Shownotes – dort findest du u.a. auch die Bilder, über die wir sprechen. Geh einfach auf www.gatesieben.de/podcast/annette-lang Schau dich gerne in Ruhe um und lass mich wissen, wie dir das neue Design gefällt. Je nachdem, welches Genre in der Fotografie dir am besten gefällt oder welche Region dich interessiert kannst du nun gezielt das Archiv durchforsten. Viel Freude beim Entdecken!   Zuletzt war ja einiges los. Thomas und ich waren auf der Photopia unterwegs, haben Vorträge gehalten und zwei Street Photography Workshops in Hamburg veranstaltet. Wir haben viele Kolleginnen und Kollegen auf der Messe getroffen und neue Kontakte geknüpft. Bewegende Tage – von denen wir euch natürlich zeitnah auch noch berichten. Am kommenden Sonntag folgt dann auch noch das Fazit mit dem Team vom Fotopodcast, Thomas, Neufi, Michael und Ulrike, Dieter Bethke von der Fotophonue sowie Pia Parolin.   Ein riesiges Dankeschön an dieser Stelle an alle, die unser Buch vorbestellt haben! Ihr seid großartig und habt dafür gesorgt, dass unser Buch schon weit oben in der Kategorie Fotografie bei Amazon gelistet wird. Und das, obwohl es noch eine Weile hin ist bis zur Veröffentlichung. „Mit Bildern Geschichten erzählen – wie du Storytelling gezielt in deiner Fotografie einsetzt“* – so der Titel. Darin haben wir alles aufgeschrieben, womit wir uns seit Jahren in unserer Fotografie beschäftigen. Falls dich das Thema Storytelling, Reportage und Street Photography interessiert, würden wir uns sehr freuen, wenn du dir dein Exemplar auch schon jetzt sicherst.   Zu den Shownotes dieser Episode auf GATE7: https://www.gatesieben.de/podcast/annette-lang

Pia is a biologist, photographer and author. Originally from Milan of Italian and German nationality, with a PhD in ecology, she lived for years in the Amazon rainforest for her work as tropical ecologist on international projects. Pia has also lived in Italy, Germany, Venezuela, Brazil, and South Africa. Now she calls France home. She […]

Strategie statt Zufall: Siegfried Hansen hat ein System entwickelt, mit dem jeder durch die Schulung der Wahrnehmung zu bemerkenswerten Bildern in der Street Photography gelangen kann. Die PILOT-Formel hat er nun gemeinsam mit Pia Parolin aufgeschrieben.   Das Buch: "Mit offenen Augen"   Webseite von Siegfried Hansen: www.siegfried-hansen.de   Webseite von Pia Parolin: www.piaparolin.com   ---   "Abenteuer Reportagefotografie": Welche Geschichte möchtest du erzählen?   Entdecke den visuellen Storyteller in dir: Tauche mit uns ein in die faszinierende Welt der Reportagefotografie.   Hier geht's zur Webseite: https://www.abenteuer-reportagefotografie.de/   Melde dich für den Newsletter an und bleibe immer auf dem Laufenden.

Heute gibt es eine Doppelfolge. Erst plaudern wir mit Siegfried Hansen über Buch "Mit offenen Augen". Danach ONE MORE THING zum Podcast und am Ende die Verlosung des Buches. Das war die letzte Folge! Macht es gut. Wir treffen uns alle beim Podcast weekly52 wieder. Mehr dazu auf weekly52.de und bitte abonniert den neuen Kanal. Bis nächste Woche. 00 Wie war die Zusammenarbeit mit Pia Parolin? 03 Die Vorteile des PILOT-Systems 06 Mit wie vielen Triggern bist du unterwegs? 10 Hast du bestimmte Orte, die du immer wieder besuchst? 11 Wie motivierst du dich? 13 Der lange Entwicklungsprozess bis zum perfekten Bild 16 Was siehst du noch Neues? 20 Entstehen deine Bilder wie bei Vineet Vohra nur mit Geduld und Zufall? 23 Werden deine Bilder durch das Buch entmystifiziert? 25 Eine Millionen Fotos machen 27 Zum "Warum" der Fotografie von Sean Tucker 31 Der Hansen macht sein Ding 35 Fortsetzung mit Pia Parolin folgt? 37 Viel Spaß beim Schlagermove 38 ONE MORE THING 40 Ermunterndes Feedback und Promenadologie 44 Fusion: weekly52 übernimmt ZEIT OHNE ENDE 49 Neues Konzept, Ideen, Kategorien und Co-Hosts 52 Buch-Verlosung

Pia berichtet über ihre Entwicklung vom zufälligen Knipsen, über die Freuden und Ergebnisse der zielgerichtete Fotografie bis hin zur Kunst, mit der du Emotionen weckst und Neues schaffst. Sie gibt Tipps, wie du Themen findest, für die du brennst und deine Begeisterung sich in den Bildern spiegelt. 00:00 Nizza: Angst mit Lebensfreude bekämpfen 09:00 Mehr Aussage, Emotion und Qualität 13:00 Geschichten und Interpretationen 22:00 Vom Knipsen, zur Fotografie, zur Kunst 27:00 Vom Konzept zum Bild 32:00 Warum dieser Ehrgeiz? 37:00 Wie hält man die Motivation langfristig? 44:00 Laufenden Projekte: Plastik und #notafraid Mehr Infos und Bilder unter https://weekly52.de/ Wenn dir der Blog und Podcast Mehrwert bringen, kannst du unter https://weekly52.de/wunschzettel etwas schenken.