Podcasts about modedesign

In dieser Folge spricht Anaïs mit der inspirierenden Susanne Willke über ihre spannende Reise vom Modedesign ins Coaching – und wie sie ihren Weg in die Immobilienwelt gefunden hat. Warum ist es gerade für Frauen so wichtig, finanziell unabhängig zu sein? Welche Herausforderungen gibt es beim Immobilienkauf – und wie überwindet man sie? Susanne teilt ihre persönliche Geschichte, wertvolle Learnings und ermutigt Frauen, ihre Zukunft selbst in die Hand zu nehmen. Unbedingt reinhören und Inspiration tanken! Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices

Mara Danz, Designerin und Kunstvermittlerin, trifft André Reithebuch, Zimmermann und Bergführer. Bei Dani Fohrler geben die beiden Glarner Persönlichkeiten Einblicke in ihren Alltag und ihre Biografien. André Reithebuch (38) Zimmermann und Bergführer Der Glarner Zimmermann André Reithebuch wurde 2009 zum «Mister Schweiz» gewählt. Den Laufsteg hat her längstens in den Klettersteig eingetauscht. Die Berge waren schon immer eine grosse Liebe von ihm. Der dreifache Vater hat vor ein paar Jahren sogar seine feste Anstellung als Zimmermann aufgegeben, um Bergführer zu werden. Heute hat er eine eigene Firma, wo er verschiedenste Tätigkeiten anbietet: Als Zimmermann hat er sich einen Namen gemacht für Betten, die aus massivem, aufgearbeitetem Altholz gefertigt werden. Als Bergführer leitet er Touren, als Alpiner Retter hilft er Menschen in Not und seit Neustem ist er auch Schnapsproduzent. Mara Danz (31) Designerin und Kunstvermittlerin Mara Danz ist im Glarner Hinterland aufgewachsen. An der Hochschule für Gestaltung und Kunst in Basel hat sie Modedesign studiert. Prägende Erfahrungen machte sie unter anderem in Paris, wo sie beim renommierten Modelabel «Maison Margiela» an verschiedenen Kollektionen mitwirkte. Zurück in der Heimat, hat sie vor vier Jahren ein eigenes Atelier gegründet. Mit ihrem Label schafft sie es, «High Fashion» mit traditionellem, regionalem Handwerk zu verbinden. So entwickelte sie bespielsweise Stoffe in Zusammenarbeit mit einer Glarner Textildruckerei. Ihre Kreationen sollen Geschichten erzählen und auch eine Alternative zur globalen Kleidungsbranche bilden. Mara Danz wurde für ihr Schaffen unter anderem mit dem «Swiss Design Award» ausgezeichnet. Die Gesprächssendung «Persönlich» von Radio SRF 1 wird am Sonntag, 12. Januar 25 live aus dem Hotel Post Glarnerhof in Glarus ausgestrahlt. Türöffnung: 09.00 Uhr. Freier Eintritt.

Das Label „Made in Bangladesh“ ist auf zahlreichen Etiketten von Kleidung zu finden, die in westlichen Ländern verkauft wird. Die Massenproduktion billiger Kleidung in Bangladesch für Großkonzerne steht jedoch immer wieder wegen menschenunwürdiger Arbeitsbedingungen in der Kritik. Zudem verursacht die Modeproduktion einen hohen Energieverbrauch, chemische Abfälle und erfordert beim Anbau und der Verarbeitung von Baumwolle große Mengen an Düngemitteln, Pestiziden und Wasser. Dies verdeutlicht: Die Textilindustrie beeinflusst die ökologische und soziale Gerechtigkeit weltweit. Wie sieht der Modemarkt hierzulande aus? Wie kann nachhaltig und fair produziert werden? Welche Veränderungen sind in der Modeindustrie notwendig? Diese und weitere Fragen diskutieren wir in dieser Folge von “Hessen schafft Wissen” mit Heike Selmer, Modedesignerin für Modehäuser in London, Paris, New York City und Hessnatur sowie Professorin für Mode im Fachbereich Kunst der Hochschule für Gestaltung Offenbach.

Die gefeierte Modedesignerin Fatima Halwani, bekannt aus Magazinen wie Vogue und Elle, gibt Einblicke in ihren Weg zur internationalen Karriere, ihre einzigartigen Kreationen und die Bedeutung von Handarbeit in der Mode.

Ob Flohmarktschätze, neues von CRO oder Murakami mit seinen neuen Slides - Das erwartet dich unter anderem in dieser Folge. Drauf los gesprochen liefern wir eine kleine Freetalkfolge zum Sonntag mit spannenden Themen. Hört gerne rein! Piece of the Week: Kati - BOSE Ultra open Earbuds Marvin - ASOS DESIGN – Zweireihige kastige Anzugjacke in Schwarz https://www.asos.com/de/asos-design/asos-design-zweireihige-kastige-anzugjacke-in-schwarz/prd/205592187

Nachhaltige Mode.

Mit über 10 Millionen verkauften Einheiten von "Diamond Life" ist Sade nicht nur der Durchbruch gelungen, sondern direkt ein echter Meilenstein der Pop-Geschichte. Die Band um Frontsängerin Sade Adu war eine wahre Bereicherung für die Musiklandschaft der 80er-Jahre, die vor allem durch Synthie-Pop und Hair-Metal geprägt waren. Mit ihrem Mix aus Latin, Jazz, sinnlichem Soul und R'n'B haben Sade ein neues Genre etabliert und damit einen echten Nerv getroffen. Neben über 10 Millionen verkauften Platten, erreichte "Diamond Life" vierfach Platin in den USA und wurde in verschiedenen Ländern mit mehreren Gold- und Platin-Auszeichnungen geehrt. Der Karriereplan von Sade Adu Helen Folasade Adu alias Sade Adu wurde 1959 geboren, wuchs in Nigeria und England auf und studierte zunächst Modedesign an der Saint Martin's School of Art in London, bevor sie ihre musikalische Laufbahn begann. In dieser Zeit knüpfte sie Kontakte zu großen Persönlichkeiten in den Bereichen Mode, Kunst und Musik, darunter Jean Paul Gaultier, Spandau Ballet und auch Musikmanager Lee Barrett. Dieser managte damals eine angesagte Funk-Latin-Band namens Pride. Als er eine neue Backgroundsängerin für die Band suchte, lud er Sade zu einer Audition ein, die sich bislang selbst nicht als Sängerin identifiziert hatte. Ein voller Erfolg! Bald darauf gründete Sade ihre eigene Band nahm einige der Bandmitglieder gleich mit. Der Weg zu "Diamond Life" und Hits wie "Smooth Operator" und "Your Love Is King" war geebnet. "Diamond Life" von Sade – Ein Meilenstein der Musikgeschichte Für welche Weltstars Sade heute noch als großes Vorbild gilt, was ihre Musik auszeichnet und an welchen Stellen sich Produzent Robin Miller doch elektronische Hilfe dazu geholt hat, das und mehr hören Sie im aktuellen SWR1 Meilensteine Podcast zu "Diamond Life". __________ Über diese Songs vom Album "Diamond Life" wird im Podcast gesprochen (10:09) – "Smooth Operator"(22:59) – "Your Love Is King"(28:26) – "Hang On To Your Love"(33:24) – "When Am I Going To Make A Living"(40:14) – "Cherry Pie"__________ Über diese Songs wird außerdem im Podcast gesprochen (11:43) – "The Look of Love" von ABC(12:06) – "The Look of Love" von Dusty Springfield(15:48) – "Diamond Life" von Pride(20:06) – "Hallo, Ich bin Herrmann" von Rodgau Monotones(29:57) – "Never Too Much" von Luther Vandross(30:26) – "Sweet Love" von Anita Baker (31:32) – "Billie Jean" von Michael Jackson(41:18) – "Theme from Shaft" von Isaac Hayes(41:57) – "Papa Was A Rolling Stone" von The Temptations__________ Alle Shownotes und weiterführenden Links zur Folge "Diamond Life" findet ihr hier: https://www.swr.de/swr1/rp/meilensteine/swr1-meilensteine-sade-diamond-life-100.html __________ Ihr wollt mehr Podcasts wie diesen? Abonniert die SWR1 Meilensteine! Fragen, Kritik, Anregungen? Meldet euch gerne per WhatsApp-Sprachnachricht an die (06131) 92 93 94 95 oder schreibt uns an meilensteine@swr.de

Heute im Interview: Olivia Dahlem, Mitgründerin des Modelabels Coco Lores, spricht darüber, wie Mode strategisch genutzt werden kann, um im Business eine starke Wirkung zu erzielen. Nicht nur inspiriert von den Stilen aus Alfred Hitchcock-Filmen, steht Coco Lores für den femininen Business-Chick. Erfahrt, wie gezielte Fashion-Entscheidungen Frauen helfen, Selbstbewusstsein und Professionalität auszustrahlen und die Wirkung gekonnt zu verstärken.

Begleite mich diesmal auf eine faszinierende Reise durch den Lebensweg von Elke Freytag! Ursprünglich ausgebildet als Bautechnikerin, wagte sie einen mutigen Schritt und wurde Quereinsteigerin in der Modewelt. Im Jahr 2009 eröffnete sie ihren eigenen Shop im siebten Bezirk. In dieser Episode sprechen wir über ihren einzigartigen Weg und die Herausforderungen, die sie auf dem Weg dorthin gemeistert hat. Elke teilt mit uns ihre inspirierende Geschichte, wie sie ihre Leidenschaft für Mode mit ihrem eigenen Modelabel verwirklichte. Von den Anfängen als Bautechnikerin bis zur erfolgreichen Modedesignerin - diese Episode ist eine Quelle der Inspiration für alle, die den Mut haben, ihren eigenen Weg zu gehen! Mehr über Elke und seine Arbeit findet ihr hier https://www.elkefreytag.com/ Du hast eine spannende Lebensgeschichte, die du mit mir und meiner Community teilen willst? Dann schreib mir eine Mail an : lebenswegepodcast@gmail.com Teil mir auch gerne dein Feedback und Wünsche für neue Interview Gäste, die du gerne hören würdest: https://www.facebook.com/Lebenswege-Podcast-103348588053385 https://www.linkedin.com/in/andreadomenig/ https://www.instagram.com/lebenswege_podcast/ Intro: Walk Around by Roa https://soundcloud.com/roa_music1031 Creative Commons — Attribution 3.0 Unported — CC BY 3.0 Free Download / Stream: https://bit.ly/walk-around-roa Music promoted by Audio Library https://youtu.be/BimtUhUirnw

In dieser Ausgabe des UX und Usability Podcasts gehen wir neue Wege und haben euer Feedback in das Format integrieren. Aber jetzt sprechen wir über spannenden Branchen-Updates UND widmen uns wieder einem außergewöhnlichen Gast. Diesmal Leila Alavi, einer erfahrenen Research Executive bei Ipsos. Leila teilt ihre einzigartige Reise von der Modewelt hin zur User Experience und gibt uns Einblicke, wie sich ästhetische Prinzipien aus der Modebranche auf UX-Design und Forschung übertragen lassen. IN DIESER EPISODE ERFAHRT IHR: Branchen-Updates: Wir sprechen über die neuesten Geschehnisse in der UX-Branche, darunter auch die Folgen des geplatzten Deals zwischen Figma und Adobe sowie diese Roboter Demo hier: https://youtu.be/Sq1QZB5baNw und diesen Post zur Apple Vision Pro und Barrierefreiheit: https://www.linkedin.com/posts/jeremydalton_visionpro-accessibility-a11y-activity-7161812940097044480-5zHL Ab 15:36 ... Interview "Von Mode zu UX": Leila Alavi erzählt von ihrem beruflichen Wechsel vom Modedesign zur UX-Forschung und teilt, was beide Bereiche verbindet und voneinander lernen können. Die Bedeutung von Ästhetik und Usability: Erfahrt, wie Ästhetik in der Modebranche und Usability in UX-Design zusammenhängen und sich gegenseitig beeinflussen. User Research im Detail: Leila gibt Einblicke in ihre Arbeit bei Ipsos und beschreibt, wie User Research-Projekte von der Konzeption bis zur Auswertung ablaufen. Empathie in der Forschung: Entdeckt, wie Empathie-Workshops dazu beitragen können, Nutzerbedürfnisse besser zu verstehen und Inklusivität in der Gestaltung zu fördern. Leila Alavi auf LinkedIn: www.linkedin.com/in/leila-alavi/ VERANSTALTUNGSHINWEISE Networking-Event zum Thema Zusammenarbeit und Designverwaltung: 26. März. Ein Austausch ohne feste Agenda, bei dem ihr eure Erfahrungen und Meinungen teilen könnt. www.germanupa.de/veranstaltungen/veranstaltungskalender/networking-event-tools-und-designsysteme Tutorial zum Aufbau eines User Research Portfolios mit Katrin Pereslavskaya: 2. April. Eine wertvolle Ressource für alle, die ihr User Research effektiv strukturieren und innerhalb ihrer Organisationen sichtbar machen möchten. www.germanupa.de/veranstaltungen/veranstaltungskalender/tutorial-struktur-fuer-eine-ux-user-research-datenbank AUFRUF ZUR MITARBEIT Wir sind stets auf der Suche nach engagierten Mitgliedern, die unsere Community in verschiedenen Bereichen unterstützen möchten. Egal, ob in Regionalgruppen, Arbeitskreisen oder im Vorstand – wir freuen uns auf eure Mitarbeit! Kontaktiert uns unter social@germanupa.de. DANKESCHÖN Ein herzliches Dankeschön an Leila Alavi für das fesselnde Gespräch und die wertvollen Einblicke in die Schnittstellen zwischen Mode und User Experience. Dieser Dialog öffnet neue Perspektiven und zeigt, wie vielfältig und interdisziplinär die Welt des Designs ist. FEEDBACK Teilt uns euer Feedback zum Podcast und den neuen Segmenten unter podcast@germanupa.de mit und bleibt gespannt auf weitere Episoden, die Wissen, Inspiration und Community zusammenbringen. DANKE AN UNSEREN SPONSOR Siemens sponsert unseren Podcast in diesem Jahr. Somit erwartet euch von nun an in jeder Folge noch ein Kurzinterview, in welchen euch jede Menge Insights und Wissen erwarten. Dieses Mal ging es um die große Frage: Wie passt innovatives Design in das über 175 Jahre alte Industrieerbe von Siemens? Genau darüber sprachen wir mit Dr. Sabine Berghaus, Principal Key Expert for User Experience bei Siemens. Sie gibt uns Einblicke, wie Siemens sich ambitioniert in Richtung Zukunft des Industrial Designs bewegt – eine Herausforderung, die nicht nur inspiriert, sondern auch zeigt, wie tiefgreifend UX Design unser alltägliches Leben und Arbeiten beeinflusst. www.linkedin.com/in/sabineberghaus/ www.siemens.com

Sind vier Hosen und zwei Hosen schon zu viel für deinen Kleiderschrank? Wie betreibt man in der Fastfashion-Szene bewussten Konsum? Der zweite Teil besteht wieder mal aus einem entspannten Talk über Themen, in die du lieber mal reinhören solltest! Lohnt sich!

Hello friends! Die ausgesprochen sympathische Modedesignerin Romana Zöchling war bei uns zu Gast und hat mit uns über ihren Werdegang und ihren Zugang zu Mode gesprochen. Ein kollaboratives Umfeld spielte dabei bereits früh eine Rolle und zieht sich bis heute durch ihre Kollektionen und Arbeiten. Sie verriet uns dabei auch, wie verschieden die Inspirationen für die Kreation von Kollektionen sein können, wie es ist, sich als Modelabel in Wien zu positionieren, und und, und… Aber hört selbst nach, wie Romana ihr Leben in der Modewelt gestaltet!Wie immer herzlichen Dank an Philipp Pankraz und Severin Posch von Audiamo + für die technische Umsetzung und die wundervolle Betreuung!https://www.ferrarizoechling.com/https://www.instagram.com/ferrarizoechling/https://www.instagram.com/kunstundklischeehttps://www.instagram.com/audiamo.plus/https://audiamo.plus/

 In unserer neuesten Podcast-Episode nehmen wir Dich mit auf eine fesselnde Reise hinter die Kulissen der Berlin Fashion Week, gemeinsam mit der gefeierten Modedesignerin Rebekka Ruétz. Sie öffnet das Tor zu ihrem Universum, wo Inspiration auf Tradition trifft und sich in tollen Kreationen manifestiert. Mit lebendigen Erzählungen schildert Rebekka, wie sie es geschafft hat, trotz der Entfernung zu ihrer Heimat Tirol in Berlin Fuß zu fassen und ihre Marke mit österreichischem Flair zu etablieren. Höre, wie sie über die Jahre Herausforderungen meisterte und welche Rolle die dynamische Hauptstadt für ihr Schaffen spielt.Im zweiten Teil unseres Gesprächs gibt Rebekka exklusive Einblicke in die Entstehung ihrer neuen Designerkollektion und ergründet die Synergien, die durch Kollaborationen im Modebereich entstehen. Sie schildert, wie Nachhaltigkeit und die Förderung junger Talente Hand in Hand gehen und welche neuen Vertriebsmodelle die Branche revolutionieren könnten. Darüber hinaus teilt Rebekka wertvolle Tipps für angehende Modedesigner, wie man mit Authentizität und Leidenschaft eine eigene Marke aufbaut. Ein Muss für jeden Modeenthusiasten, der sich für die kreativen Prozesse und die persönlichen Geschichten hinter den glänzenden Fassaden der Modewelt interessiert.Möchtest auch Du mit Deinen vorhandenen Potenzialen, Fähigkeiten und Kenntnissen Deine unverwechselbare Marke im Fashion- und Lifestyle-Segment aufbauen? Ich helfe Dir gerne bei der Gründung Deiner eigenen Marke, und biete Dir meine Erfahrungen, meine Plattform, und den Zugang zu meinem exklusiven Netzwerk.TRIFF JETZT DEINE ENTSCHEIDUNG und vereinbare Dein kostenfreies Vorgespräch auf www.womeninfashion.de/mentoring

In dieser bewegenden Episode des Lebenswege Podcasts teilt Tamara Hausner, die kreative Kraft hinter der Tikitaki Designmanufaktur, ihre einzigartige Geschichte. Nach der Modeschule und ersten Schritten in der Selbstständigkeit legte sie ihr Gewerbe auf Eis, um während einer persönlichen und wirtschaftlichen Krise neu zu beginnen. Erfahre, wie Tamara sich selbst fand und ihre Selbständigkeit mit neuer Leidenschaft wieder aufnahm. Tauche ein in Tamaras Designwelt auf ihrer Website: https://www.tikitaki.wien/Du hast eine spannende Lebensgeschichte, die du mit mir und meiner Community teilen willst? Dann schreib mir eine Mail an : lebenswegepodcast@gmail.com Teil mir auch gerne dein Feedback und Wünsche für neue Interview Gäste, die du gerne hören würdest: https://www.facebook.com/Lebenswege-Podcast-103348588053385 https://www.linkedin.com/in/andreadomenig/ https://www.instagram.com/lebenswege_podcast/ Intro: Walk Around by Roa https://soundcloud.com/roa_music1031 Creative Commons — Attribution 3.0 Unported — CC BY 3.0 Free Download / Stream: https://bit.ly/walk-around-roa Music promoted by Audio Library https://youtu.be/BimtUhUirnw

Das Thema Nachhaltigkeit in der Mode sei ein dringendes Anliegen, sagt Dirk Wolfes, Professor für Modedesign an der Hochschule Trier.

Seit Mitte 2016 hat Filouino die Tattoo-Welt bereichert, doch ihre künstlerische Laufbahn begann sie zunächst als Model. Ihre einzigartige Perspektive und Stilrichtung sind stark von der Welt der Haute Couture und High Fashion beeinflusst. Diese Leidenschaft für Mode führte sie sogar zweimal an eine Schule für Modedesign, auch wenn sie beide Male ihren Weg dort nicht zu Ende brachte. Ihr unverwechselbarer Stil hat sich über die Jahre entwickelt und ist heute ein Markenzeichen ihrer Arbeit. Doch der Weg dorthin war nicht immer einfach. Als Tätowiererin in einer von Männern dominierten Branche Respekt und Anerkennung zu finden, stellte eine eigene Herausforderung dar. Filouinos Arbeit und ihre Reise in der Tattoo-Welt sind ein faszinierendes Thema, und wir können es kaum erwarten, mehr darüber zu erfahren. Um einen Einblick in ihre Welt zu bekommen, besucht ihr Instagram-Profil unter @filouino. [ WERBUNG ] Auf https://www.killerinktattoo.de/ bekommst du mit dem Code TFTN10 auf das gesamte Angebot von Killer Ink 10% auf deine Erstbestellung!

Theo da Vinci ist ein außergewöhnlicher Künstler - geboren in Simbabwe, studierte er Modedesign in Mailand, wechselte später nach Hannover und widmete sich unterschiedlichen Kunstgenres. Mit "Hand in Hand" gelang ihm ein Weihnachtshit in Zusammenarbeit mit dem NDR. In diesem Jahr stand Theo da Vinci auf zahlreichen Bühnen in Niedersachsen – die Sendung porträtiert den jungen Künstler.

Melissa Lee oder Mademoiselle Opossum oder Breeding Unicorns ist sowohl erfolgreiche Modedesignerin und Künstlerin, also auch Creatorin. Auf YouTube folgen ihr rund 125 Tausend Leute, die ihr unter anderem beim Nähen ihrer Kreationen zuschauen. Auf Instagram zeigt sie diese - und sich - und hat dort fast 45 Tausend Follower. Außerdem arbeitet sie als Moderatorin und Podcasterin, probiert sich in der Gastro und organisiert Festivals.

Shownotes: In dieser Folge vom Podcast "Kaffeeklatsch for Business" begrüßen wir Stefanie Laabs, eine Genuss-Expertin, die ihre Leidenschaften für Mode und Schaumwein in einem einzigartigen Online-Business vereint. Stefanie erzählt uns, wie sie ihre Karriere begann, indem sie Modedesign studierte und sich dann für die Wein-Szene interessierte. Sie entschied sich, eine Ausbildung zur Wein- und Genuss-Expertin zu machen und ihre beiden Leidenschaften in einem Online-Shop zu vereinen. [00:02:30] - Stefanie spricht über die Herausforderungen und Freuden der Selbstständigkeit, einschließlich der Schwierigkeiten mit Zollformularen und der Freude, ihre Leidenschaften zu verfolgen. [00:12:00] - Sie gibt einen Einblick in ihre aktuellen Projekte, darunter Sektverkostungen in Potsdam und die Weiterentwicklung ihres Shops. [00:18:00] - Zum Schluss diskutieren wir über unsere Vorlieben für Kaffee und die Idee, Kaffee als Sponsor für den Podcast zu haben. Links und Ressourcen: Webseite: www.lizenz-zum-geniessen.de Sektverkostungen unter: https://lizenz-zum-geniessen.de/collections/sektverkostungen Instagram Profil: https://www.instagram.com/stefanie_laabs/ Facebook Profil: https://www.facebook.com/profile.php?id=100088239580974 Pinterest Profil: https://www.pinterest.de/LizenzzumGeniessen/ LinkedIN Profil: https://www.linkedin.com/in/stefanie-laabs/ Wenn Du mehr über Stefanie und ihre Arbeit erfahren möchtest, besuche ihren Online-Shop oder folge auf Social Media.

Sie ist die bekannteste Modedesignerin Österreichs, Stars wie Katy Perry und Sarah Jessica Parker tragen ihre Kleider. Hier erzählt die Grazerin von ihrem ersten Dirndl von der Oma. Von ihrem ersten Praktikum bei Vivienne Westwood. Und sie erklärt, wie sie ihr Drang nach Selbständigkeit zum Erfolg geführt hat.

Modebranche – zwischen Glamour und harter Arbeit. Réka Maria Probst hat Modedesign studiert und weiß, was es heißt, sich in der Fashionwelt behaupten zu müssen. In dieser Episode teilt sie ihre Experience.

Tanja Valerien spricht in ihrer 54.Podcast-Folge mit der Designerin MIRELLA KRAMER, Schweizerin, Jahrgang 1964, in ihrem Zuhause in München über den großen Erfolg ihrer internationalen Modekollektion KRAMER & KRAMER in den 90er Jahren und das schmerzhafte Ende durch einen Zahlendreher einer Sachbearbeiterin, warum durch diese Krise auch ihre erste Ehe nicht überlebte, den Sinn des Lebens, das Glück, ihrem zweiten Mann begegnet zu sein und die Liebe zu seinen vier Kindern, den unerfüllten Wunsch, eigene Kinde zu haben, über die Erfahrungen, als freiberufliche Designerin seit vielen Jahren für große Labels wie Marc Cain, Allude, Juvia, Joop, Falke, Riani, u.a. kreativ und erfolgreich zu sein, Meditation, Ihre Leidenschaft für Inneneinrichtung, warum Mediation schon lange zu ihrem Leben gehört, den schweren Unfall ihrer Schwester, warum sie sich früher als Spätzünder und häßliches Entlein empfunden hat, Achtsamkeit, Alter, Tod, Schönheit, Hülle und das Loslassen ihrer krebskranken Mutter, die in der Schweiz mit Unterstützung der Sterbehilfe EXIT den selbstbestimmten Tod gewählt hat.

1 Millionen US$ Preisgeld hätte die Modedesignerin Esther Perbandt fast bei einer Reality Show gewonnen. Die Berlinerin war im Jahr 2020 zweitplatzierte bei der Reality Show „Making the Cut“ (mit Heidi Klum und Tim Gunn, Amazon). Rückblickend sagt sie dazu: „Ich bereue nichts, es war mir wichtiger mir treu zu bleiben.“ Mit diesem Anspruch an sich selbst wurde sie zur Gewinnerin der Herzen. Ihren Stil beschreibt sie so: „Ich möchte, dass Kunden in meiner Kleidung zwei cm wachsen und sich stark fühlen. Für mich habe ich es perfektioniert einen Schutzmantel zu stricken, der mich für den Alltagskampf wappnet. Das möchte ich an meine Kunden weitergeben“, erklärt sie ihre vornehmlich in Schwarz gehaltene Mode. Esther macht nicht nur Mode, sondern sie inszeniert auch: In der Volksbühne, mit dem „Astro Noir Lab“ im Kulturforum Berlin, als Sängerin, Performerin oder mit dem red carpet looks bei der Premiere von „Matrix – Resurrections“ in San Francisco. Wir sprechen darüber, ob sich ihr Beruf finanziell lohnt, wie viel Marge ihr pro Treppenstufe in ihrem Berliner Laden in Berlin-Mitte entgeht, wie viel Zeit sie mit kreativen Prozessen verbringt und wann und ihr die besten Ideen kommen. Hintergrundinformationen Esther Perbandt Shop: Almstadtstraße 3, 10119 Berlin https://www.estherperbandt.com/de https://www.amazon.de/Making-The-Cut-Season-1/dp/B08BYY6YK7 https://www.estherperbandt.com/de/blogs/news/my-personal-diary-of-the-matrix-resurrections-premiere-san-francisco Feedback, Comments etc.: Gästewünsche, Kommentare: https://www.instagram.com/ich.bin.so.frei/ https://twitter.com/Zoe_vF https://www.linkedin.com/in/dr-zoé-von-finck-81b32857/

Über Schauspielerei und Sternzeichen, Straßenfeger und Shopping QueenWillkommen zur fünften Staffel von Dora Heldt trifft! Den Auftakt macht eine Frau der vielen Talente. Modedesign, Malerei, Synchronsprechen gehören zu ihren Gebieten - und natürlich ist sie eine begnadete Schauspielerin: Anna Thalbach. Im Gespräch mit Dora Heldt spricht sie über Witwendramen, die Bedeutung des Vorlesens, und überfahrene Tauben bei der Führerscheinprüfung.Foto Anna Thalbach: D. Bedrosian/Future Image/ImagoVon Buchhändlerin Sabine Metzger kommt der Buchtipp für Schlaflose Nächte:Gabrielle Zevin: Morgen, morgen und wieder morgenhttps://www.luebbe.de/eichborn/buecher/literarische-unterhaltung/morgen-morgen-und-wieder-morgen/id_8942809Sabines Buchhandlung:https://www.heymann-buecher.de/shop/Mehr Infos auf: www.dtv.de/podcastMehr über Dora Heldt: www.dtv.de/special-dora-heldt/start/c-2064Mehr über Anna Thalbach: https://www.hoestermann.de/DE/actor5477.html Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Vielleicht träumst du schon, seit du klein bist, davon, Popstar, Schauspieler:in, Model, Olympia:sieger, Autor:in oder was auch immer zu werden. Doch du denkst, dass das zu erreichen utopisch ist. Dann ist die heutige Podcastfolge perfekt für dich! Denn ich spreche mit meinem heutigen Podcastgast – der lieben Unternehmerin und Brautmoden-Expertin Senni Ayman über ihren Weg zur erfolgreichen Brautmoden-Designerin.  Senni machte sich im Jahr 2011 mit ihrem eigenen Brautladen @samarasbridalcouture in Göppingen selbstständig und ist heute 2023 einer der erfolgreichsten in ihrem Segment. Im Interview berichtet sie von ihrem schulischen und beruflichen Werdegang, ihren verschiedenen Arbeitsstationen bis hin zu Gründung ihres eigenen Unternehmens.   Sie erzählt ihre Ups and Downs als Unternehmerin, Ehefrau, Freundin und Mama. Und spricht ganz ehrlich darüber, welche zahlreichen Bewertungen, ihr von außen entgegenschlagen wurden und welche Ruhe und Gelassenheit sie am Ende darin finden konnte, trotz Herausforderungen und Enttäuschungen nicht aufzugeben und weiterhin an sich zu glauben.    Im Gespräch mit Senni Ayman erfährst du … ✨warum dein Glaube an dich selbst eine entscheidende Rolle beim Erreichen deiner Ziele spielt ✨ welche Lebensqualität du gewinnst, wenn du dein wahres Ich lebst ✨ wie du durch Krisen zu mehr Klarheit finden und wachsen kannst ✨ warum Selbstliebe ein wichtiger Schritt für deine private wie berufliche Entwicklung ist  ✨wie Influencer dich als Gründer:in unterstützen können ✨ wie du damit umgehen kannst, wenn Freundschaften und Geschäfts-Beziehungen zu Ende gehen ✨ warum du darauf vertrauen kannst, dass sich alles in deinem höchsten Sinne entfaltet, ✨ wieso du mit allem, was wirklich wichtig für dich ist, du nicht auf irgendwann warten solltest ✨warum du die du Macht deines Umfelds nicht unterschätzen solltest Des Weiteren teilt ihre Senni Tipps zum Start in die Selbstständigkeit, ihre Erfahrungen  aus den letzten 12 Jahren und welche Vision sie in den nächsten Jahren mit ihrem Geschäft verfolgt.  Ich hoffe sehr, dass dir die Folge mit Senni Mut macht, für dich selbst einzustehen, dich nicht mehr zu vergleichen und damit beginnst mehr auf die Stimme deines Herzens zu hören.  Viel Freude beim Reinhören!    Alle Infos zu der lieben Senni findest du hier:    Webseite: https://www.samaras-brautmoden.de   Insta: https://www.instagram.com/samarasbridalcouture/   https://www.instagram.com/shane.bridal/   Alles Infos zur Lifestyle und Beauty-Messe in Göppingen am 13.05-14.05.2023   Findest du hier: https://www.filstalevents.de/events    Oder auf dem Instagram Account: https://www.instagram.com/filstal_eventsgp/   Die Tickets zur Veranstaltung bekommst du unter: https://www.eventim-light.com/de/a/6408d6622fdbbe2479302372/e/641a06f205c38b0a07febb2c   Wenn dir die Folge gefallen hat, freue ich mich über eine 5-Sterne-Bewertung bei Spotify und iTunes,  einem Kommentar bei iTunes und natürlich einem Abo!  Damit hilfst du mir den Podcast besser und bekannter zu machen.  Wenn du Fragen oder Wünsche zu Themen hast, die dich interessieren, dann lass es mich wissen. Ich freue mich jederzeit von Deinen Gedanken und Anregungen hier oder auf Instagram https://www.instagram.com/sabrinagussenberger/ zu lesen.    Podcast: Audioimpulse und Inspiration

Shirin Williams ist Style- und Mental-Coach, Hochschuldozentin für Modedesign, Podcasterin & Bloggerin Kurzum: Sie sorgt dafür, dass schöne Bekleidung entsteht; dass Menschen von ihr erfahren und lernen, wie man sie trägt und sie hilft ihnen herauszufinden, welche dieser schönen Bekleidung wirklich zu ihnen passt und sie unterstützt. Mit Shirin plaudere ich über Stil, Mode und ihre Sünden und das, was einen Gentleman ausmacht. Denn mit ihrem Podcst "von Frau zu Mann" gibt sie zu diesen Themen besonders inspirierende Tipps! Mehr zu Shirin: Online Magazine STILGENUSS: www.stilgenuss.com Email: service@shirinwilliams.com, service@stilgenuss.com Instagram Shirin Williams: https://www.instagram.com/shirin.williams_official/ Instagram STILGENUSS: https://www.instagram.com/stilgenuss_official/ Mehr von mir und über mich INSTAGRAM @birtesteinkamp FACEBOOK @diekniggetrainerin TWITTER @DieKniggeBirte LINKEDIN @diekniggetrainerin Folge direkt herunterladen

Shirin Williams ist Style- und Mental-Coach, Hochschuldozentin für Modedesign, Podcasterin & Bloggerin Kurzum: Sie sorgt dafür, dass schöne Bekleidung entsteht; dass Menschen von ihr erfahren und lernen, wie man sie trägt und sie hilft ihnen herauszufinden, welche dieser schönen Bekleidung wirklich zu ihnen passt und sie unterstützt. Mit Shirin plaudere ich über Stil, Mode und ihre Sünden und das, was einen Gentleman ausmacht. Denn mit ihrem Podcst "von Frau zu Mann" gibt si ezu diesen Themen besonders inspirierende Tipps! Mehr zu Shirin: Online Magazine STILGENUSS: www.stilgenuss.com Email: service@shirinwilliams.com, service@stilgenuss.com Instagram Shirin Williams: https://www.instagram.com/shirin.williams_official/ Instagram STILGENUSS: https://www.instagram.com/stilgenuss_official/ Mehr von mir und über mich INSTAGRAM @birtesteinkamp FACEBOOK @diekniggetrainerin TWITTER @DieKniggeBirte LINKEDIN @diekniggetrainerin Folge direkt herunterladen

Sie musste in Unterwäsche vor Erich Mielke posieren, wurde als junges Model in der DDR verfolgt und wegen einer Nina-Hagen-Platte verhaftet. Im Westen stieg Grit Seymour schließlich zur international gefeierten Modedesignerin auf. Heute ist sie Professorin für Modedesign an der HTW Berlin. Moderation: Stefan Parrisius

Eine Million Dollar Preisgeld und eine Partnerschaft mit Amazon winkt der Person, die das Mode-Casting-Format "Making the Cut" gewinnt. Darin sucht Heidi Klum keine Models, sondern Modelabels. Mittlerweile gibt es drei Staffeln auf Amazon Prime Video. Bei dem Online-Giganten kann man auch gleich ausgewählte Stücke der teilnehmenden Designerinnen kaufen. Modisch uninteressant und bloße Imagepolitur für Amazon, findet STANDARD-Moderedakteurin Anne Feldkamp. Inwiefern jungen Modelabels von dem Format trotzdem profitieren können, verrät sie Doris Priesching und Michael Steingruber in der neuen Folge von "Serienreif". **Hat Ihnen dieser Podcast gefallen?** Mit einem STANDARD-Abonnement können Sie unsere Arbeit unterstützen und mithelfen, Journalismus mit Haltung auch in Zukunft sicherzustellen. Alle Infos und Angebote gibt es hier: [abo.derstandard.at](https://abo.derstandard.at/?ref=Podcast&utm_source=derstandard&utm_medium=podcast&utm_campaign=podcast&utm_content=podcast)

SOPHISTICATED SEXY SONJA KIEFER Sonja Kiefer – geboren wurde sie im Dezember 1972 in Frankfurt am Main. Für die Zusammenarbeit mit renommierten Designern zog es sie um die halbe Welt. Mittlerweile sind die Modedesignerin und Unternehmerin in München zu Hause angekommen. Ihre Mode, ihre Ideen und auch ihr Erfolg sind so international wie ihr Lebenslauf geblieben. Nach Abschluss des Modedesignstudiums an der internationalen Modeschule ESMOD arbeitete sie mit Lolita Lempicka in Paris, Oscar de la Renta, Nicole Miller und Todd Oldham in New York zusammen. “Ihre Mode ist die pure Lust”, so betitelt ein international bekanntes Modemagazin eine groß angelegte Reportage über die Designerin und ihre Mode. Mehr als 160 Verkaufsstellen weltweit sehen es wohl genauso. Bereits mit 24 Jahren zeigte sie 1996 erstmals ihre eigene Kollektion unter dem Label SK-SONJA KIEFER, dem Gründungsjahr der Sonja Kiefer Design GmbH. Seitdem hat die Designerin diverse Auszeichnungen, wie den „New Faces Award“ und den „LVMH Award“ für Abendmode entgegengenommen. Prominente Damen aus ganz Europa lieben für ihre Auftritte die Traumroben der Münchner Designerin.Aber nicht nur Prominente sind von der Mode begeistert, auch internationale Konzerne sicherten sich bereits die Dienste der Designerin für außergewöhnliche Projekte. Unter anderem entwarf Sie im Zuge einer Kooperation mit BMW die Ausstattung von diversen Sondermodellen.Die SONJA KIEFER DESIGN GmbH produziert in der EU in eigenen Produktionsbetrieben und vertreibt ihre Kollektionen über führende Handelsagenturen weltweit.Wir sprechen über die Anfänge von Sonja Kiefer, wie es dazu kam dass sie ihre eigene Modelinie gegründet hat, wer sie inspiriert hat, über ihre Kollektion und worauf sie achtet, über Handel und E-Commerce, die Entwicklungen und Achievements in all den Jahren, und vieles Spannende mehr.Es lohnt sich reinzuhören.Hier geht's zu den ShownotesWOMEN IN FASHION MENTORINGMöchtest auch Du mit Deinen vorhandenen Potenzialen, Fähigkeiten und Kenntnissen Deine unverwechselbare Marke im Fashion- und Lifestyle-Segment aufbauen? Ich helfe Dir gerne bei der Gründung Deiner eigenen Marke, und biete Dir meine Erfahrungen, meine Plattform, und den Zugang zu meinem exklusiven Netzwerk.TRIFF JETZT DEINE ENTSCHEIDUNG und vereinbare Dein kostenfreies Vorgespräch mit mir. Vielen Dank für Deine Treue!Herzlichst,Sibel Brozathttps://womeninfashion.de/www.linkedin.com/womeninfashion.dewww.instagram.com/womeninfashion.dewww.facebook.com/womeninfashion.deTelegram Gruppenchathttps://www.youtube.com/c/womeninfashiongermany

Nadine ist ein echtes Erlebnis. Ihre Kunst widmet sie der Schönheit, Kraft und Macht der Frauen. Nadine ist wild, frech, weise, smart, unverblümt, witzig. Beim GEILE USCHI KONGRESS am 22.10.2022 werden wir ihre Kunst live bestaunen dürfen - auf einer coolen Stage-Ausstellung! Nadine hat Modedesign in Antwerpen studiert, eine eigene Handtaschenkollektion entworfen, sie malt lebensfrohe und bunte Bilder in ihrem Kölner Atelier und weiß ziemlich viel über Göttinnen … Und: Nadine erzählt uns auch aus ihrem Familienleben - sie ist Mutter einer Tochter und eines Sohnes, der Autist ist. Und natürlich geht Nadine auch damit beeindruckend humorvoll und unkonventionell um … Viel Spaß mit dieser sprudeligen Folge! DEN USCHI-PODCAST GIBT ES JETZT AUCH ALS VODCAST! IHR KÖNNT EUCH DIE GANZE FOLGE AUCH HIER ALS VIDEO ANSCHAUEN: https://youtu.be/pukevsoHkxgSHOWNOTES Nadines Zeit in der Modeindustrie & ihre eigene Handtaschenkollektion // Über ihre eigene Handtaschenkollektion, Hongkong, Gründen und Scheitern // Ist die Modeindustrie wirklich so schlimm, wie man immer denkt …? Nadines Kunst // Wie hast du deinen unvergleichbaren Stil gefunden? // Du scheinst am liebsten Frauen zu malen, warum ? // Nadines Inspirationen kommen von weiblichen Ikonen der Kunst und Popkultur, wie z.B. Frida Kahlo, Cindy Sherman, Kate Bush, Dolly Parton und Grace Jones. Lieblingsmaterial ist Acryl auf Leinwand oder Papier. Kombiniert mit Cutout-Techniken und Glitter-Oberflächen. // “Ich bin besessen von Mode, Malerei und Popikonen. Ausgedrückt in bevorzugt rabiaten Farbkombinationen.”Göttinnen // Nadine arbeitet derzeit an einem Buch über Göttinnen und weiß beeindruckend viel über die Geschichte und Hintergründe von Göttinnen aus aller Welt. Ihre Mission: Frauen wieder frei und “undomestiziert” zu machen! // Wie haben wir Menschen eigentlich vor der Erfindung des Patriarchats gelebt und war der erste Gott weiblich? // „Denn wenn es die Frauen waren, die in der Steinzeit die Höhlen bemalt haben, ihren sexuellen Partner frei wählten und den ersten Kalender entwickelten - ja, dann frage ich mich, was in den letzten 10.000 Jahren schiefgelaufen ist, dass wir Religion, Kultur und Wissenschaft nur aus einer männlichen Perspektive betrachten!“Über ihren Sohn und Umgang mit Autismus // Nadine ist auch Mutter, sie hat zwei Kinder. Ihr Sohn hat Autismus. Sie erzählt uns, wie sie damit umgeht - und wie sie auch dieses Thema in ihrer Kunst verarbeitet (z.B. als Comic, gemischt mit witzigen Texten, sooo gut!) Nadine liest live aus ihrem Comic „Nani and the Nerds". Sie erzählt aus Ihrem Alltag mit ihrem autistischem Sohn und beantwortet hypothetische Fragen wie zum Beispiel: „Ist Baumrinde abschlecken gut für die Abwehrkräfte?" oder “Sind bürokratische Prozesse am Ende eine Art Computerspiel, bei dem man von Level zu Level springt und selten ans Ziel kommt?" Bildhaft wird uns außerdem vor Augen geführt, mit welchen Klischees Eltern und Angehörige konfrontiert werden. ***************SHOWNOTESDie ausführlichen Shownotes findet ihr hier: https://geile-uschi.com/podcast/2022/nadine-kulis-frei***************Mehr über Nadine: Website: https://www.nadinekulisart.com/Instagram: https://www.instagram.com/nadinekulis_art/Nadines Kunst könnt ihr beim großen GEILE USCHI KONGRESS N°3 am 22.10.2022 bewundern. Infos & Tickets hier: https://geile-uschi.com/guk3 **************Noch mehr über die Uschis erfahren, Blog-Magazin, Podcasts und Events: https://geile-uschi.com Die Uschis auf Instagram findest du hier: https://www.instagram.com/geile_uschi_kongress/ Du möchtest unseren Podcast als Abonnent:in unterstützen: https://geile-uschi.com/abo **************

Wow, dein neues Outfit! Wer hat das eigentlich genäht? Gute Frage. Ein Fall für Kinderreporterin Nadja. Sie mag Modedesign und näht mega gern. Auf dieser Mission findet sie heraus, wie eine professionelle Modedesignerin in Zürich arbeitet - und, dass billige Mode die Umwelt schädigen kann.  Wo hält der Zambo Bus als nächstes? Das bestimmst du! Melde dich * per SMS oder Sprachnachricht an 076 317 44 44 * mit einem Blog im Treff auf srfkids.ch * oder schreib eine Mail an redaktion@srfkids.ch Produktion: Julia Lüscher Sounddesign: Serge Krebs Fotos: Lena Kluser

Barke, Jennywww.deutschlandfunk.de, Eine WeltDirekter Link zur Audiodatei

#moselinspiriert - Römisches UNESCO Welterbe und die Landesausstellung „Der Untergang des römischen Reiches“ treffen in Trier auf kreative Köpfe aus Kunst, Kultur und Modedesign. Der Mosel Reporter Holger Münch ist in dieser Folge 11 im Gespräch mit Dr. Marcus Reuter, Direktor des Rheinischen Landesmuseum in Trier, und bekommt besondere Einblicke in die Räume der Landesausstellung 2022 in Trier.

Kennst Du schon Katinka? Sie ist zusammen mit Franziska Trautmann Host des sehr erfolgreichen und sehr zu empfehlenden Podcasts "Gefühlsecht". Aber das ist nur eine Facette der kreativen, und suchenden Katinka. Als studierte Modedesignerin brachte sie das Studium nach Amsterdam und von dort direkt nach New York zur Fashion week und zur Vogue NY. Eine schillernde Zeit, die sie allerdings nicht ausfüllte. Hört in den Podcast rein, um noch mehr von dieser spannenden Frau zu erfahren. "Liebste Katinka, das Licht ging an und die Sonne strahlte, als Du in meinem Atelier aufgetaucht bist, einfach wundervoll. Wie schön, dass wir uns persönlich getroffen haben. Ich freue mich sehr, dass ich zu der mir schon so vertrauten Stimme mein Bild von Dir komplettieren konnte. Fühl' Dich herzlichst bedankt für dieses offene und tiefe Gespräch. Du bist eine beeindruckende Frau - Danke!“

00:28min - “My lawyer helped me with the phrasing of that joke” ~ Ricky Gervais-03:50min - Wie gehts weiter?-10:00min - Portrait: Yun Hyong-Keun-26:00min - Affinität zu manchen Marken hingegen anderen-41:00min - Gute Männer-Taschen-47:55min - Musikempfehlungen der Woche (feat. billy woods, SYML etc.)-52:40min - Marken die ihre Instagram-Posts immer wieder archivieren (Beispiel Balenciaga)-01:02:00min - Last Cops Dan: David Bowie “Blackstar” LP

Martina Glomb ist Modeschöpferin und lehrt Modedesign in Hannover. Sie hat zusammen mit Vivienne Westwood gearbeitet und wie sie hat sie sich vom Punk inspirieren lassen. Gerade versucht sie, die Textilindustrie nachhaltiger zu machen.Moderation: Katrin Heisewww.deutschlandfunkkultur.de, Im GesprächDirekter Link zur Audiodatei

Hand aufs Herz: Wie wichtig ist dir Nachhaltigkeit? Folgt man aktuellen Studien, müsste mindestens jeder Zweite diese Frage mit „sehr wichtig“ beantworten. So weit, so gut. Finden wir. Die Frage ist jedoch: Können wir wirklich immer richtig einschätzen, wie nachhaltig ein Produkt tatsächlich ist? Wie sieht beispielsweise der Produktionsprozess hinter einem Bio-Baumwoll-T-Shirt aus? Zusammen mit Anna Franziska Michel vom Startup yoona.ai haben wir uns diese Frage für die Modebranche genauestens angeschaut und sind dabei auf Ressourcenverschwendung in ungeahntem Ausmaß gestoßen. Die gute Nachricht: mit ihrem Startup yoona.ai hat Anna eine Lösung dafür parat, die neben Ressourcen auch noch Zeit spart. Hört rein und findet heraus, wie Wirtschaftsinformatik, künstliche Intelligenz und Modedesign zu einem harmonischen Konglomerat für mehr Nachhaltigkeit verschmelzen. Entdeckt immer wieder neue spannende Unternehmen und Crowdinvestings auf https://bit.ly/startklar-seedmatch

Bereits im Sommer 2015 graduierte Fashion Designerin Alisa Menkhaus mit dem Bachelor of Arts im Modedesign und debütierte mit ihrer KUROSHIRO-Kollektion an der Esmod Universität Berlin. Die Kollektion wurde ausschließlich aus japanischen Stoffen hergestellt und sowohl mit dem Esmod-Preis „Goldene Nadel“ (hochwertigste Schneiderkunst des Jahrgangs der Universität) ausgezeichnet als auch in der Vogue Talent der Vogue Italy im September 2015 vorgestellt.2018 gründetet sie gemeinsam mit ihrem Bruder Keiho die SUSUMU AI GmbH. SUSUMU AI (進愛) steht für die Hingabe zum Detail, den Erhalt der japanischen Handwerkstradition, die Liebe zu ihrem Großvater und die Vision der beiden Geschwister Alisa und Keiho Menkhaus.SUSUMU AI hat einen starken familiären Hintergrund. Die direkte Übersetzung lautet „fortschreitende Liebe“. Diese hat eine ganz besondere Bedeutung für das Unternehmen und das gesamte Team, da es an eine Liebe glaubt, die sich über Zeit und Ort hinaus erstreckt. Für Alisa und Keiho hat der Name zudem eine noch intensivere Bedeutung. Denn SUSUMU (進) ist der Vorname ihres japanischen Großvaters. Die zweite Silbe AI (愛) ist der erste Buchstabe von Alisas Namen in japanischer Sprache, was wiederum „Liebe“ bedeutet. In dieser Episode sprechen wir  u. a. überAlisa's Aufbau der Marke und Gründung von SUSUMU AIihre japanischen Wurzeln und ihre Anfänge in Deutschlandwas ihre Kollektionen ausmachtihre Mitarbeiter, und deren Bezug zu Japanwas Digitalisierung für sie bedeutet, was sie diesbezüglich noch vor hatihre Runway Show im Rahmen der Frankfurt Fashion Week im Januar 2022, initiiert vom Fashion Council Germany und als einer der Höhepunkte gekürtAlisa's Gefühle zur Frankfurt Fashion Week und dazu, dass die Mode-Messe wieder nach Berlin zurückkehrtAlisa's Eventplanung 2022 mit all den Möglichkeiten die sich daraus nun ergebenihre größte Herausforderung, der finanzielle Druck als Jungdesignerinihr größter Erfolg, ihr Kontakt zu ihrem Bruder, der sie im Unternehmen unterstütztAlisa's Tipp, sich als Jungdesigner:in nicht ausbeuten zu lassenund vieles Spannende mehr.Es lohnt sich reinzuhören.Hier geht's zu den ShownotesWOMEN IN FASHION MENTORINGMöchtest auch Du mit Deinen vorhandenen Potenzialen, Fähigkeiten und Kenntnissen Deine unverwechselbare Marke im Fashion- und Lifestyle-Segment aufbauen? Ich helfe Dir gerne bei der Gründung Deiner eigenen Marke, und biete Dir meine Erfahrungen, meine Plattform, und den Zugang zu meinem exklusiven Netzwerk.TRIFF JETZT DEINE ENTSCHEIDUNG und vereinbare Dein kostenfreies Vorgespräch mit mir. Vielen Dank für Deine Treue!Herzlichst,Sibel Brozathttps://womeninfashion.de/www.linkedin.com/womeninfashion.dewww.instagram.com/womeninfashion.dewww.facebook.com/womeninfashion.deTelegram GruppenchatMein heutiger Supporter ist LIERAC, das freut mich sehr. Die richtige Creme zu finden kann für Frauen über 40 eine große Herausforderung sein. Denn sie muss zum Hauttyp passen, bezahlbar sein und bestenfalls Hautveränderungen korrigieren. Da bietet Lierac mit ihren Produkten richtig gute Lösungen. Besonders mit der remodellierenden Lifting Creme LIFT INTEGRAL - der glättenden, stärkenden und auffüllenden Gesichtscreme. Erhältlich in jeder gut sortierten Apotheke.

Anlässlich der 200. Folge reise ich mit der ehemaligen "Miss AirBerlin" Judith Dommermuth zu den Wurzeln meines Podcast. Wir sprechen über unsere Erfahrungen als Models, ihren Weg zur Unternehmerin und über ihren ursprünglichen Lebenstraum, der wohl nie Wirklichkeit werden wird...

Happy new year! Ich hoffe du bist gut ins neue Jahr gestartet. Weiter geht es mit einem Interview, auf welches ich mich so gefreut habe, denn Lisa, mein heutiger Gast, ist eine enge Freundin die bei mir um die Ecke wohnt. Und so haben wir uns für diese Aufnahme bei Kerzenschein und Tee getroffen. Lisa ist seit 2014 Flugbegleiterin und erzählt uns, wie es dazu kam und nein, es war kein Wunsch, den sie schon als Kind hatte. Sie verrät uns die schönen und auch anstrengenden Seiten dieses Berufs und welche Herausforderungen aber auch witzigen Sachen sie so erlebt. Außerdem sprechen wir noch über ihre große Leidenschaft das Schneidern. Wie Lisa es als Mama und Flugbegleiterin geschafft hat noch nebenbei 2.5 Jahre Modedesign zu studieren, das erfährst du in dieser schönen Folge. *Anmerkung: Es kann sein, dass meine Gäste und ich in den Folgen immer mal nur die männliche Form nutzen. Natürlich meinen wir immer beide Geschlechter. °Workshop 22. und 23.01.22: “From Shadow to Shine”:https://www.manawa-coaching.de/from-shadow-to-shine °Folge mir liebend gerne auf Instagram für noch mehr Tipps rund um einen intuitiven, mutigen & bewussten Lifestyle:: https://www.instagram.com/manawa.lifestyle °Meine Website: https://manawa-coaching.de// °Schreibe mir gerne eine E-Mail: juliana.huntgeburth@gmx.de

Dies ist die letzte Folge in diesem Jahr. Am 7.1. geht es dann weiter wieder mit einem super interessanten Interview mit einer meiner engsten Freundinnen Lisa, die Stewardess ist und nebenbei noch Modedesign studiert hat. Ab Januar werde ich auch wieder mit Hypnosen, Human Design Basic Readings weitermachen und arbeite aktuell an einem wundervollen Workshop zum Thema “Schattenarbeit”. Übrigens erstrahlt meine Website in einem neuen Gewand; schau doch gerne mal vorbei ;-) Heute teilen einige Menschen, die in 2021 in meinem Podcast zu Gast waren ihr #1 Learning aus 2021 und was sie sich für 2022 wünschen. 1. Stella 2. Michaela 3. Anna 4. Antonia 5. Michelle aka Rosy 6. Caro Mein Nr 1 Learning? Ich habe ja bereits in Folge #37 einiges geteilt aber ich teile auch hier mein Nr 1 Learning mit Dir. Ich hoffe Dir hat diese Folge gefallen! Ich bedanke mich herzlich bei allen, die mitgemacht haben und die Gäste bei mir “am Meer” waren..DANKE auch an jede einzelne ZuhörerIn Bist Du bereit, einen intuitiven, mutigen und bewusster Lebensstil zu erschaffen? Hier findest du meine Mentoring Programme: Ab Frühjahr 2022! > Hole dir 35 starke Fragen für deine Jahresrefelixion: https://www.manawa-coaching.de/freebies > Folge mir gerne auf Instagram für noch mehr Tipps und Informationen für deine erfolgreiche Selbständigkeit: https://www.instagram.com/manawa.lifestyle > Meine Website: https://manawa-coaching.de// > Schreibe mir gerne eine E-Mail: juliana.huntgeburth@gmx.de

00:25min - “First creation, second business” ~ Adrian Joffe-07:40min - Produkte die du gerne hättest, aber keine Verwendung dafür hast?-23:40min - Kaufeinstellung zu Möbeln, Interior, etc.-30:50min - Last Cops Dan: Carol Christian Poell “Cofifty” Longsleeve, Halstuch, Maison Rose Bamboo Shirt, Anselm Kiefer “Notizbücher”, Samuel Becket “Murphy”, Dostojewski “Notes from the underground”, Martin Margiela “Lafayette Anticipations”, Franz Kafka “Der bau, mit Zeichnungen von Roni Horn”, John Coltrane “Blue Train” LP, Chet Baker “Chet Baker sings” LP-42:40min - Portrait: @__nitch-45:07min - Musikempfehlungen der Woche (feat. James Blake, Sampha etc.)-48:47min - Gastankündigung für Folge #105-51:40min - Welche(n) Künstler:in würdest du gerne in welchem Produkt sehen?

In dieser Folge spreche ich mit Fitnesscoach und YouTuberin und Kaya Renz. Wir sprechen über Themen wie x Kayas Weg vom Modedesign zum Fitnesscoaching. x Sport in der Schwangerschaft: Welche Vorteile hat es? x Sport und Ernährung in den verschiedenen Trimestern. x Kayas und Manas persönliches Training und Ernährung während der Schwangerschaft. x Wochenbett und Rückbildung. Was gibt es zu beachten? …und vieles mehr. :) Vielen Dank für dieses tolle Gespräch! Erfahre mehr über Kaya unter www.kayarenz.de und @kaya_renz. Mehr über cama, deinem (online) Studio für well-being, moderne Workouts, Yoga & Podcast: www.camamoves.com und Instagram @camamoves. Danke an www.loewi.com, dem Partner unserer heutigen Folge, wo du cama Rabatt erhältst. Dein Code: LW-Mana-Hölzel. Bitte beachte, dass es sich in der Folge um keine medizinischen Ratschläge handelt, sondern persönliche Erfahrungen, die von Frau zu Frau verschieden sein können. Ich freue mich riesig über dein Feedback zur Folge! Deine Mana

"Ich glaube, mir hat meine eigene Sturheit geholfen." Wer sich in der Modebranche selbstständig machen möchte, der braucht neben viel Durchhaltevermögen auch ein bisschen Sturheit. Das hat Irina Rohpeter am eigenen Leib erfahren. Nach dem Abitur war ihr gar nicht so ganz klar, was sie eigentlich machen wollte. Etwas Kreatives. Aber als handwerklich begabt hätte sie sich nicht bezeichnet. Ein Praktikum wies ihr dann den Weg zu ihrem Modedesign Studium, in dem sie sich sofort wieder gefunden hat. Der klassische Weg nach dem Studium mit unbezahlten Praktika und sich langsam hochzuarbeiten hat aber irgendwie nicht zu ihr gepasst und so wurde die Idee des eigenen Labels geboren. Wer oder was Irina neben ihrer Sturheit noch geholfen hat auf ihrem Weg zum eigenen Label, erfährst Du in dieser Podcastfolge. Außerdem gibt sie uns spannende Einblicke in die Modewelt und welche Wege es gibt, sich dort selbstständig zu machen. Übrigens: Wenn Du mal in echt bewundern möchtest, wie Irinas außergewöhnlichen Designs wirken, dann komm doch einfach zur Blickfang-Designmesse in Hamburg, die vom 22. - 24. Oktober in den Messehallen stattfindet. Wir freuen uns auf Dein Feedback auf Instagram: @soloheldinnenstories Unsere Interviewpartnerin Irina Rohpeter ist ... die Modedesignerin bei Irina Rohpeter und empfängt Dich gerne zum private Shopping in ihrem Showroom: https://www.irinarohpeter.de/ ... auf der Designmesse Blickfang in Hamburg dabei: https://www.blickfang.com/ ... und besonders auf Instagram aktiv: https://www.instagram.com/studioirinarohpeter/ Wir sind Deine Gastgeberinnen: - Anneke Jansen, Gründerin der CoWorkBude: https://coworkbude14.de/ - Mayka Engelmann, Gründerin von Y-stories: https://y-stories.de/ Die Soloheldinnen findest Du hier: - Das Soloheldinnen Netzwerk: https://soloheldinnen.de/ - Raum für Soloheldinnen auf Facebook: https://www.facebook.com/groups/274130992992172

In dieser Folge haben wir mit Anastasja Black gesprochen, wie sie aus einem gut behüteten polnischen Hause zum Mode-Design-Studium nach London und einige Jahre später für große Brands hinter die Kamera gebeamt wurde. Let the Show begin!!!

In dieser Folge haben wir mit Anastasja Black gesprochen, wie sie aus einem gut behüteten polnischen Hause zum Mode-Design-Studium nach London und einige Jahre später für große Brands hinter die Kamera gebeamt wurde. Let the Show begin!!!

Dirk studierte Modedesign und tanzt bis zum heutigen Tag mit Bravour zwischen den Welten Mode UND Kostümdesign. Große Entertainmentshows tragen seine Handschrift, und mit sehr viel Liebe zum Detail stattet er auch die Kostüme der Darsteller:innen der Karl May Festspiele aus. Dirk hat ein feines Gespür für Menschen, Stoffe und seine eigene Kreativität. Vor allem aber hat er eine gesunde Distanz zu seinen Kreativblockaden entwickelt und entlarvt in unserem Gespräch das Tabu des "omnipotenten Kreativen, der unendlich aus sich schöpfen und abliefern kann. „Lieber Dirk, danke für das offene Gespräch und Dein Vertrauen - Umarmung“.

In dieser Folge haben wir Claudia Bumb – Program- and Communication Manager des Hafven Innovation Hub – zu Gast. Sie hat Modedesign in Hannover und Transformationsdesign in Bozen (Südtirol) studiert und betreut zur Zeit die verschiedenen Batches des Hafven Impact Accelerators. Wir haben mit ihr darüber gesprochen wie Design die Gesellschaft transformiert und welche Rolle dabei Mode spielt. Weitere Themen sind Algen und deren möglicher Einsatz in der Zukunft, sowie ihre Arbeit im Impact Accelerators. Viel Spaß beim Anhören!

Alexandra Bircken kam über das Modedesign zur Bildhauerei. Sie lehrt an der Akademie der Bildenden Künste in München. Das Museum Brandhorst widmet ihrem bildhauerischen Werk eine Einzelausstellung. Ein Beitrag von Tilman Urbach. Außerdem: KI.Robotik.Design - eine Ausstellung in der Pinkothek der Moderne / Architekt Alois Juraschek über die baulichen Herausforderungen im ländlichen Raum / und: Der Schauspieler Tom Schilling in der Serie "Ich und die anderen"

Katharina Hermes ist Gründerin von HEELBOPPS & KATY MERCURY. Mit 16 Jahren hat Katharina die erste Firma gegründet: ein Handtaschenlabel mit Produktion in Deutschland und Vertrieb in New York City. Nach dem Abitur ist sie dann nach Mailand umgezogen, um dort am Istituto Marangoni Mode Design zu studieren und Backstage bei den Fashion Weeks zu arbeiten. Danach ging sie nach London um  im Design Team von ALEXANDER McQUEEN zu arbeiten. Später bei Mulberry lernte sie im Production Management den Business Teil der Modebranche kennen. Und zurück in Deutschland hat sie  die Handtaschen für GEORGE GINA & LUCY designt. Endlich gründete sie dann selbst: HEELBOPPS wurden weltbekannt durch die Ausstrahlung bei Die Höhle der Löwen und sogar Stars wie Katy Perry tragen sie. Seit 2020 ist Katharina Mutter und hat auch noch das Handtaschenlabel KATY MERCURY gegründet.In der heutigen Episode sprechen wir über:die Handtaschen, die Katharina mit 16 Jahren designt und vertrieben hat, nebenbei als Schülerinwie sie dabei gelernt hat, wie viel Business-Case  hinter Modedesign stecktihr Weg vom One Hit Wonder zum  Design-Team von ALEXANDER McQUEENGEORGE GINA & LUCY - ihre Taschendesigns wurden 1 Mio mal im Jahr in Deutschland verkauft Katharinas Gründung von HEELBOPPS und Teilnahme bei Die Höhle der LöwenIhre zweite Gründung KATY MERCURY im Pandemiejahrund vieles Spannende mehr.Es lohnt sich reinzuhören.Hier geht's zu den ShownotesWOMEN IN FASHION MENTORINGMöchtest auch Du mit Deinen vorhandenen Potenzialen, Fähigkeiten und Kenntnissen Deine unverwechselbare Marke im Fashion- und Lifestyle-Segment aufbauen? Ich helfe Dir gerne bei der Gründung Deiner eigenen Marke, und biete Dir meine Erfahrungen, meine Plattform, und den Zugang zu meinem exklusiven Netzwerk.TRIFF JETZT DEINE ENTSCHEIDUNG und vereinbare Dein kostenfreies Vorgespräch mit mir. Vielen Dank für Deine Treue!Herzlichst,Sibel Brozathttps://womeninfashion.de/www.linkedin.com/womeninfashion.dewww.instagram.com/womeninfashion.dewww.facebook.com/womeninfashion.deTelegram Gruppenchat

Die gebürtige Berlinerin Esther Perbandt studierte Modedesign an der Universität der Künste Berlin und machte einen Master in Fashion and Textile Design in Paris. Bevor sie im Jahr 2004 ihr eigenes Modelabel esther perbandt gründete, arbeitete sie für 1,5 Jahre als Designerin bei dem französischen Modelabel Chacok an der Cote d'Azur. Mittlerweile hat sie sich einen Namen gemacht für ihren interdisziplinären Ansatz an die Mode und als Berlin's Queen of black mit ihren fast ausschliesslich schwarzen Kollektionen und ihren performativen und interdisziplinären Modenschau-Inszenierungen. Im Jahr 2020 kam sie bis ins Finale der internationalen Designer Casting Show „Making The Cut“ auf Amazon Prime mit Heidi Klum und Tim Gunn, wo sie bis zum Schluss unterstützt wurde von Jurymitglied Naomi Campbell und Heidi Klum. Nur knapp verfehlte sie den 1. Platz und die damit verbundenen 1 Mio USD. Diese Teilnahme hat nicht nur den ersten Samen gesäht, sondern auch die Notwendigkeit, ihre Marke zu digitalisieren. Seitdem feilt sie an einer Schnittstelle zwischen Tradition und hochwertigem Schneiderhandwerk und digitaler Innovation.In der heutigen Episode sprechen wir über:die USP der Marke esther perbandt und Esther's persönlichen StilEsther's Inszenierungen ihrer Mode - ob am Runway oder in der Volksbühne BerlinBauchgefühl vs. strategischer Planungdie Höhen und Tiefen ihrer Karrierewie sie (eigentlich erst spät) zur Digitalisierung kam, und sich jetzt per Innovationen wie digitale Modenschauen mit Avataren und NFT's positioniertihre Teilnahme bei der internationalen Designer Casting Show "Making The Cut" das ihre Designs nicht so nischig sind, wie man auf den ersten Blick denkt, und tatsächlich  für jeder Frau entworfen sindden großen Ansturm auf ihren Online-Shop bei Veröffentlichung von Making The Cut, und wie sie ihren Stock geplant hatwarum der Rohertrag dann dennoch niedriger war als man annehmen würdedas 2020 ihr Year of Learning war, und 2021 hoffentlich das Year of Earningihre erste Solo Kunstausstellung in der Galerie Jochen Hempel in Leipzig vom 05.06 - 10.07.21wie sie ihre Teilnahme an der Frankfurt Fashion Week plant, mit einer rein digitalen Kollektion, die von Avataren präsentiert wirdNFT's und deren Chance für ihre ArbeitArbeit und monetären Nutzenund vieles Spannende mehr. Es lohnt sich reinzuhören.Hier geht's zu den ShownotesWOMEN IN FASHION MENTORINGMöchtest auch Du mit Deinen vorhandenen Potenzialen, Fähigkeiten und Kenntnissen Deine unverwechselbare Marke im Fashion- und Lifestyle-Segment aufbauen? Ich helfe Dir gerne bei der Gründung Deiner eigenen Marke, und biete Dir meine Erfahrungen, meine Plattform, und den Zugang zu meinem exklusiven Netzwerk.TRIFF JETZT DEINE ENTSCHEIDUNG und vereinbare Dein kostenfreies Vorgespräch mit mir. Vielen Dank für Deine Treue!Herzlichst,Sibel Brozathttps://womeninfashion.de/www.linkedin.com/womeninfashion.dewww.instagram.com/womeninfashion.dewww.facebook.com/womeninfashion.deTelegram Gruppenchat

Heute bei mir zu Gast ist Anna Franziska Michel. Anna ist Gründerin und Geschäftsführerin von Yoona Technologies, eine auf künstlicher Intelligenz basierende B2B-Softwarelösung für die Modeindustrie. Der Designprozess wird durch ein Algorithmus verkürzt und mit Hilfe von künstlicher Intelligenz in ein Design automatisch umgewandelt.  Anna hat Modedesign an der HTW in Berlin studiert, sie hat in Madrid und in Barcelona gelebt und wollte ursprünglich Lehrerin werden. Wer mehr über sie erfahren möchte oder Kontakt aufnehmen will, geht einfach zu LinkedIn und sucht sie dort oder ihr schaut auf der Webseite vorbei: https://www.yoona-tech.com/. Key Takeaways vom Interview mit Anna: Der kreative Part der Designarbeit fällt im Produktionsprozess oft weg. Mit Hilfe von Yoona-Tech soll sich das wieder ändern. Es wurde eine Yoona Virtual Showroom App, eine AR App gelauncht, die u.a. ermöglicht: Mehr Transparenz und bessere Kommunikation zwischen Produktmanager*innen und Designer*innen, Fachion Week kann demokratisiert werden - jeder kann sich Designs zu Hause anschauen, Ein Unternehmen kann KI-unterstütz ihre Designs direkt im Shop an den Kunden testen. Anna sind Partnerschaften/Kooperationen sehr wichtig, denn sie können zu verschiedenen Zeitpunkten unterstützend aktiv werden. Yoona hat einige Pilotkunden. Bspw. ist Liebeskind am Testen der Produkte interessiert und bei/mit Microsoft durften erste Features auch schon geshowcased werden.  Im Modebereich ist KI noch nicht so weit verbreitet, das bietet Yoona einen Vorsprung. Die App hilft, die Möglichkeiten zu demonstrieren.  Anna hat hohe Ansprüche an ihr Team:  lösungsorientierte Teamplayer - geht nicht gibt's nicht offen, agil, schnell, kein Perfektionismus "wenn was nicht funktioniert, gib mir drei Lösungen" ihr aktuelles Team besteht aus: Marketing/Sales, Design, Machine Learning Engineer, Full Stack Developer Sei hat auch hohe Ansprüche an sich selbstnie aufgeben, immer dran bleiben, viel unterwegs sein, Netzwerk aufbauen Yoona ist im aktuellen Techstars Berlin Badge Bewerbungsprozess war sehr aufregend, u.a. mit Pitch auf YouTube.  Der Vorteil bei Teschstars: Sie gehen auf die Gründer*innen besser ein.  Ihr Motto: Do more faster.  Dadurch hat sich der Rhythmus verändert. Yoona arbeitet schneller. Nächstes Ziel: Neue Investment-Runde.vorherige Pre-Seed Round wurde mit Angel investoren, die sie schon kannte, erfolgreich abgeschlossen. Das schönste am Gründen: es ist nie gleich, es gibt immer neue Herausforderungen und man muss ständig Lösungen finden. In der Rubrik #rathschlag gibt Anna ein paar essentielle Tipps für jeden Entrepreneur. In der Rubrik #fragdierath darf ich ihr einen Tipp geben. Annas Buchempfehlungen: Traction Sell More Faster Und die Episode von Hotel Matze mit Wolfgang Joop Weiterführende Links: Yoona Yoona bei Techstars Berlin Spannende Interviews mit Anna gibt es auch hier und hier.  Falls ihr Fragen oder Anregungen habt, schreibt mir einfach via Twitter. Mein Handle ist @Lynda420. Ich bin Linda Rath und wir hören uns in der nächsten Folge wieder.  Dieser Podcast wird unterstützt vom Medieninnovationszentrum Babelsberg (MIZ). Das MIZ fördert innovative Projekte mit Rundfunkbezug und organisiert Veranstaltungen und Vernetzungsangebote für kreative Medienschaffende. Ich war an zwei vom MIZ geförderten Projekten beteiligt und kann deren Angebote nur weiterempfehlen. Wer mehr erfahren möchte, geht zu https://www.miz-babelsberg.de/. Reicht dort eure Idee ein und erhaltet Innovationsförderung für euer Startup.  Der Podcast wird auch vom Media Tech Hub Potsdam unterstützt. Der MediaTech Hub Potsdam bündelt die lokale Expertise von Spezialisten und Visionären und umfasst ein Lab, einen Accelerator und eine jährliche Konferenz. Wir haben mit unserem Startup Vragments Büroräume im Lab in der Medienstadt Babelsberg gemietet und ich kann auch hier ihre Angebote weiterempfehlen. Weitere Informationen findet ihr unter https://www.mth-potsdam.de/.  Credits: Produziert von Linda Rath Foto Anna Franziska Michel: Mit freundlicher Erlaubnis von yoona.ai   Foto Linda Rath: Stefan Walter für Causalux Fotos  Podcast Cover: Nicole Koppe Musik/Jingles: Mara Niese

In dieser Podcastfolge treffe ich Julia - Katharina Veit im Kreuzverhör. Als gelernte Handelsfachwirtin hat Julia Anklam seit über 25 Jahre Erfahrung in der Modebranche. Über ein Jahrzehnt war sie als Abteilungsleiterin und internationale Einkäuferin mit europaweiter Reisetätigkeit und einem zweistelligen Millionen Umsatzverantwortung in großen Unternehmen tätig. Ihr Team, was aus mehreren Dutzend Mitarbeitern bestand, und sie, haben den anspruchsvollen Kunden im Luxussegment mit großer Leidenschaft zum Produkt gedient. Seit über 12 Jahren ist sie als Expertin selbstständig und hat erfolgreich tausende Personen beraten. In ihren mittlerweile fast 100 Workshops und Seminaren mit über 1000 begeisterten Teilnehmern geht es z.B. um Inhalte wie „Business Dresscode – die Nonverbale Sprache des Images“. Auf ihren Bühnenauftritten mit unzähligen Zuhörern spricht sie in ihrer Keynote über „Die manipulative Macht der Farben“. Zu ihr kommen unteranderem Unternehmerinnen, selbstständige Frauen und private Kundinnen, denen sie in Stil, Image und Farbe weiterhilft. Sie erzielt gemeinsam mit ihren Kundinnen z.B. wie sie mit der Wahl ihrer Garderobe ganz bewusst und erfolgreich auf bestimmte Situationen Einfluss nehmen können. Das Thema „Guter Stil hat keine Konfektionsgröße“ ist dabei ein Herzensthema von ihr. Als gelernte Make-up Artistin wird sie regelmäßig von Fotografen, Agenturen und Produktionsfirmen für Foto-Shootings, Film und Music-Clips gebucht. Diese Expertise lässt sie in die Beratungen mit einfließen und gibt Tipps wie man seine natürliche Schönheit unterstützen kann und Tricks wie man einen ganzen Tag frisch und ausgeruht aussehen kann. Am liebsten spielt sie mit ihren beiden Kindern zu Hause und verbringt ihre Freizeit mit ihrem liebevollen Partner. Links Website https://www.kleidsam-jk.de Facebook https://www.facebook.com/juliakatharina.veit Instagram https://www.instagram.com/julia_katharina_anklam/

Nina Bürklins Leidenschaft ist es, Dinge zu verbinden, die auf den ersten Blick nicht zusammengehören. Sie hat Studienabschlüsse in Modedesign und BWL und promovierte in BWL mit dem Schwerpunkt Nachhaltigkeit. Im März 2021 hat sie ihre Ausbildung der Logotherapie abgeschlossen, arbeitet zusätzlich bei Mind and Life Europe, ein Institut, das kontemplative Praktiken aus dem Osten und westliche Wissenschaften verbindet, und hat außerdem ihr eigenes Business unter Meaning & More gestartet. In dieser Folge erzählt sie über Logotherapie, Sinn im Leben und was Bewusstsein und Wahrnehmung damit zu tun haben.Was du aus dieser Folge mitnimmst:Grundideen der Logotherapie/ExistenzanalyseSinn im Alltag findenBewusstsein verbessern und Wahrnehmung schulenErfahrungen und wie sie in uns gespeichert sindEin einfacher Trick, um dich jetzt besser zu fühlenPrävention für die psychische GesundheitZiel: Bewusstsein für die physische Gesundheit ausweiten auf mentale GesundheitVerantwortung übernehmen für das Jetzt und die ZukunftTipps für dein Wohlbefinden im AlltagFür Nina ist es wichtig, Menschen zu helfen, sich bewusst zu werden, dass sie die Verantwortung für ihr Jetzt und ihre Zukunft haben und Sinn in ihrem Alltag finden können. Mehr zu Nina:https://meaningandmore.com/https://wertundsinn.de/https://www.instagram.com/meaningandmore/___________________________________Die Folge hat dir Lust auf mehr gegeben? Dann abonniere unseren Podcast und helfe uns mit einer 5-Sterne Bewertung auf iTunes!Du willst selbst mit dem Meditieren beginnen? Mindfulife bietet wissenschaftlich fundierte wöchentliche Online-Meditationssessions an – schau‘ gerne vorbei bei unserem Online Meditationsstudio vorbei: https://www.mindfulife.de/online-meditation-studio/

Ich traue mich! Ich studiere mit 28 jetzt nochmal! Ich dokumentiere meinen Weg von Modedesign zu UX/UI & Grafikdesign auf meinem Instagram Account @AdrianaMorena.Study und hier findest du künftig alle meine Projekte @AdrianaMorena.Portfolio Schreib mir gern eine Mail, wenn du Teil der Passion goes Business Community sein möchtest und dir dein eigenes online Business aufbauen möchtest, als Gründungsmitglied mit weniger als 30€ im Monat! In ca. 2 Wochen steigt der Preis auf 50% und künftig immer weiter, weil sich auch der Inhalt massiv vermehrt! Schreib mir also, um dieses einzigartigartige Angebot abzugreifen. Hello@Adriana-Morena.com

Sophia hat Modedesign studiert und seit 2018 ihr eigenes Dirndl Atelier in Passau eröffnet. Hierbei dreht sich für Sophia alles rund um die Nachhaltigkeit! Und genau aus dem Grund hat sie das absolut geniale "Mix and Match" Konzept zum Leben erweckt. So könnt ihr euer Brautdirndl nach der Trauung in vielen verschiedenen Varianten weitertragen. Ob nun mit einer Schürze aus eurem eigenen Bestand, mit einem schlichteren Mieder bzw. Dirndlrock oder aber auch mit einer Jeans bzw. einem légèren Pulli. Sophia erklärt euch auf welcher Seite man die Schürzenschleife trägt und hat eine super schöne Idee als Highlight für eure Trauung. Sie hat auch die passenden Accessoires für euch und einige tolle Ideen für euren Bräutigam in Petto. Das Variasophia Brautdirndl Atelier > https://variasophia.de < und die Hochzeits-Plauderei wünschen euch viel Spaß beim Hören!

Heute geht es in unserem (fast) täglichen Podcast um Fashion! Modeschöpferin Sibilla Pavenstedt erklärt den Unterschied von Mode heute und in den 1980er-Jahren und widmet sich auch den Hamburger Designern. Unser Partner in dieser Woche ist der Podcast-Marathon am 19. März auf UKW 91,7 oder MOPO.de Foto: Dustin Janko

Wie prägt Mode unser gesellschaftliches und kulturelles Zusammenleben? Wie entsteht sie heute? Es ist die Frage nach dem Huhn und dem Ei: Mode ist Ausdruck der Gesellschaft, die sie hervorgebracht hat. Und umgekehrt. Was heisst das in Zeiten von Massenproduktion und Wegwerfmentalität? Designerinnen und Designer versuchen, mit ihrer künstlerischen Arbeit diesen Entwicklungen etwas entgegenzuhalten. Kontext blickt in die Modeszene Schweiz, spricht mit einer Modehistorikerin darüber, wie Mode ein Seismograf der Gesellschaft ist und besucht eine Modeschöpferin, welche den Designprozess neu denken will. Weitere Themen: - Helvetische Eigenheiten im globalen Zusammenspiel - Was Mode zu Mode macht - «Postglobale Mode»: Nutzen fernab einer künstlerischen Vision?

Ich hatte ja schon angekündigt, dass Ein bisschen Hype ziemlich frei nach Schnauze wird. Diese Woche bekommt ihr ein ganz besonderes Schmankerl: Eine ganze Folge OHNE DEN HYPE extra. Ich besuchte die Modedesignerin und Künstlerin Ayzit Boston in ihrem neuen Studio im Münchner Schlachthofviertel. Ich hatte schon eine Weile versucht, ein Gespräch mit Ayzit zu organisieren und jetzt hat es endlich geklappt und wie so oft, wenn man lange auf etwas gewartet hat, auf einmal ganz spontan.Wir sprachen unter anderem über ihre Arbeit, Kunst, zeitgenössischer Wording und ihre Erfahrungen mit der Integration in Deutschland als Kind.Sie führt mich auch durch ihren Werdegang, von der eher erfolglosen Schulkarriere über ihre Anfänge in der Schneiderlehre, den Weg zum Modedesign und in die Kunst und nicht zuletzt ihre – und hier schließt sich der Kreis quasi – Professur heute an der Kunsthochschule Kassel.Ayzit ist so eine Person, die erstmal etwas mit dir warm werden muss, aber wenn das der Fall ist, ist sei ein wahnsinnig warmherziger und lustiger Mensch und ich hoffe, wir sehen uns in Zukunft noch öfters so spontan, wie das für dieses Gespräch der Fall war.Ein toller Artikel über Ayzit erschien vor einer Weile übrigens auch schon in dem Kunstmagazin This Orient – und mit dem Herausgeber eben diesen Magazins, Marouane Ben Belfort, unterhalte ich mich am Donnerstag bei OHNE DEN HYPE. Diese Woche gibt es also OHNE DEN HYPE im Doppelpack. Am Donnerstag mit Marouane und heute: Ayzit Bostan.Mein Gast heutehttps://www.instagram.com/ayzitbostan/Wunschgäste bitte hier in die Kommentarehttps://apple.co/3cdoMZLOHNE DEN HYPE auf Instagramhttps://www.instagram.com/ohnedenhypeOHNE DEN HYPE auf Facebookhttps://www.facebook.com/ohnedenhypeOHNE DEN HYPE auf YouTubehttp://youtube.ohnedenhype.com

form - UNABHÄNGIGES DESIGNMAGAZIN ist eine wichtige Stimme, ja eine regelrechte Institution im Design. Seit 1957 berichtet form als Printmagazin und später mit Buchreihen und digitalen Medienformaten über Produkt-, Industrie-, Kommunikations-, Modedesign, Designtheorie. In schrillem Kontrast zum ehrwürdigen Alter des Mediums stehen seit 2020 die jungen Chefredakteur*innen Nina Sieverding und Anton Rahlwes. Beide sind studierte, mit Awards prämierte Designer*innen. Bereits vor dem Antritt als form-Chefredektion hatten sie eigene Designprojekte durchgeführt. Sie sagen: "Nur im Team legen wir die Begrenztheit des Individuums ab und kommen vom Ich zum Wir." Mit ihnen sprechen wir über Teamarbeit, die Deutungshoheit ihres Mediums, über direkte Interaktion mit Leser*innen und gender politics. Wie kann ein Designmagazin inhaltlich möglichst unabhängig bleiben? Letztlich geht es darum, wie man das Erbe dieser führenden Designzeitschrift für die Zukunft noch produktiver machen kann.

Zu Gast: Sofia Dorazio Brockhausen Sofia ist freie Kostümbildnerin. Die gebürtige Hamburgerin ist in Brasilien aufgewachsen und kehrte nach einem Studium des Modedesign an der Faculdade Santa Marcelina in São Paulo nach Deutschland zurück. Zuletzt arbeitet sie am Bochumer Schauspielhaus. Sebastian spricht mit ihr über die Rolle der Kostümbildnerin und über besondere Jobs im Theaterbetrieb. Wer weiß schon, was genau eine Färberin macht? Dazu erläutert Sofia, wieso das Schälen einer Orange durchaus ein Akt der Gewalt ist und welche lebenslang bedeutsame Rolle Sätze haben können, die man als Kind von Erwachsene aufgeschnappt hat. Die Unsichtbaren Gerade wird viel über die Not der Kulturbranche gesprochen. Fast ausschließlich kommen dabei diejenigen zu Wort, die üblicherweise sowieso im Fokus der Öffentlichkeit stehen. Unser Eindruck dabei ist, dass der zur Polemik verkürzte Inhalt eines Tweets oder Insta-Clips dem Thema nicht gerecht wird, nicht gerecht werden kann. Daher nehmen wir uns alle zwei Wochen Zeit für die Personen, die sich gern für das Publikum die Abende um die Ohren schlagen, dabei aber in der Regel unsichtbar bleiben. Moderation: Sebastian 23 Idee & Redaktion: Chris Wawrzyniak Eine Produktion des Kulturbüros der Stadt Herne.

Trotz DDR-Mangelwirtschaft kreativ sein? Jahrzehntelang war das Eva Mückes Alltag. Sie entwarf Damenmode für die Exquisit-Läden des Sozialismus. Und sie unterrichtete bis 2002 Modedesign in Berlin. Getragen wurde sie von ihrer Leidenschaft, dem Zeichnen. Moderation: Ulrike Timm www.deutschlandfunkkultur.de, Im Gespräch Hören bis: 19.01.2038 04:14 Direkter Link zur Audiodatei

Kundenzentrierung, endlich ist sie da, oder nicht? Am besten erst einmal mit einem hippen "Design Thinking" Kurs, ner hippen Latte Mac mit Soja Milch (Barista Edition) und dann läuft das schon. Was läuft eigentlich? Warum ist Customer Centricity, also Kundenzentrierung jetzt so ein Wort, welches in aller Munde genutzt wird. Und was ist dieses Design Thinking? Das kommt doch aus der Produktionsindustrie für Produkttests, also wenn zum Beispiel ein neues Auto produziert wird, oder ein neuer Kamm hergestellt wird. Aber für nicht greifbare Produkte? Geht das auch? Was und wen brauche ich dafür? Alle diese Fragen und noch ein paar mehr wird uns heute Anna-Lena Höcker beantworten. Sie ist ehemalige Strategieberaterin der weltweit grössten IT-Beratung "Accenture" und hat sich im Bereich Design Thinking und Co. selbstständig gemacht. Ausserdem hat sie zwischen diesen beiden Stationen ihrer Leidenschaft, Modedesign, gefrönt und studiert. Ausserdem hat sie auch ein eigenes Buch zum Thema Du erreichst Anna-Lena Höcker unter: LinkedIn: https://www.linkedin.com/in/anna-lena-h%C3%B6cker-08701397/ (https://www.linkedin.com/in/anna-lena-h%C3%B6cker-08701397/) Homepage: https://design-create-innovate.de/ (https://design-create-innovate.de/) Ihr Buch, Komplexität meistern: https://bookboon.com/de/komplexitat-meistern-ebook (https://bookboon.com/de/komplexitat-meistern-ebook) Vernetze Dich gerne mit mir und erhalte weitere Informationen rund um das Thema skalierte Agilität. Der Dodo und ich freuen uns natürlich auch auf Fragen, die wir dann in extra Folgen beantworten werden. LinkedIn Matthias: https://www.linkedin.com/in/matthiasbullmahn/ (https://www.linkedin.com/in/matthiasbullmahn/) XING : https://www.xing.com/profile/MatthiasC_Bullmahn (https://www.xing.com/profile/MatthiasC_Bullmahn) eMail : podcast@skagil.de LinkedIn SkAgil: https://www.linkedin.com/company/skagil/ (https://www.linkedin.com/company/skagil/) Ageile Grüße Dein Matthias

Für die 9. Ausgabe habe ich die Potsdamerin Jana Meister, Inhaberin des Modelabels MAYSTERN, besucht. Sie erzählte mir, wie sie nach einem Umweg über ein Architekturstudium schließlich doch zum Modedesign fand, warum das Barberini auch ein Glücksfall für die Potsdamer Innenstadt ist und welche Pläne sie für die Zukunft hat. Mehr Infos unter: http://www.maystern.de

Der Zürcher Modedesigner versprüht mit seinen bunten Kreationen gute Laune und Zuversicht. Wir haben mit ihm über seine ausgefallenen Kollektionsnamen, seine Kollaborationen mit Künstlern, seine Vorstösse ins Interior Design und vieles mehr gesprochen.

Wondertalk mit Mina & Daniel - Was eine cute Couple-Folge! Aber nein, hier gibt es pure Motivation, Lacher, Geschichten über Abstürze mit Alkohol, Hochzeitspläne und warum es manchmal richtig nervig sein kann, dass Daniel so gechillt ist! Ein Team voller Power eben!

Dr. Nina Bürklin hat Studienabschlüsse in Modedesign und BWL und promovierte im Bereich Marketing mit Schwerpunkt Nachhaltigkeit, um sich für einen positiven gesellschaftlichen Wandel einzusetzen. Ihr Anliegen war es, verschiedene Marketingstrategien und Tools nicht nur für Gewinnmaximierung, sondern zur Förderung von Konsumverantwortung einzusetzen. Parallel begann sie eine dreijährige Ausbildung im Bereich Logotherapie & Existenzanalyse, auch sinnzentrierte Psychotherapie genannt. Im Kern geht es darum, Menschen darin zu unterstützen, Sinn in ihrem Leben zu entdecken und darüber ihren Alltag aktiv zu gestalten und das eigene Wohlbefinden zu steigern. Mit den Themen Nachhaltigkeit, Sinnorientierung sowie Menschlichkeit und Innovation möchte sie einen positiven Beitrag für Einzelpersonen und Organisationen leisten, um mentale Gesundheit und die Verwirklichung von Potentialen zu fördern.

Dr. Nina Bürklin hat Studienabschlüsse in Modedesign und BWL und promovierte im Bereich Marketing mit Schwerpunkt Nachhaltigkeit, um sich für einen positiven gesellschaftlichen Wandel einzusetzen. Ihr Anliegen war es, verschiedene Marketingstrategien und Tools nicht nur für Gewinnmaximierung, sondern zur Förderung von Konsumverantwortung einzusetzen. Parallel begann sie eine dreijährige Ausbildung im Bereich Logotherapie & Existenzanalyse, auch sinnzentrierte Psychotherapie genannt. Im Kern geht es darum, Menschen darin zu unterstützen, Sinn in ihrem Leben zu entdecken und darüber ihren Alltag aktiv zu gestalten und das eigene Wohlbefinden zu steigern. Mit den Themen Nachhaltigkeit, Sinnorientierung sowie Menschlichkeit und Innovation möchte sie einen positiven Beitrag für Einzelpersonen und Organisationen leisten, um mentale Gesundheit und die Verwirklichung von Potentialen zu fördern.

Thomas Rath wurde am 30. Dezember 1966 in Köln geboren und ist dort aufgewachsen. Bereits während seiner Schulzeit entschied Rath sich entgegen der Familientradition, die über drei Generationen Wurstfabriken führte, in die Modebranche zu gehen. Nach dem Abitur arbeitete er als Assistent bei dem Modelabel Basler in Aschaffenburg und wurde ohne Schneiderlehre oder Modestudium einer der erfolgreichsten Modedesigner Deutschlands.  Heute ist Thomas Rath Modeunternehmer, Modedesigner, europäischer Design-botschafter und UNESCO Botschafter. International etablierte Luxuslabels wie Windsor, Jil Sander und Mulberry führte er als Chefdesigner zum Erfolg. Er verantwortete neben dem Design auch die Bereiche Produktion, Marketing und Vertrieb. Vor über zwölf Jahren machte er sich selbstständig und launchte eine eigene Luxus-Modelinie unter dem Namen Thomas Rath Semi Couture. Vor sechs Jahren gründete der Designer Thom by Thomas Rath exklusiv für QVC, eines der erfolgreichsten digitalen Handelsunternehmen und ist damit die erfolgreichste Modemarke in der europäischen Teleshopping-Branche. Als Unternehmer setzt Thomas Rath auf Stabilität und Geschäftsfelderweiterung, realisiert durch weitreichende Lizenzen und konsequenten Designanspruch. Das Lifestyle-Imperium umfasst hochwertige Kooperationen in den Bereichen Fashion, Beauty und Travel. Dazu zählen beispielsweise limitierte Luxusboote- und Yachten von Frauscher Boats, eine exklusive Premium-Hutlinie mit dem bekannten Familienunternehmen Loevenich sowie eine eigene Kosmetiklinie.  Auch diverse Auszeichnungen konnte der Modedesigner für sich gewinnen: 2013 gewann er den German Lifestyle Award in der Kategorie „Mode & Marketing“, 2014 wurde er europäischer Designer-Botschafter für Deutschland und 2017 ist Rath mit dem SPA Diamond Award für sein Lebenswerk ausgezeichnet worden.

Wenn es Christian Dior in Paris und Herrn Dahlbender von der Damenoberbekleidung in Essen nicht gegeben hätte, wäre aus Jürgen Michaelsen niemals der erfolgreiche Modedesigner Yorn geworden. So aber ist er der Mann, der jahrzehntelang die Kollektionen für Karstadt entwarf und tief in die Welt der Haute Couture eintauchte. Aber was unterscheidet "die hohe Schneiderkunst" von Anziehsachen? Wie sind die Zustände in den Textilfabriken? Und trägt Yorn noch Sonntagskleidung?

Wer sich schon immer mal gefragt hat, wie der Gamer von heute eigentlich aussieht oder wie ein berühmtes Goodie-Bag entsteht, ist hier genau richtig. Ilona Koetter kam zum eSport wie die Jungfrau zum Kind, aber sie war vom ersten Moment fasziniert von der Gaming-Welt. Habt ihr euch schon mal gefragt, wie eine Fashion Show für Gamer aussehen würde? Wir haben das und noch vieles mehr mit Ilona besprochen und wer bis zum Schluss dran bleibt, erfährt, welches neue Item in der Modewelt eines jeden Gamers noch fehlt.